【篇一】yangzhoumanshangxi姜夔《扬州慢》赏析3
扬州慢
淳熙丙申至日，予过维扬，夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲，千岩老人以为有黍离之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后；废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。
杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！
词作鉴赏
这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。白石到达扬州之时，离金主完颜亮南犯只有十五年，当时作者只有二十几岁。这首震今烁古的名“过春风十里，尽荠麦青青”和满城的“废池乔木”。“荠麦青青”使人联想到古代诗人反复咏叹的“彼黍离离”的诗句，并从“青青”所特有的一种凄艳色彩，增加青山故国之情。“废池”极见蹂躏之深，“乔木”寄托故园之恋。
这种景物所引起的意绪，就是“犹厌言兵”。清人陈廷焯特别欣赏这段描写，他说：“写兵燹后情景逼真。‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，赤无此韵味。”（《白雨斋词话》卷二）这里，作者使用了拟人化的手法，连“废池乔木”都在痛恨金人发动的这场不义战争，物犹如此，何况于人！这在美学上也是一种移情作用。
上片的结尾三句：“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”，却又转换了一个画面，由所见转写所闻，气氛的渲染也更加浓烈。当日落黄昏之时，悠然而起的清角之声，打破了黄昏的沉寂，这是用音响来衬托寂静更增萧条的意绪。“清角吹寒”四字，“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气的寒冷联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意吹散在这座空城里。
听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人，再联系视觉所见的“荠麦青青”与“废池乔木”，这一切交织在一起，一切景物在空间上来说都统一在这座“空城”里，“都在”二字，使一切景物联系在一起。着一“空”字，化景物为情思，把景中情与情中景融为一体，写出了为金兵破坏后留下这一座空城所引起的愤慨；写出了对宋王朝不思恢复，竟然把这一个名城轻轻断送的痛心；也写出了宋王朝就凭这样一座“空城”防边，如何不引起人们的忧心忡忡，哀深恨彻。
用今昔对比的反衬手法来写景抒情，是这首词的特色之一。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路”（杜牧《赠别》）来反衬今日的一片荒凉景象——“尽荠麦青青”。下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风流繁华，来反衬今日的风流云散、对景难排和深情难赋。以昔时“二十四桥明月夜”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）的乐章，反衬今日“波心荡、冷月无声”的哀景。下片写杜牧情事，主要目的不在于评论和怀念杜牧，而是通过“化实为虚”的手法，点明这样一种“情思”：即使杜牧的风流俊赏，“豆蔻词工”，可是如果他而今重到扬州的话，也定然会惊讶河山之异了。借“杜郎”史实，逗出和反衬“难赋”之苦。“波心荡、冷月无声”的艺术描写，是非常精细的特写镜头。二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹箫”的风月繁华已不复存在了。词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，又成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧条。
善于化用前人的诗境入词，用虚拟的手法，使其一波未平，一波又起，余音缭绕，余味不尽，也是这首词的特色之一。《扬州慢》大量化用杜牧的诗句与诗境（有四处之多），又点出杜郎的风流俊赏，把杜牧的诗境，融入自己的词境。
王沂孙（生卒年不详）字圣与，又字咏道，有碧山、中仙、玉笥山人诸号，会稽（今浙江绍兴）人。其生年在周密之后，张炎之前。据其《淡黄柳》词题，沂孙于咸淳十年（1274），与周密别于孤山。次年，周密游会稽，相会一月。景炎元年（1276）冬，周密自剡还会稽，二人又复聚别。景炎三年（1278）在越与李彭老、仇远、张炎等赋《天香》诸调，编为《乐府补题》一卷。至元二十三年（1286），沂孙在杭，与徐天祐、戴表元、周密等十四人宴集于杨氏池堂。二十四年，周密得《保母贴》，王沂孙题诗，在赵孟奚谷丁亥（1287）八月跋之后，鲜于枢戊子（1288）再观之前。夏承焘《周草窗年谱》云：“沂孙殆少于草窗，长于仇远，若生于淳祐、宝祐间，卒年才四十左右耳。”有《花外集》一卷，又名《玉笥山人词集》，又名《碧山乐府》。张炎《琐窗寒》序，谓沂孙“能文工词，琢语峭拔，有白石意度”。周济《介存斋论词杂著》云：“中仙最多故国之感，故著力不多，天分高绝，所谓意能尊体也。”又《宋四家词选目录叙论》云：“咏物最争托意，隶事处以意贯串，浑化无痕，碧山胜场也。”陈廷焯《白雨斋词话》卷二云：“词法之密，无过清真。词格之高，无过白石。词味之厚，无过碧山。词坛三绝也。”
姜夔（1155—1221？）字尧章，饶州鄱阳（今江西波阳）人。先世出九真姜氏（九真唐时属岭南道爱州，在今越南境）。姜夔早岁孤贫。二十岁后，北游淮楚，南历潇湘。淳熙十三年（1186），结识萧德藻于长沙。泛湘江，登衡山，作《一萼红》、《霓裳中序第一》、《湘月》诸词。次年，姜夔随萧德藻同归湖州，卜居苕溪之上，与弁山之白石洞天为邻，后永嘉潘柽就为他取字曰白石道人。杨万里称他“于文无所不工，甚似陆天随（龟蒙）”，范成大称其“翰墨人品皆似晋宋之雅士”。绍熙元年（1190），姜夔再客合肥，此年冬，姜夔戴雪诣石湖，授范成大以咏梅之《暗香》、《疏影》新声两阕，成大喜以歌妓小红为赠。绍熙四年（1193）起，姜夔出入贵胄张鉴（中兴名将张浚之后）之门，依之十年。庆元二年（1196）后迁移杭州。
曾上书论雅乐，进《大乐议》一卷，《琴瑟考古图》一卷，因与太常议不合而罢。庆元五年（1199），复上《圣宋铙歌鼓吹》十四首，诏免解，与试礼部；不第，遂以布衣终身。嘉泰三、四年间（1203—1204），以《汉宫春》、《永遇乐》诸词与辛弃疾蓬莱阁、北固亭之作唱酬。二人虽词风不同，辛弃疾亦“深服其长短句”，堪谓并世知音。姜夔六十以后，旅食金陵、扬州等地，晚境益牢落困苦。卒年约在嘉定十三四年之际。卒后由吴潜等助殡，葬于杭州钱塘门外之西马塍。姜夔一生困踬场屋，然襟期洒落，气貌若不胜衣。
家无立锥，而富于翰墨图书之藏。精赏鉴，工书法，品评法帖有“书家申韩”之称。著有《白石诗集》一卷，《诗说》一卷，《白石道人歌曲》六卷，别集一卷，《续书谱》一卷，《绛帖平》二十卷等十三种。姜夔为南宋开宗立派的词家巨擘之一，与周邦彦并称“周姜”。且精于乐律，能自制曲。自谓作词“初率意为长短句，然后协以律”，与拘谱盲填者不同。集中有十七首词，自注工尺旁谱，是流传至今惟一完整的宋代词乐文献。张炎《词源》推尊姜夔词“如野云孤飞，去留无迹”，“不惟清空，又且骚雅，读之使人神观飞越”。后世即以“清空”与“骚雅”标举白石词风。
南宋后期词人大多“远祧清真，近师白石”，就是仰承与追随这种词风。清初的浙西词派则专奉姜夔为不祧之宗，从而形成“家白石而户玉田”的盛况，一直延续至乾隆中叶。【篇二】yangzhoumanshangxi《高考诗歌鉴赏专题——掌握诗歌鉴赏术语》 高考复习(高三下册)
中国是诗的王国，《诗经》、《楚辞》、汉乐府、魏晋南北朝民歌、唐诗、宋词、元曲，历代诗歌充分展现了中华民族的智慧。中华民族的精神、中国人的思想性格都是经过两千多年的诗歌沉积而养成的。高考把诗歌鉴赏作为热点的试题来设定，也就在情理之中。鉴赏诗歌，当然就要了解一系列的鉴赏术语，方能做到有的放矢地准确把握。
一、掌握古诗词基本知识
诗歌分为古体诗(又称“古风”)、今体诗(又称“格律诗”)。
古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。
今体诗：分为律诗、绝句。律诗每首八句，有五律(五字)、七律(七字)。首联(一、二句)、颔联(三、四句)、颈联(五、六句)、尾联(七、八句)，颔联、颈联必须对仗。绝句每首四句，有五绝(五字)、七绝(七字)，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押平声韵，一韵到底。
词：是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一种新诗体。词又称长短句(句子字数不等、长短不一)、诗余(由诗歌发展而来)。根据词的长短，词又分单调(也叫小令，一般认为58字以内)、中调(一般分上下阙，58-96字)、长调(96字以上，三阙以上)。词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音韵。
曲：即散曲，分为“小令”、“套数”。是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。曲与词的最大不同，是曲可在词规定的字数中增加衬字，从而增加语言的生动性，更自由灵活地表达思想与情感。
二、诗歌分类
1、别离贬谪诗
【解题方法】（1）把握别离贬谪诗的思想内容
别离诗在思想内容上常表现以下几方面：
①表达离愁别绪，多迷恋、伤感。②表达深情厚谊，多赞美、留恋。③表达诗人豁达的胸襟和豪放的气度。④表达自己的志向。
贬谪诗在思想内容上常表现以下几方面：
①流露遭贬后郁闷、惆怅、失意的情感。②表达遭贬后仍不忘为国效力、关注黎民，但又英雄无用武之地的矛盾心理。③表现寄情山水，以求解脱的心态。
（2）注意送别诗中的一些特殊意象与做法。
古人由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别。唐宋诗词中常见的意象有长亭、南浦、灞桥、杨柳、美酒等。
例如：长亭送别
①依依不舍的留念
如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》
②情深意长的勉励如：王勃《送杜少府之任蜀川》
③坦陈心志的告白如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》。
（3）留心贬谪诗词中的序或注释
2、咏史怀古诗
所谓“怀古”，是指登临游览，触景生情，由于历史遗迹的诱发，而抒发感慨：而“咏史”却是翻阅古书，捡点旧说，针对特定的人和事，而陈述自己的独到见地。怀古之作长于情景交融，咏史之作长于议论精辟。
把握咏史怀古诗的思想内容
①喟叹古今朝代兴亡变化，感叹昔盛今衰、物是人非。
②借古讽今，批判现实。
③仰慕古人成就，表达自己渴望建功立业的心情或功业无成的感慨。
④对历史作冷静的理性思考，发表自己的见解，归纳历史规律等。
3、边塞征战（戍）诗：把握边塞征戍诗人的思想内容感情特点
①描写边塞苍茫雄奇的自然风光，体现边塞风光的自然之美。
②表现战士们奋勇杀敌、保家卫国、建功立业、积极进取的思想内容。
③揭露战争的激烈残酷和给人民带来的灾难；反映征人思念家乡、厌倦战争、渴望团圆和安宁生活的思想，对家乡亲人的思。
④抒发报国无门、壮志难酬而又无可奈何的郁闷之情。
4、山水田园诗：以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林、悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达诗人对现实的不满，对宁静平和生活的向往。
（1）把握山水田园诗的思想内容和思想感情：
①通过描写壮美山河，自然风光，表现自然之美，表达热爱生活、自然或祖国山河的激情。
②通过对山水田园生活的描写，表达淡泊名利，追求闲适、恬淡的隐居生活，厌恶和鄙视黑暗社会的思想感情。
③通过对景物描写和诗人对生活的思考，对自身处境的感叹。
（2）分析山水田园诗写景的特色
其主要特点是“一切景语皆情语”，诗人很少单纯的写景叙事，而一定融入了作者的主观感情，情与景是紧密相连的。因此，在分析其中的景物描写时应注意作者选取了什么景物，有什么特征，渲染了何种气氛或传达了何种感情，情景之间的关系如何等问题。
（3）分析诗歌的写作技巧和语言特色。
①留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰的变化。
②把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色。如“乱石穿空，……”
③理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合；以动衬静；明暗对比；粗笔勾勒和细部描绘相结合（“千山鸟飞绝，……”）
5、写景抒情诗：即诗人因所见的景物而引起了心中的某种感触，于是描绘当时的景物来抒发自己的感慨。
6、咏物言志抒怀诗：（咏物诗：写作技巧＋内外特点＋感情）诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物的一类诗歌，往往是表现、不愿与世俗同流合污的高尚品质，或者表达自己报国无门、怀才不遇的伤感，①表达诗人自己与众不同、不愿媚俗、不愿同流合污，坚持个性、保持清白的高尚情操。②表达报国无门、怀才不遇的伤感。③表现自己的某种人生感悟、生活哲理。④或表现其他或喜或悲的感情。
（1）把握所咏之物的特点
咏物诗，写所咏之物的形态、色泽、特征，追求贴切逼真，不但要形似，而且要神似。读此种诗，还要了解诗人所咏之物与诗人的关系怎样，诗人对物的观点态度是什么，只有这样才能真正把握诗人要表达的思想情感和揭示的人生感悟。
（2）把握咏物抒怀诗的思想内容和所寄托的感情。
7、闲适隐逸诗：某些诗人看惯了官场的勾心斗角，世俗社会的浑浊不堪，退居田野乡间，与乡人为伍，与明月作伴，抒写清闲安逸生活，吟咏情性。
8、谈禅说理诗：诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往具有似不食人间烟火的空灵之境。
内容：对自然，生活的感悟；对事理的体察
【注意】宋诗。如虞世南的“居高声自远，非是藉秋风”；白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”；刘禹锡“芳林新叶催陈叶，流水前波让后波”；王安石的“岁老根弥壮，阳骄叶更阴”。
9、爱情闺怨诗：
（1）把握爱情闺怨诗的思想内容
①描写男女之间深厚的情感，歌颂真挚爱情。
②表达闺中生活的孤独寂寞或是对出门在外的丈夫的思念，家人的思念表达女子的柔情别绪、忧愁伤感，或写妇女对在前线丈夫的思念，表达对战争的厌恶，。
③对虚度光阴、青春易逝的哀怨，对自由自在生活幸福生活的向往。
④因被丈夫冷落、抛弃之后的怨情，或借此表示自己不被朝廷重用等。
（2）注意闺怨诗中的比喻与象征意义。
在闺怨诗中，一些诗歌中女性意象淡化，政治性较为突出。主要通过男女的恋爱关系比喻君臣关系。具体分为两种：一是直接用男女之依恋表达诗人对君王的依恋，希望被君王重用；二是用男女失恋，女子被抛弃来喻自己不被朝廷重用等。
10、羁旅行役诗（思乡怀人诗）：出门在外的游客浪子，眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭的憧憬。
诗的主题
（1）叙写羁旅之苦，抒发孤独、凄凉及思乡之情。
（2）感念亲情之深，表达对亲人的挚爱与思念。
（3）抒发独居他乡，不得重用，怀才不遇，报国无门的孤独寂寞、幽怨愤慨之情。
（4）抒发厌恶战争、思念家乡亲人之情。多在边塞诗中涉及。
11、悼亡诗：悼亡诗多是通过作者追忆往昔，回忆妻殁之前彼此相濡以沫、同甘共苦或其他具体生活情境，或以“记梦”的形式，来表达对亡妻的悼伤与思念。
12、干谒诗：干谒诗是古代文人为推销自己而写的一种诗歌，类似于现代的自荐信。一些文人为了求得进身的机会，往往十分含蓄地写一些干谒诗，曲折地表露自己的心迹。
三、评价主旨类
1、意境深远、意味深长、耐人寻味。
了解不同作品的意境。什么叫意境？意境是指作者主观情意与客观物境互相交融而形成的艺术境界。王国维说：“境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。”意与境的结合是诗歌创作中主客观结合的结果，有无优美的意境是评价诗歌的创作的一个重要标准。而古典诗词的精华往往都是意境完美的典范。意境多种多样，有雄浑壮丽的，如“大漠孤烟直，长河落日圆”（王维《使至塞上》）；有悲壮苍凉的，如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”（杜甫《登高》）；有幽美恬静的，如“花落家童未扫，莺啼山客犹眠”（王维《田园乐》）；有缠绵凄切的，如“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”（杜牧《赠别》）。
2、言近旨远：语言浅近易懂，主旨深远。
如孟郊的“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归”，通过缝衣的动作刻画，把母亲的心情剖析得十分细腻。以小见大，表现了深沉博大的母爱。
3、言简意丰：语言简洁，内容丰富。
如陈子昂的“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”当诗人站在幽州台上，极目广袤的北方平原，天高地阔，他心里想的应该不只是一己的命运和得失了。这是一首五七言交错的古诗，慷慨悲凉，大气磅礴，完全挣脱了形式的羁绊，文意纵横驰骋，苍劲有力。诗中的感悟已经跳出了个人的悲欢，反映了人类对自身命运的普遍思考，具有超越时代的哲学意义。
4、意在言外、言外之意、言在此而意在彼、弦外音、味外味、言有尽而意无穷、含蓄蕴藉委婉、不著一字尽得风流、语意含而不露耐人寻味等。
如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声”。春雨，真的“好”，春天是万物萌发、蓬生长的季节，正需要雨水，雨就顺时而下了。“好”的春雨是伴随着和风细细地滋润万物的，这就表明今夜的雨是有意润物的，所以，它选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声、细细地下。
四、诗歌中常见的人物形象分类：
1、忧国忧民、心系社稷的形象如杜甫《春望》中“国破山河在，城春草木深”描写一片萧条的景象，而诗人感时落泪，展现了其忧国忧民、心怀社稷的形象。
2、历经磨难、坚持追求的形象如屈原《离骚》中：“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔，虽体解吾犹未变！”再现了一位不愿同流合污，不低头，不屈服，执著地追求真理的形象。
3、胸怀宽广、豪放洒脱的形象如苏轼《定风波》中“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕！一蓑烟雨任平生。”让我们看到了词人在风雨中拄着竹杖，穿着芒鞋，吟啸徐行豪放洒脱的形象。
4、转战沙场、舍身保国的形象如王昌龄《出塞》：“但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山。”我们仿佛看到一位亘古如新、千载不变的雄伟战士，战争的艰辛与磨难不能改变他保家卫国的雄心壮志。
5、寂寞愁苦、身世飘零的形象如李清照《声声慢》中，我们看到一个无忧无虑的贵妇人一变而为流落无依、形影相吊、漂泊江南的形象。国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在她身上融合了亡国之痛、孀居之悲。沦落之苦。
6、孤傲高洁、坚持操守的形象如李白：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现了他淡于富贵、傲视权贵的思想，也反映了他傲岸不羁、豪放自负的性格。
7、寄情山水、归隐田园的隐者形象如陶渊明：“采菊东篱下，悠然见南山”展现的是悠游自在的隐居生活，表现出诗人对官场的厌恶，对田园的喜爱；如王维。《山居秋暝》通过对晚秋时节空山新雨景象的描写，表达了对山水风光的喜爱。
8、怀才不遇、壮志难酬的形象如陆游《书愤》：“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。”大志落空，奋斗落空，而揽镜自照，却是年华不再，衰鬓先斑！一位悲怆、郁愤的不遇之士形象栩栩如生。如陈子昂。《登幽州台歌》写前不见圣贤之君，后不见贤明之主，想起天地茫茫悠悠无限，不觉悲伤的流下眼泪。塑造了一个空怀报国为民之心却不得施展的怀才不遇的知识分子形象。
9、慷慨愤世、矢志报国的形象陆游和辛弃疾的许多诗歌都反映出他们忠心报国，而不被重用的情感，形象鲜明。如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《破阵子》。
10、送别友人、思念故乡的形象如李白的《赠汪伦》、王维的《九月九日忆山东兄弟》
11、反对征伐、同情疾苦的形象杜甫的《石壕吏》、《兵车行》则是体察人民痛苦，反对战争的情感。
12、重情重义、儿女情长的形象如杜牧《赠别》：“多情却似总无情，唯觉尊前笑不成。”将有情人别离时独特的表情生动地表现了出来，诗中两位依依惜别的多情人形象缠绵深挚，别有一番风神韵致。
13、辛苦劳作、纯朴善良的形象如白居易《卖炭翁》：“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。”活画出一个年迈而善良的卖炭翁的肖像，劳动之艰辛也得到了形象的表现，这样一个最下层的劳动者多么生动、感人，令人扼腕悲叹。
五、诗歌表达的思想感情：
常用词语：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚守节操、忧国忧民、蔑视权贵、怀才不遇、壮志难酬、归隐田园、惜春悲秋、羁旅愁思、思乡念亲（友）、忆友怀旧、别恨离愁、相知相思、儿女情长、坚贞爱情、怀古伤今、借古讽今、愤世嫉俗、登高览胜、寄情山水、热爱自然等。
情感分类
1、忧国伤时
揭露统治者的昏庸腐朽。如杜牧《过华清宫》长安回望绣成堆，山顶千门次第开。 一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。
反映离乱的痛苦。如杜甫《春望》国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。
同情人民的疾苦。如《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》
对国家民族前途命运的担忧。如杜甫《登楼》花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。
2、建功报国
建功立业的渴望。如曹操《龟虽寿》、陆游《书愤》
保家卫国的决心。如王昌龄《从军行》
报国无门的悲伤。如辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿•少年不识愁滋味》
山河沦丧的痛苦。如陆游《示儿》、文天祥《过零丁洋》
年华消逝，壮志难酬的悲叹。 如苏轼《水调歌头•赤壁怀古》
揭露统治者穷兵黩武。如杜甫《兵车行》
理想不为人知的愁苦心情。如屈原《涉江》
3、思乡怀人
羁旅愁思。如孟浩然《宿建德江》移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。温庭筠《商山早行》
思亲念友。 如王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子•十年生死两茫茫》
边关思乡。如范仲淹《渔家傲•塞下秋来风景异》
闺中怀人。如王昌龄《闺怨》、欧阳修《踏莎行•候馆梅残，溪桥柳细》、李白《乐府》(长安一片月，万户捣衣声)
4、生活杂感
寄情山水、田园的悠闲。 如王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》
昔胜今衰的感慨。如姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》
借古讽今的情怀。 如辛弃疾《京口北固亭怀古》
青春易逝的伤感。如李清照《如梦令•昨夜雨疏风骤》
仕途失意的苦闷。如白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头•明月几时有》
告慰平生的喜悦。如杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月•明月别枝惊鹊》
5、长亭送别
依依不舍的留念。如柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》
情深意长的勉励。如王勃《送杜少府之任蜀川》
坦陈心志的告白。如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
六、分析手法类
（一）、文学作品的表达技巧有三个层面的内容：
1、修辞手法
比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等。
2、表达方式
A、抒情手法：可分为直接抒情、间接抒情。
直接抒情：直抒胸臆；
间接抒情：借景抒情、托物言志，情景交融。
B、描写手法：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、声色结合、白描工笔等。
3、表现手法
对比、衬托、象征、渲染、比兴、烘托、重章叠句、联想想象、以乐景写哀情。
4、行文结构
曲笔入题、卒章显志、以景结情、欲扬先抑。
（二）、具体手法简析——
1、直抒胸臆：直接抒发感情。直接抒情，尤见出豪爽与飘逸这风。
2、借物抒情：宕开一笔，似有意似无意更显多情。
3、托物言志：似在咏物，实为表志；物耶人耶，融为一体。
4、情景交融：一切景语皆情语。
5、以乐景写哀情：表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
如欧阳修的《踏莎行》“草薰风暖摇征辔，离愁渐远渐无穷”，以散发芳香的青草与和暖的春风这种乐景反衬词人无穷的离愁别绪这一哀情。又如李煜的《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”，昔日游上苑时的热闹与美好正显示了今日处境的凄凉。
6、动静结合：诗中诗人、事、景的动静有机地结合，画面更和谐。
7、虚实结合：虚与实互相联系，虚中有实，实中有虚，大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。有时能形成强烈的对比效果，有时能产生渲染烘托的作用，从而突出诗歌的中心。
8、色彩丰富：诗中有画，画中有诗，诗画往往一体，
9、白描与工笔：白描手法，只用线条勾画，不加烘托而描画出鲜明生动的形象，乍一见平淡无奇，细嚼之如饮醉酒，回味无穷。工笔是指对事物注重细部，进行精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
10、对比：让事物、形象、情感表现更鲜明、突出。
11、渲染：通过对环境、景物或人物的行为、心理的描写、形容或烘托，以突出形象，加强艺术效果。
12、衬托：为了使事物的特色突出，用另一些事物放在一起来陪衬或对照。衬托手法又分两种：一种是正衬，一种是反衬。正衬是用相同的东西来衬托，如白居易的《长恨歌》，写杨贵妃“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，以美衬美；反衬是用相反的东西来衬托，有以动衬静，以美衬丑，以乐衬苦等，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，“僧敲月下门”等都是以闹衬静。
13、抑扬：指的是在褒贬人、事、物的时候，为了使人信服，或预先防止别人的反驳，常对要褒的先写其不足，对要贬的先写其长处，这种手法就是抑扬。
这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。
14、曲笔：曲笔是写文章时故意离开本题而不直书其事的写法，使诗歌更含蓄。
15、重章叠句：上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱,语言更具有音乐美，内容上形成鲜明对比。
如辛弃疾的《丑奴儿•书博山道中壁》：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋’。”上片写的是年轻时候无所事事，无病呻吟的“闲愁”，下片写的是而今关怀国事报国无门的“哀愁”。上下两片采用了重章叠句的结构形式，在反复咏唱中，既使语言具有音乐美，又在内容上形成鲜明对比。
16、用典：用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。
如“过春风十里，尽荠麦青青”（姜夔《扬州慢》）这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。
17、叠词：增强语言的韵律，让情感的表达更深沉。
如李清照的《声声慢》开头“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四个字，表现了作者孤独、寂寞、凄苦、复杂而深切的心理状态，为全诗定下了一个孤独的感情基调。
18、比兴：以物起兴或以物为喻，更显形象具体。
如元稹的“曾经沧海难为水，除却巫山不云”，将妻子比作沧海和巫山，极见深情。
19、双关：在特定的语言环境中获得双重意义，使语言更加含蓄、风趣。
如刘禹锡的《竹枝词》“东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”
20、卒章显志：在文章末尾点明主旨。
如“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”（李白《梦游天姥吟留别》）。
21、以景结情：离情入景，以景托之，其实景中见情。
如王昌龄的“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城”，秋月高照下的长城壮阔悲凉，此景撩动人心，此情难以言传，故“以不尽尽之”。
七、关于意象
所谓意象，是指融入了主观情感的物象。古典诗歌中的形象往往蕴含着丰富的意旨，寄托着复杂的情感，暗示着深刻的哲理，承载着诗人强烈的主观色彩。在我国古典诗歌漫长的历程中，形成了很多传统的意象，它们蕴含的意义基本是固定的。如果我们熟悉这些意象，会给鉴赏诗歌带来很大帮助。
常用意象含义——
意象含义意象含义
杨柳表现离情别恨或柔情杨花象征离散
梧桐表现寂寞惆怅、凄苦凄凉悲伤木叶表现惆怅落寞的心境
梅花象征高洁或不屈不挠纯净洁白兰花象征高洁、美好
菊花象征隐逸、高洁、脱俗、高雅竹象征正直、不从俗、向上、有气节
桃花形容美女的容颜牡丹表现富贵、美好
松柏高洁、坚强、坚贞或富有生命力绿叶表现希望、活力
黄叶象征新陈代谢或表现美人迟暮禾黍表黍离之悲（对昔盛今衰的感叹）
草①表现生生不息和希望黄粱表现虚幻的事或欲望的破灭
②表现荒凉、偏僻花开象征希望、人生的美好
③象征地位、身份的卑微花落表现失意、人生挫折或惜春之情，感伤
鸳鸯常喻夫妻，表现夫妻情深鸿雁表现书信、两情交往或思乡之情
意象含义意象含义
鹧鸪烘托荒凉破败或惆怅落寞杜鹃哀怨、凄恻、思归或冤魂悲鸣表
猴猿表现凄厉、哀伤、孤寂，愁苦鹰表现刚劲、自由或大志
杜鹃哀怨、悲伤、凄凉珍珠表现美丽、纯洁无瑕
鱼表现自由、闲适乌鸦不祥之物或比喻小人、凡夫俗客
沙鸥表现人生的飘零或伤感愁怀青鸟指代情人的使者
太阳表现希望、活力或时光流逝细雨表现生机、活力或缠绵的友情、爱情
夕阳比喻年老或表现失落、悲叹沧桑细雨潜移默化的教化
月亮①象征人生的圆满、缺憾；暴雨象征热情或残酷，荡污秽的力量
②表现亲人的团圆、分离；露比喻人生短促、生命易逝
③寄托思乡、思亲之情；雪象征纯洁、高洁或表环境的恶劣
④表现旷达、潇洒，美丽，冷清霜象征人生无常易老，表前路坎坷
春风表现希望、旷达、欢娱、得意西风表落寞、惆怅、思归、烘托衰败
浮云表现游子漂泊、飘零晴天表现光明、欢娱
浓云表现愁肠压抑阴天表现压抑、愁苦、寂寞
玉象征高洁、脱俗尺素指代书信
吴钩佩带的刀剑，看吴钩，建功立业的抱负燕温情、惜春、爱的思念、沧桑、漂泊、信
船漂泊、无拘无束，自由旷达红色象征青春、热情，表现喜事
白色象征纯洁无瑕，表现丧事绿色象征希望、活力、和平
黑色表现黑暗、绝望或神秘蓝色表现高雅或忧郁
黄色象征温暖、平和紫色表现高贵、神秘
桑梓家乡，表现怀乡之情西楼排遣忧伤或遥望故国、故乡、爱人、友人的伤心之楼
南园泛指花草园林
落日惆怅冬雪冷峻
秋雨忧愁流水叹惋、时间流逝
落叶失意、伤感丁香指愁思或爱恋情结
大漠苍凉旷野凄清
美酒壮行红豆相思
竹林闲趣、隐逸孤灯孤苦、羁旅凄凉，思乡怀人
秋虫凄凉故园乡愁
烛相思、别愁枯藤萧瑟、荒凉
古琴知音古道荒凉
意象含义意象含义
飞鸟空远长亭送别
楼兰西域古国名，表现卫国立功关山指遥远的地方，多用以表现怀乡思人
阳关古地名，指代离别送行的歌莲“怜”谐音双关，借以表达爱情
阑干象征着思念、寂寞、离愁孤雁思亲，思乡，孤独
寒蝉悲凉、离愁别绪梅子成熟比喻少女的怀春
八、诗歌的个人风格类
杜甫的沉郁顿挫（所谓“沉郁”是指杜甫的诗歌反映现实广阔深厚、意境雄浑、感情深沉，所谓“顿挫”，是指与沉郁相适应的艺术表现形式，主要指表达感情是曲折跌宕，音调起伏变化。）
三曹的苍凉雄健王昌龄的雄健高昂范仲淹的苍凉悲壮
李商隐的朦胧隐晦温庭筠的绮丽香艳李贺的奇诡变幻、忧郁激愤
张九龄的委婉蕴藉李煜的细腻感人李清照、柳永的缠绵悱恻
贾岛的萧瑟悲愁元稹的艳丽浅近王维的恬淡含蓄，气韵生动
陆游的悲壮爱国辛弃疾的气势雄壮苏轼的雄健豪放，旷达高远
陶渊明的朴素自然白居易的通俗易懂韩愈的气势磅礴、奇特新颖
杜牧的清健俊爽刘禹锡的清峻明朗李白的豪迈飘逸，清新雄奇
晏殊的明朗疏淡杨万里的新鲜活泼陆游的雄浑奔放、明朗流畅
韦应物的清新典雅欧阳修的清丽明媚姜夔的精心刻意、清妙秀远
高岑的雄浑悲壮孟浩然的恬静浑健
九、评价诗歌语言的常用术语：
质朴淡雅自然苍凉低沉苍劲生动形象沉郁顿挫淡笔勾勒舒缓悲凉雄健雄浑准确浓墨重彩艳丽多彩含蓄蕴藉富有哲理
清新明快，平淡有趣简洁巧妙，入木三分语言凝练，生动传神
属对工切，声韵和谐低回婉转，沉郁深微娓娓而谈，庄谐杂出
自然宏丽，饶有风骨音节和谐流畅，语极工整
朴实无华，淡雅含蓄炼字精巧，悠扬轻快，行云流水
含蓄隽永，精巧蕴藉清而不淡，秀而不媚，柔和隽永，色调和谐
通俗生动，平易炙热惟妙惟肖、字字是泪，声声哀叹，感人至深
十、诗歌鉴赏常用典
典故含义典故含义
投笔弃文从武鸡黍专指招待客人的饭菜
长城守边的将士红豆象征爱情或相思
典故含义典故含义
楼兰边境之敌瑟瑟原为绿色宝石的名称,后来借指绿色
折腰屈身事人杜康酒
化碧刚直忠正的人为正义事业而蒙冤受屈黍离对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情
鸿雁,雁书,雁足,鱼雁书信,音讯桑榆指日落时余光所照之处,后指垂老之年
尺素书信商女即歌女,后以此为不顾国家存亡而醉生梦死的典故
青鸾,青鸟传递书信的人鹧鸪衬托处境的艰难或心情的惆怅
双鲤,鲤鱼,鲤素书信杜鹃渲染哀怨悲凄的气氛或思归的心情
五柳隐者鸿鹄人有远大志向
东篱,采菊辞官归隐后的田园生活或闲雅的情致雕虫微不足道的技能,多指文字技巧。
三径隐士居住的地方。风骚优秀的文学作品或文采
劳歌,渭城,阳关送别时唱的歌曲长亭,南浦,柳岸送别地
夕阳离别时的心情或暮年牧童淡泊,田园生活
烟波离别后漂泊无依吴钩武器或有勇武豪情
明月乡愁青云高的地位
孤雁,落帆,断鸿孤独游子青紫高官显爵
丁香愁心或情结。青梅竹马男女小时天真无邪一起玩耍
蝉鸣悲秋青天清官
落花伤春落叶秋天
黄昏日暮死亡迫近的忧惧或苍茫的历史意味西楼,望江楼送别地或悠悠愁绪
梅雨悠悠愁绪。飞蓬,孤蓬,归蓬孤寂的游子。
高考诗歌鉴赏答题模式归类
第一种模式：分析意境型
常见意象象征意义归纳：
答题步骤： 意象＋意象特点＋情感
①考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。
②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。
③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。
答题套路：这首诗借（）等意象，描绘了一幅（）的画面，营造了一种（）的氛围，从而表达了作者（）的情感（心情，心境）。
答题示例：绝句二首(其一)
杜甫
迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
注：此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。
此诗描绘了怎样的景物？表达了诗人怎样的感情？请简要分析。
答：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动(步骤一)。这是一幅明净绚丽的春景图(步骤二)。表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境(步骤三)。
第二种模式：分析技巧型
(1)修辞手法 (2）艺术手法 (3)表现手法
提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？
提问变体：请分析这首诗的表现技巧(或艺术手法，或手法)。诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？
解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。
答题步骤：(1)准确指出用了何种手法。(2)结合诗句阐释为什么是用了这种手法。(3)此手法有效传达出诗人怎样的感情。
答题示例：《早行》
陈与义
露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。
此诗主要用了什么表现手法？有何效果？
答：主要用了反衬手法(步骤一)。天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫鸣”反衬出环境的寂静(步骤二)。两处反衬都突出了诗人出行之早，心中由飘泊引起的孤独寂寞(步骤三)
第三种模式：分析语言特色
提问方式：这首诗在语言上有何特色？
提问变体：请分析这首诗的语言风格。谈谈此诗的语言艺术。
解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动……
答题步骤：(1)用一两个词准确点明语言特色。(2)用诗中有关语句具体分析这种特色。(3)指出表现了作者怎样的感情。
答题示例：
《春怨》
打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。
请分析此诗的语言特色。
答：此诗语言特点是清新自然，口语化(步骤一)，“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨。“啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦(步骤二)。这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情(步骤三)。
第四种模式：炼字型
提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？
提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？
解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。
答题步骤：(1)解释该字在句中的含义。(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。
答题示例：《南浦别》
白居易
南浦凄凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。
前人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，它能真切透露出抒情主人公的形象。你同意这种说法吗？为什么？
答：同意。看，在诗中指回望(步骤一)。离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象(步骤二)。只一“看”字，就淋漓尽致地表现了离别的酸楚(步骤三)。
第五种模式：一词领全诗型
提问方式：某词是全诗的关键，为什么？
解答分析：古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索，全诗的感情基调、全诗的思想，抓住这个词命题往往可以以小见大，考出考生对全诗的把握程度。
答题步骤：(1)该词对突出主旨所起的作用。(2)从该词在诗中结构上所起的作用考虑。
答题示例：《春夜洛城闻笛》
李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？
“折柳”二字是全诗的关键，“折柳”寓意是什么？你是否同意“关键”之说，为什么？(2002年高考题)
答：“折柳”的寓意是“惜别怀远”，而诗歌的主旨正是思乡之情(步骤一)。这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的(步骤二)。可见“折柳”是全诗的关键。
第六种模式：鉴赏诗词感情、内容、主旨时规范的答题语言
了解古典诗歌常见的内容：离情与别绪、怀古与伤今、思乡与怀远、个人情致与山水田园、咏史咏物与讽喻抒怀、春恨秋悲与人生际遇、出世的山林之趣、与人世的庙朝之志等。
B.评价思想内容方面的：抒发……的思想感情反映……的社会现实表现……的情趣寄托……的情怀（如爱慕、愁绪、惆怅、苦闷等）表达……的追求流露……的倾向发出……的感慨袒露……的心迹造就……的情致
思想——忧国忧民之感慨、国破家亡之痛楚、游子逐客之凄凉、征夫思妇之幽怨、怀才不遇之寂寞、报国无门之激愤、建功立业之豪迈、自由悠闲之恬淡、秀美山河之热爱、亲情友情之真挚、归耕隐居之乐、黑暗官场之苦、离别思念之绪、贬官谪居之恨、时光易逝韶光不再之感慨等。
题目类型：“表达了怎样的思想感情”，“反映了怎样的社会现实”，“表现了怎样的情趣”，“主旨是什么”或结合意境提问，或就某句某联发问。
解题格式：
1、所抒感情：通过什么内容 抒发(寄寓/揭露)什么感情
2、概括诗歌主旨：这是一首什么样的诗 诗歌各句分别写了什么 通过什么手法 抒发什么情感 评价(总分总式)
答题要领：
一是根据诗句描述内容，分析所涉及的诗句具体写了什么;
二是揭示主旨，揭示情感。采用的作答形式是“描写了……抒发了……”。
例1、阅读欧阳修《采桑子》，分析这阙词的内容主旨
天容水色西湖好，云物俱解。鸥鹭闲眠，应惯寻常听管弦。
风清月白偏宜夜，一片琼田。谁羡骖鸾，人在舟中便是仙。
【参考答案】这首诗描写西湖月夜，湖水天光相映，柔风习习，夜鸟闲眠，一片宁静、美好，好似人间仙境。抒发了诗人爱恋西湖风光和现实生活的美好情怀。
例2、阅读白居易的《村夜》诗，分析这首诗表达诗人怎样的思想情绪？
霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝。独出门前望野田，月明荞麦花如雪。
【参考答案】这首诗抒发诗人由原先的孤独寂寞，到独出门后去排遣烦闷，看到了明丽景色而感到特别喜悦的感情变化。
古诗鉴赏歌诀
古诗鉴赏不畏难，考纲要求烂心间。表达技巧和形象，思想内容加语言。
素质修养固根本，神游于古想联翩。诵读咏叹兴会至，语言突破发先端。
平仄对仗适格律，押韵也使语序缠。语言风格有特质，术语种类要记全。
质朴清新别绮丽， 简练隽永意味先。
诗中意象无限广，主客相融滋味长。离愁别绪托折柳，望月怀远尽思乡。
竹菊梅兰君子范，春草无涯友情芳。燕飞世迁夫妻苦，杜鹃啼血寄凄凉。
蝉鸣高洁虫悲误，鱼传尺素鸿雁忙。凡此种种难尽举，骚人寓意话衷肠。
分门别类条理化，意境初解识诗章。
抒情方式要记清，直抒胸臆显爱憎。更兼触景生情意，融情入景风雨惊。
托物言志诗魂寄，尽吐块垒见真情。侧陪正面静衬动，乐景哀情反相成。
烘云托月手法老，虚实结合更鲜明。双关互文兼对仗，铺陈排比并比兴。
跨过表达技巧隘，评价顺水有乘风。
思想内容怎评价？胸存类型不驳杂。写景寄旨表不群，咏物抒怀写高雅。
羁旅行役寻常见，思亲怀乡拟不差。故道长亭别情重，多言不忍少旷达。
怀才不遇思明主，舒啸山水访道家。咏史写人堪自比，借古讽今漫叹嗟。
边塞风火燃诗意，或欲建功或挞伐。对号入座须谨慎，莫让定式缚自家。
古诗浩淼如烟海，读品思评四步法。如今识尽个中味，居高临下六分抓。
王可山
【篇三】yangzhoumanshangxi姜夔《扬州慢 (淮左名都)》赏析姜夔《扬州慢 （淮左名都）》赏析
〔写作背景〕扬州自隋唐以来，即处于大运河和长江航运的枢纽地位，也是对外贸易港
口之一，商业发达，市肆繁华。唐末著名诗人杜牧曾为淮南节度府掌书记，淮南道的治所设
在扬州。他在这里写的关于扬州的诗篇，给姜夔留下了深刻的印象。宋朝在这一带设淮南东
路和淮南西路，扬州是淮南东路的治所。南宋建炎三年（１１２９），金兵大举南侵，攻破
扬州、建康（今南京）、临安（今杭州）等城，烧杀掳掠，此后仍然不断地发动对南宋的进
攻。绍兴三十一年（１１６１），隆兴二年（１１６４），金兵又大举进犯淮南地区，烽火
连年，扬州自然受到影响。淳熙三年（１１７６）冬至这一天，在一场大雪之后，姜夔路过
扬州。他说：“入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。”繁华的城市已变为一片断井颓垣。姜夔看到山河残破，不禁产生了《诗经．黍离》所反映的情感。他自比为周代的大夫，在西周颠覆之
后，看见宗庙宫室的废墟上长满了庄稼，心里感到悲痛。
姜夔在小序中说：“予怀怆然，感慨今昔”。今，指眼前的扬州；昔，指杜牧笔下的扬州。
姜夔用对比、衬托的方法，描绘出扬州的荒凉景象。扬州，唐城有两部分：子城（即内城）
是官署区，在蜀岗上；罗城（即外城）是住宅区和商业区，在蜀岗下。两城毗连。杜牧《扬yangzhoumanshangxi
州》诗说：“街垂千步柳，霞映两重城。天碧台阁丽，风凉歌管清。”《题扬州禅智寺》诗说：“暮霭生深树，斜阳下小楼。谁知竹西路，歌吹是扬州。”又《赠别》诗说：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”这座富庶的城市，楼阁林立，丝管纷纷，但到姜夔前来游历时已经面目全非。
上阕说：“淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。”淮左，指淮南东路。竹西，指竹西亭，
在蜀岗上禅智寺附近。词中首先指出扬州是淮南的著名都城，而竹西亭又是景色宜人的去处，衬托出姜夔在开始的旅程中驻马暂停，本来是抱着很大的希望来观赏古城的。但实际情况却
是：“过春风十里，尽荠麦青青。”当年垂柳夹道、春风弥漫的十里街衢，如今却是一片自生
的荠菜和野麦，青色无限。这又衬托出，这里的居民大都在战乱中死亡或逃散，几乎看不到
人们活动的迹象。
这是什么缘故呢？“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。 ” “胡马”，指金朝的骑兵。
“窥江”，指两次打到长江北岸。从此以后，扬州也只剩下荒废的池塘和高耸的古树，而劫后
幸存的人们至今感到愤恨，不愿再提起这种残暴的战争。姜夔有这样的体验：凡是有创钜痛
甚的经历的人，常常不愿意提起这种经历，因为怕引起痛苦的回忆，自己的心灵重新受到一
次折磨。“犹厌言兵”，表示对这种战争的极端憎恶，这一句话刻划出创钜痛深的人们的复杂
心理状态。至此，我们也才知道扬州还有幸存的居民，当姜夔和他们谈话时，他们作出了上
述痛苦的表情。
景况如此萧条，而暮色又悄悄降临。“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。” 清角，指发音
凄凉的号角。戍楼上号角吹出的使人感到阵阵寒意的声浪，震荡着空城。号角的声音更显出
这座空城的可怕的寂静。作者的痛苦心情层层增添，达到了高潮。
下阕说：“杜郎俊赏，算而今，重到须惊。”杜郎即指杜牧。 姜夔认为他具有极高的鉴赏
能力和写作技巧。但料想他如今重来，看到古城的沧桑变化，也必定大吃一惊。这几句衬托
出，扬州所遭受的破坏远远超出姜夔的意料，因而在精神上受到强烈刺激，心潮起伏，难以
平静下来。“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”上引杜牧《赠别》诗中有“豆蔻梢头二月初”之语，以初春枝头的豆蔻花比喻美丽的少女。姜夔在这里所说的“豆蔻词工，青楼梦好”，是
指杜牧的才华和作诗的表达能力而言。姜夔对这时复杂的情感，自己认为已经不能表达了，yangzhoumanshangxi
即使杜牧重来，也难以为他表达出来。姜夔虽然没有亲身经历这场灾难，但心情同样是创钜
痛深的。
夜晚，姜夔在月光下徘徊。“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”二十四桥也见于杜牧
《寄扬州韩绰判官》诗： “青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。二十四桥明月夜，玉人何处
教吹箫。”二十四桥，桥名。当年的明月夜，有多少人在桥上赏月，不时听到美人吹箫的声音；而今桥仍然存在，水中微波正环绕着月影荡漾，但冰冷的月亮却默默无声。还有谁来欣赏月
光！多么寂寞的月亮！“念桥边红药，年年知为谁生”，可怜桥边的红芍药，仍然每年盛开，
还有谁来欣赏呢？多么寂寞的芍药！物尚如此，人何以堪，悲痛的心情又达到一个高潮。
本词层次清晰，语意含蓄、言有尽而意无穷。既控诉了金朝统治者发动掠夺战争所造成
的灾难，又对南宋王朝的偏安政策有所谴责，它有一定的积极意义。
【简析】尽管姜夔一生以游士终老，但白石词并不仅仅是游士生涯的反映，展现在他笔
下的是折射出多种光色的情感世界。诚然，由于生活道路和审美情趣的制约，较之辛词，姜
词的题材较为狭窄，对现实的反映也略显淡漠。但他并不是一位不问时事的世外野老。姜夔
身历高、孝、光、宁四朝，其青壮年正当宋金媾和之际，朝廷内外，文恬武嬉，将恢复大计
置于度外。姜夔也曾因此而痛心疾首，深致慨叹。淳熙二年，他客游扬州时便有感于这座历
史名城的凋敝和荒凉，而自度此曲，抒写黍离之悲。在作年可考的姜夔词中，这是最早的一
首。上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。“过
春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”（《春望》）用笔相若。“春风十里”，并非实指一路春风
拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈！陈廷焯《白雨齐词话》认为：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。”姜词以韵味胜，其佳处即在于淡语不淡，其中的韵味反倒是某些浓至之语所不及的。“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵燹之余的空城。词的下片，作者进一步从怀古中展开联想：晚唐诗人杜牧的扬州诗历来脍炙人中，但如果他重临此地，必定再也吟不出深情缱绻的诗句，因为眼下只有一弯冷月、一泓寒水与他倘佯过的二十四桥相伴；桥边的芍药花虽然风姿依旧，却是无主自开，不免落寞。尤其“二十四桥”二句， 愈工致，愈惨淡，可谓动魄惊心。萧德藻认为此词“有黍离之悲”，的确深中肯綮。
【篇四】yangzhoumanshangxi赏析扬州慢1在上阙中，描述今日扬州的是——
空
在下阙中，（作者揣度）杜牧看到今日扬州的感受是——
惊
2阅读全文：词人进入扬州城后看、听到了什么？
小序中说感慨今昔，因自度此曲，请找出上阙中写今日扬州和昔日扬州的词句。
欣赏杜牧诗三首，扬州留给杜牧的是什么印象？繁华
多处引用杜牧的诗句，用意何在？
上片起句“淮左名都，竹西佳处”意在唤起读者对历史的回忆。“竹西”，是扬州城东一处古迹，在扬州城东亭中仍然能听到歌声，可见其繁华因杜牧《题扬州禅智寺》“谁知竹西路，歌吹是扬州”而得名。下一句“过春风十里”，语出杜牧的《赠别》诗：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”暗引杜牧这句诗，是为了写出往日扬州的繁盛，并使之与下句现实扬州“尽荠麦青青”形成反差、对比。这为词的下片抒情志感作了铺垫。
下片 “豆蔻词工”源于《赠别》一诗，“青楼梦好”源自《遣怀》诗”十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名”句。如此集中地用典，意在说明面对今日扬州衰败破落的样子，杜牧那样的风流才子也“难赋深情”，会惊异不已。当然，名义上说的是杜牧，实际上又何尝不是词人的自况呢？。“二十四桥”是杜牧的“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”。
用典多且巧，这是《扬州慢》一词的一个明显特点，它使整个词含蓄隽永、意味深长，避免了语言上的干瘪、表达上的直白、意蕴上的单薄，显得耐读有艺术感染力
“移情”是我国古典诗词中一种司空见惯的表现手法。《扬州慢》艺术表现上的一个显著特点就是写景物时带有浓烈的感情色彩，景中含情，化景物为情思。它的写景，不俗不滥，紧紧围绕着一个统一的主题即为抒发“《黍离》之悲”而写。词人“解鞍少驻”扬州之时，是在金主完颜亮南犯后的十五年。战争的残痕到处可见，但词人却仅仅摄取了两个镜头：“尽荠麦青青”和满城的“废池乔木”。这些景物所引起的意绪，就是“犹厌言兵”。这是一种拟人的手法，赋予了无生命的事物以人所特有的思想感情。物犹如此，何况于人！人民对战争的痛恨与诅骂由此可知。上片结句中，“清角吹寒”四字的“寒”字下得很好。寒意本来是天气给人的触觉感受，但词人不言天寒，而说“吹寒”，好像是凄清的角号之声把寒意“吹”出来似的。这就突出了人为的感情色彩。这里，词人听到的是清角悲吟，感受到的是寒气逼人，再联系到前面所看到的“荠麦青青”与“废池乔木”，完全是一幅有声有色、惨淡寥廓的图画。所见所闻，所思所感，都交织在一起，统一在这座“空城”里。“都在”二字使一切景物联系在一起，同时化景物为情思，将景中情与情中景融为一体，来突出“《黍离》之悲”。
下片第三句：“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，月亮原本就“无声”，也无冷暖之别，但姜夔却借助“通感”手法，“使本色之外，笔补造化”，让触觉感受“冷”与听觉感受“无声”互相挪移沟通，这就强化了读者对冷寂凋敝景象的感受性。这里的“冷月”、“无声”
与上片“废池乔木，犹厌言兵”中的“厌”字，都是词人主观感受的联想、迁移，是移人情于物象的结果。这就增强了词的艺术感染力。
【篇五】yangzhoumanshangxi2015-2016学年高中语文《扬州慢》作品赏析 新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》《扬州慢》
■赏析
这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。
白石到达扬州之时，离金主完颜亮南犯只有十五年，当时作者只有二十几岁。这首震今烁古的名篇一出，就被他的叔岳肖德藻（即千岩老人）称为有“黍离之悲”。《诗经·五风·黍离》篇写的是周平王东迁之后，故宫恙浮，长满禾黍，诗人见此，悼念故园，不忍离去。
“淮左名都，竹西佳处，解鞍少住初程。”“淮左名都”：宋朝设置淮南东路和淮南西路，淮南东路称淮左，扬州是淮南东路的治所。“竹西”是扬州城东的竹西亭，是扬州的一处古迹。词一开始就点出扬州是淮左的著名的都城，而竹西亭又是环境清幽、景色迷人的名胜，这一切吸引着词人在开始的旅程中下马驻足停留。
“过春风十里，尽荠麦青青。”词人想好好地游游名城，观赏古迹，但看到的却是一番凄凉荒芜的景象。杜牧《扬州》诗描写扬州是“街垂千步柳，霞映两重城。”在《赠别》诗中又说：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”昔日的扬州如此风光绮丽，而如今的扬州却是一片青青的荠菜和野麦了。“荠麦青青”，衬托出昔日的亭台楼阁已荡然无存，这里的居民也已在战乱中死亡或逃散，无比萧条。
“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”自从高宗时金人两次南侵，古都扬州只剩下荒废的池台和高大的古树，而劫后幸存的人们不愿再提起那几次可怕残忍的战争。可见战争给人的创痛太巨大了，伤痕还刻在他们的心上。“犹厌言兵”表示人们对战争的极度憎恨，也刻画了曾经创伤的人们的复杂的心理状态。陈廷焯在《白雨斋词话》中说：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味”。 “渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”词继续描写空城荒凉的景象。到了黄昏时分，戍楼上又吹起了凄凉清苦的号角，使人感想到阵阵的寒意，号角声在空城上回荡。号角的声音，更反衬出这座空城的可怕的寂静。有时是无声胜有声，这里是以有声反衬无声，更觉凄凉静寂。
词的上片写景，着重写词人初到扬州的所见所闻，一片萧条、空阔、冷落、荒凉的景象。下片写情，用杜牧重新来到扬州的假想，伤今怀古，抒发感慨。
“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。”杜牧是一个有卓越赏鉴的诗人，假如杜牧重到扬州，看到古都的今昔沧桑之变，一定会十分吃惊的。这几句写杜牧，实际上也是写词人自己，扬州的变化出乎他的意料，使他心灵受到很大的震动。
“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”杜牧《赠别》诗：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月春。”以初春枝头的豆蔻比喻十三四岁少女的美好姿态。杜牧的《遣怀》诗有“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”诗句，回忆自己当年在扬州时的放浪生活。这里的“豆蔻词工，青楼梦好”，是指杜牧的才华。纵然有写“豆蔻”、“青楼梦”那样的春风词笔，也难以表达此时悲怆的深情。前面“重到须惊”为一层，这里“难赋深情”又进一层。
“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”杜牧《寄扬州韩绰判官》诗：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”二十四桥旧址在今扬州西郊，相传古有二十四个美人在此吹箫。夜晚，作者还在月下徘徊，看到的是二十四桥仍然存在，可如今再也听不到美人吹箫的声音了，冰冷的月光沉浸在水中，水波空自荡漾，显得十分清冷、空寂。
“念桥边红药，年年知为谁生。”“红药”是指红色的芍药花。二十四桥又名红药桥，附近盛产红芍药花。这几句是说，想桥边的红芍药，还是一年一度地盛开着，可它们是为谁生长为谁开放呢？可见已经无
人来欣赏它们了。经过战乱，这里的人有的死去，有的逃亡，即便留下来的，也没有赏花的心情了。芍药花的情怀是多么的寂寞啊，物尚如此，何况是人？结处含不尽之意于言外。
姜夔终身布衣，不曾仕宦，当然更不可能带兵杀敌，因此，他不能象岳飞、辛弃疾那样发为壮词。他对国事的关怀，是用比兴寄托的手法写入词中，委婉蕴藉。张炎《词源》说他的词“不惟清空，又且骚雅，读之使人神观飞越。”“骚雅”便有格调，“清空”就有神韵。这首《扬州慢》词，写扬州战乱后的萧条景象，感怀家国，哀时伤乱，抒写了深沉的“黍离之悲”。词中还融化了杜牧的诗句，使形象更加鲜明，增加了文采，又以昔日的繁华，反衬了今日的荒凉，反而使词更沉郁，内容更丰厚。词中“过”、“尽”、“自”、“废”、“渐”、“杜”、“算”、“纵”、“二”、“念”等字都作去声，用于领头处，增加了句子的跌宕飞动之美，而将去声字用于句子中间，则增加句子的传神之韵，如“波心荡，冷月无声”中的“荡”字，以响亮的声音来体现水波荡漾，冷月无声的境界，既具神韵又添音韵之谐婉。这首词正体现了姜夔作词追求“骚雅”和“清空”的特点。
用今昔对比的反衬手法来写景抒情，是这首词的特色之一。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路”（杜牧《赠别》）来反衬今日的一片荒凉景象——“ 尽荠麦青青”。下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风流繁华，来反衬今日的风流云散、对景难排和深情难赋。以昔时“二十四桥明月夜”（杜牧《寄扬州韩绰判官》）的乐章，反衬今日“波心荡、冷月无声”的哀景。下片写杜牧情事，主要目的不在于评论和怀念杜牧，而是通过“化实为虚”的手法，点明这样一种“情思”：即使杜牧的风流俊赏，“豆蔻词工”，可是如果他而今重到扬州的话，也定然会惊讶河山之异了。借“杜郎”史实，逗出和反衬“难赋”之苦。“波心荡、冷月无声”的艺术描写，是非常精细的特写镜头。二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹箫”的风月繁华已不复存在了。词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，又成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧条。
善于化用前人的诗境入词，用虚拟的手法，使其一波未平，一波又起，余音缭绕，余味不尽，也是这首词的特色之一。《扬州慢》大量化用杜牧的诗句与诗境（有四处之多），又点出杜郎的风流俊赏，把杜牧的诗境，融入自己的词境。 （选自《宋词鉴赏大辞典》）
■“箫”与“桥”
余秋雨在他的《千禧日记（九月二十九日）》中谈到：“对苏曼殊的诗我有点偏爱。记得有一年在日本福冈，日本作家协会会长水上勉先生记起苏曼殊的母亲是日本人，问我有没有听说过‘踏过樱花第几桥’的诗，我立即背了出来，使水上勉先生有点吃惊。”
近代文学家苏曼殊名玄瑛，曾出家、法号曼殊，是南社社员与章炳麟、柳亚子等人交游。他的诗常能表现出幽怨凄婉的感情，少数也反映对国家安危的忧虑。
苏曼殊的这首诗于1910年作于日本。初题为《有赠》，后来收入有名的《本事诗十章》，原题则少为人知。诗的全文是：
春雨楼头尺八箫，何时归看浙江潮？芒鞋破钵无人识，踏过樱花第几桥？
这首诗也是一首涉及尺八的重要作品。尺八是洞箫一类的竖吹管乐器，因长度而得名。公元8世纪由中国流传到日本。苏曼殊自注：“日本尺八与汉土洞箫少异，其曲有名《春雨》，殊凄惘。日僧有专吹尺八行乞者。”
楼上的尺八吹出的阴深凄惘的《春雨》曲，定下了全诗的基调，反映出作者对祖国的思念和对生活现状的无奈。第三句“芒鞋”、“破钵”之说点明了作者的僧人身份。末句“踏过樱花第几桥？”用数不清的“桥”来提示这种无为无奈的生活之长久。
涉及箫的诗本来不多，由“箫”而联系到“桥”的就更少，但是我却在看到余秋雨日记时马上联想到另外两首非常有名的诗。
一首是姜夔的《过垂虹》：
自作新词曲最娇，小红低唱我吹箫。曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。
原来“垂虹”是一座桥，位于江苏最南端的吴江县松陵镇。始建于北宋，桥上有亭名“钓雪”，是江南水乡少见的长桥。船过垂虹也就是驶过了松陵镇。
与苏曼殊的诗对照同样是七言绝句，同样有箫，同样有桥，南宋词人白石道人姜夔抒发的却是一种自愉自乐的惬意心情。一叶扁舟美人轻启樱唇，在洞箫伴奏下婉转低唱词人自己的绝妙新作。曲子唱毕小船已飘然穿过松陵镇。回首远眺，但见刚刚经过的座座画桥时隐时现，漂浮在浩渺的烟波之中。此景恍如仙境，使人平添无限快意。
对箫音的描写最有名和最传神的当数苏轼的《前赤壁赋》：“客有吹洞箫者，依歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕，舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”我们当然不能因此就说箫只适合表现哀伤的情绪，但是可以断言在涉及箫的诗词中如《过垂虹》这样渲染快意情绪的是极为罕见的。
还要说明的是《过垂虹》诗中小红低唱的'新词'指的是《暗香》和《疏影》这两首传世的咏梅佳作。这两首词是姜夔在过垂虹之前刚刚应范成大之约写成的，并且专门为词配了曲。词、曲珠联璧合，取得了极大的艺术成就，向来被后人推崇，收入《白石道人歌曲集》至今演唱不衰。有由中国歌剧院女高音歌唱家单秀荣演唱的录音。词人当然没有自谦的必要，完全有理由陶醉于自己的佳作。这也是快意情绪产生的主要原因。
另一首是唐代大诗人杜牧的《寄扬州韩绰判官》：
青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？
隐隐青山迢迢绿水不但画出了山青水秀的江南风景，也表现出诗人与扬州与友人在空间上的距离。时令已过深秋江南草木却仍未凋落，风光依旧旖旎。正因为诗人远离扬州不堪晚秋的萧条才格外眷恋江南的青山绿水。二十四桥明月依旧，亲爱的朋友你在哪里教人吹箫呢。这里“玉人”既可以形容美丽的女子，又可以比喻风流俊美的才郎，此处的玉人当是指诗的接受者韩绰。
我国著名的桥梁专家茅以升先生曾在《文汇报》著文考证“二十四桥”。茅先生首先提出：“这到底是一座桥的专名呢，还是说有二十四座这么多的桥。”然后他又说只有以往事的繁华才能衬托出杜牧眼中的萧瑟，一座桥怎么能表现出繁华呢？扬州的桥自隋朝起就已分布在全城了。沈括的《梦溪笔谈》已经考订出二十四桥的名字，并且指出在那时（约1064年）二十四桥已仅存八座了。
茅先生认为这首诗的意境是感叹繁华消逝，人去楼空。二十四桥和未凋的草一样，依然存在，但江南秋尽，那在桥上吹箫的玉人却不知那里去了。使这月明之夜更显得凄凉。
这三首同样以箫、桥入诗的七绝，或闻箫而生悲；或吹箫以自娱；或因箫而思人。或以桥为计量，言时间之久远；或置桥入图画，造烟波之飘渺；或因桥生感慨，问故人之行踪。手段不同，情景各异，诗人们的艺术表现能力令人叹为观止，也增进了人们对“箫”及“桥”文化的认识。
【篇六】yangzhoumanshangxi蒿目时艰 难赋深情——姜夔《扬州慢》赏析蒿目时艰 难赋深情
——姜夔《扬州慢》赏析
黄进德
这首词的前面有小序。小序语言洗炼,音节凄婉,不膏是一篇声清兼美的小品。它交代了词写作的具体时问──“淳熙丙申(1176)至日(冬至)”、动机──“感慨今昔”以及千岩老人的评论──“以为有《黍离》之悲也。”《黍离》,《诗经·王风》篇名,为悼洁周室衰微而作。千岩老人，萧德藻晚年寓居湖州时自己起的号。萧德藻，字东夫，福建闽清人，南送著名诗人。他，今天已很少为人所知，但在当时可赫赫有名，诗名堪与陆游、范成大、杨万里相埒,白石年少客游，与萧德藻相识，颇受器重。萧尝谓“四十年作诗，始得此友”(《齐东野语》)遂以兄女妻之。淳熙三年，白石才二十二岁。他与萧德藻相识则在三十岁左右的时候。,由此看来,“千岩老人”以下的文字,是后来补加的。词人初到扬州，从城外到城内，所见所闻一派萧瑟景象，触景伤怀，“感慨今昔，因自度此曲。”自度曲，又名自制曲、自谱曲、自度腔。白石在《长亭怨慢》序里说：“予颇喜自制曲，初率意为长短句，然后协以律。”其实，古往今来，举凡乐歌大都先有辞，然后才谱上曲子。在白石以前已有不少词人写过自度曲，如柳永、周邦彦都擅长此道。他们妙解音律，谱起曲来，得心应手。但在这方面，尤以姜夔为最。
姜夔有自度曲十七首。《扬州慢》则是写得最早的一首。
词上片纪行，下片志感。
一开始，词以“淮左名都，竹西佳处”，勾起人们对历史的追忆。扬州位于淮水东南，宋代置淮南东路，故称“淮左”。竹西亭，在扬州北门外五里，是以杜牧《题扬州禅智寺》“谁知竹西路，歌吹是扬州”的诗句命名的。往昔令人向往的“名都”“佳处”，待到白石“解鞍少驻初程”的时候，已成一片废墟。早先杜牧歌咏的“春风十里扬州路，卷起珠帘总不如”（《赠别》）的长街市井，如今已是“尽荠麦青青”。扬州的往昔是“笙歌彻晓闻”（王建《夜看扬州市》），如今所能听到的唯有“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”。蒿目时艰，词人不禁为之“怆然”！世事沧桑，其故安在？词里作了极其简括的回答：“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”“胡马窥江”，指的是高宗建炎三年（1129）、绍兴三十年（1160）、三十一年（1161）和孝宗隆兴二年（1164），金兵屡次南侵。尤其是绍兴三十一年那一回，金主完颜亮亲率金兵攻占扬州之后，又在瓜洲望江亭，指顾江山之胜，对他部下说：“朕不久入浙，誓不返国。”因改其亭曰：“不归亭”，并题诗壁上曰：“万国车书久混同，江南何尚隔华封。提兵百万西湖上，立马吴山第一峰。”（《中兴御侮录》卷上）其时，宋高宗赵构吓得魂不附体，一会儿准备逃亡海上，一会儿拟意入闽，一会儿又打算遣散百官。正当南宋小朝廷摇摇欲坠之际，幸好金廷内讧，金主亮被杀，南宋始得稍安。这些史实，在白石笔下概括为“自胡马”以下四句，借物喻人，寄意遥深。清陈廷焯《白雨斋词话》卷二，说它“数语写兵燹（xiǎn）后情景逼真。‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语。他人累千百言，亦无此韵味”。这一评论是很精当的。姜词向以韵味取胜。上片纪行，着墨不多，但檃括唐人诗句入词，略略一点，令人引起无尽的遐思。
扬州，自古繁华，是东南都会。它的鼎盛时期是在中唐。据洪迈《容斋随笔》卷九说：“商贾如织，故谚称‘扬一益二’，谓天下之盛，扬为一而蜀次之也。”《河东记》说：“至贞元中，„„维舟于逆旅主人。于时舳舻万艘，溢于河次，堰开争路，上下众船相轧。”其盛况在唐诗中更是屡有反映。李绅《宿扬州》：“夜桥灯火连星汉，水郭帆樯近斗牛。”姚合《扬州春词三首》之三：“春风荡城郭，满耳是笙歌。张祜《纵游淮南》：“十里长街市井连，月明桥上望神仙；人生只合扬州死，禅智山光好墓田。”徐凝《忆扬州》：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”在这些诗人笔下的绿杨城郭，珠翠填咽，帆樯满眼，笙歌盈耳，甚至于
连月色也都分外皎洁明朗。这里，无疑带有夸张的成分。但这种夸张描写本身就反映出当时人们心目中的扬州是个邈若仙境的游冶胜地。有的人竟然把“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”，当作人生最高目标去追求。这，充分说明了在唐代，扬州对人们是多么富于吸引力呵！
姜夔是个风流自赏的落魄公子。他目击劫后扬州的残破景象，缅怀往昔的繁华，很自然地会想到中晚唐之交的名诗人杜牧。因此过片便是“杜郎俊赏，算而今、重到须惊！”俊赏，风流俊逸的意思。遥想当年杜牧应牛僧孺之辟，在淮南节度府任事。跟韩绰判官一起，寻访佳丽，征歌逐舞，以好作冶游出名，写过不少风情缱绻的艳诗。流传最广的名句是：“娉娉袅袅十三余，荳蔲梢头二月初。”（《赠别》）“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。”（《遣怀》）但，“算而今、重到须惊！”算，推测、料想，是猜度、虚拟之词。想来假如杜牧重游旧地，一定会为疮痍满目所震惊！接着，又深入一层指出：“纵荳蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”即使像杜牧那样浪漫的才子，也将难以为情，再也没有心思去写儿女情长了。我们知道，无论是以“荳蔻”为喻也罢，或用“青楼”指代也罢，都在隐晦曲折地反映文士狎妓的轻薄行径。妓女，在我们看来，是城市经济畸形发展的产物，是病态社会的畸形儿。但在唐宋文人的心目中却是都市繁华的象征。白石在这里，是用假设杜牧“重到须惊”、“难赋深情”来衬托扬州的荒凉。从这意义上说，它带有作者自况的意味，比之直抒胸臆，感时伤乱，更为含蓄有致。
杜牧《寄扬州韩绰判官》诗云：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”二十四桥在中晚唐盖系冶游之所，特别是在三五之夜，那里有玉人吹箫，分外雅致。二十四桥究竟是有桥二十四座呢，还是一座桥的专名？自北宋以来，说法不一。不过，若从姜词的具体语言环境来看，似是特指一桥。“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。”月亮，原就“无声”，初无冷暖之别。但词人借助艺术欣赏方面的通感，“使本色之外，笔补造化”（吴景旭《历代诗话》卷四十九）。不用说，这里的“冷”和“无声”，与上片“废池乔木，犹厌言兵”的“厌”同样出诸词人主观感情的联想，同样是作者移情及物的结果。于“冷月无声”的前头，加上“波心荡”三字，静中见动，越发显示出往昔的“佳丽地”，如今已是繁华衰歇，阒寂无闻，荒凉已极！由此，词人又进一步念及“桥边红药”的命运。扬州芍药素与洛阳牡丹齐名。北宋王观撰《扬州芍药谱》云：“扬之人与西洛无异，无贵贱皆戴花，故开明桥之间，方春三月，拂旦有花市焉。”物是人非事事休。如今山河破碎，兵荒马乱之际，谁还有赏花玩月的兴会！“念桥边红药，年年知为谁生？”词前小序告诉我们：白石来到扬州是在淳熙三年冬至日。其时，已很难找到芍药，更无论芍药花开了。所以句首着一“念”字，总领下文，意在表明它只是出于作者的主观联想。词以此反诘句煞尾，与杜甫的“细柳新蒲为谁绿”（《哀江头》）、戴复古的“小桃无主自开花”（《淮村兵后》）一样，都在今昔之慨中暗寓家国兴衰之思，语极沉痛，格调低抑。
全词最显著的特点是运用对比手法。姜夔，作为一位艺术上富于独创性的词人，对比手法在他手上运用得尤为精巧、纯熟而又别致。在这首词里，他从不同的角度刻意渲染眼下扬州的荒芜凄凉。而对往日的繁荣只是以前人的名诗警句天衣无缝地镶嵌入词，借以勾起读者的联想、追忆，从而取得以少胜多的艺术效果。今昔对比，昭然可见。yangzhoumanshangxi
史实昭示我们，扬州遭劫并非始自南宋。早在晚唐僖宗光启年间，毕师铎、秦彦乱起，原先“富甲天下”的维扬重镇，顷刻“庐舍焚荡，民户丧亡，广陵之雄富扫地矣”（《旧唐书》卷182《秦彦传》），姜夔却将它撇在一边，而把扬州的残破完全归咎于“胡马窥江”，这样处理也有助于表露他的“黍离”之悲。清宋翔凤说过：“其流落江湖，不忘君国，皆借托比兴，于长短句寄之。”（《乐府余论》）这话是有见地的。
【篇七】yangzhoumanshangxi姜夔《扬州慢》赏析与问题思考姜夔《扬州慢》赏析与问题思考
原词： 淳熙丙申至日，余过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟；余怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黃昏，清角吹寒，都在空城。yangzhoumanshangxi
杜郎俊赏，算而今，重到須惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？ 一．作者简介：
姜夔(约1155-1221)，字尧章，别号白石道人。鄱阳(今波阳县)人。南宋著名诗词作家、音乐家。是南宋唯一词调曲谱传世的杰出音乐家。他的书法也为当时人所称道。 姜夔少年丧父，曾随姊生活。得亲友介绍，就学于诗词名流千岩老人萧德藻夔为人清高，不汲汲于功名，一生困顿。终其身为布衣；但以诗词、音乐及书法与人交往。自青年时期起广为交游，往反羁滞于江淮湖杭之间；结识了当时宿儒名士如范成大、杨万里、辛弃疾等人。
他每自创词牌，自制新调曲谱，并能吹弹伴和，只有北宋的周邦彦在自作词曲方面，能与他相提并论，世人因称“前有美成，后有尧章”。
姜夔的诗，风格高秀，继承和发展了江西诗派的风韵，有《白石诗集》传世。他的词曲更为后世所推崇。词集《白石道人歌曲》。姜夔和吴文英等成为南宋前期词家婉约派主要代表，强调音乐性，被认为是词家的正宗。姜夔词的风格是：清新峻拔，立意幽远，炼字琢句，倚声协律。 二．写作背景
这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至曰，即金兵第二次南侵后的第十五年。词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今曰的荒凉，追忆昔曰的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔曰繁华的怀念和对今曰山河残破的哀思。 三、全词赏析
小序末“千岩老人”指老诗人萧德藻。萧赞赏此词是晚些年的事，故小序末句是后加的。“黍离”是《诗·王风》篇名，周大夫经西周旧都，见已荒废作了庄稼地长了禾黍，故作诗吊之。首句“彼黍离离”，“离离”指庄稼繁茂也指心情忧伤。 这首词的特点，写景抒情，多在虚处，沉郁蕴藉，韵味无穷。
1、综观全词，写扬州的过去的盛况，都是虚笔。“淮左名都”，不过耳闻；“竹西佳处”，也非目见；“春风十里”，既不指当时，也不是具体景物，但一组合，显出扬州昔日的繁华。为下文对比铺垫。
2、写扬州的今日，虽是实写，但只用大笔勾勒。善于选择最能表现战后百事萧条的典型事物来淡笔点染，留下开阔空间让读者去想象：说“废池乔木”，说“荠麦青青”，说“清角吹寒”，并用“空”字轻轻一点，一幅城市破败，弦管不闻，人烟稀少的图景便宛然在目。
3、这首词里也没有一个字正面抒情。“厌言兵”的是“废池乔木（树尤如此，人何以堪？）”，惊叹扬州的是“杜郎（面对破败荒凉的扬州城，恐怕再也做不成“扬州梦”，写不出“豆蔻词”了）”，凄冷无声是“月”（所谓“物是人非事事休，欲语泪先流”），开无主的是“红药”——用一问，以花的无知称人的有情。
姜夔的词抒情写景，都不执着于具体细致的刻划描绘，总是写得空灵、•疏淡，有时比起慷慨发怒，一泄无余，更能激起读者去进行再创造，更具有艺术感染力。
把“予过维扬”的过程写得很有层次，驻、看、闻、想，步步写来，有条不紊。描写中很注意声色（如清角，荠麦等），动静（如波心，空城等），很见作者功力。 思想内容：
叙写金兵入侵对扬州城的严重破坏，抒发悲凉痛惜的思绪。但诗人怀念的是士大夫的野游生活，作品未曾深入接触平民的疾苦。
这首词抒发了诗人《黍离》之悲，作者即事写景，触景生情，情景交融，抒发了内心的郁愤，表达出一片爱国的深情。但是，由于作者生活和思想的局限，反映在作品的思想内容上，尽管有一定的现实意义，但情调却过于低沉。与辛弃疾、陆游等诗人相比，即可看出其差距，不只是风格不同而已。 写作特点
1.用今昔对比的反衬手法来写景抒情。上片用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”；以昔日的“春风十里扬州路”来反衬今日的一片荒芜景象——“尽荠麦青青”。下片以昔日的“杜郎俊赏”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”等风月繁华，来反衬今日的风流云散、对景难排和深情难赋。以昔时“二十四桥明月夜”的乐景，反衬今日“波心荡，冷月无声”的哀景。“波心荡、冷月无声”的艺术描写，是非常精细的特写镜头。二十四桥仍在，明月夜也仍有，但“玉人吹箫”的风月繁华已荡然无存了。词人用桥下“波心荡”的动，来映衬“冷月无声”的静。“波心荡”是俯视之景，“冷月无声”本来是仰观之景，但映入水中，以成为俯视之景，与桥下荡漾的水波合成一个画面，从这个画境中，似乎可以看到词人低首沉吟的形象。总之，写昔日的繁华，正是为了表现今日之萧务。
2.借景抒情，融情入景。全词景中含情，化景物为情思。它的写景，不俗不滥，紧紧围绕着一个统一的主题，即为抒发“黍离之悲”服务。词人到达扬州之时，是在金主完颜亮南犯后的十五年。他“解鞍少驻”的扬州，位于淮水之南，是历史上令人神往的“名都”，“竹西佳处”是从杜牧《题扬州禅智寺》“谁知竹西路，歌吹是扬州”化出。竹西，亭名，在扬州东蜀岗上禅智寺前，风光优美。但经过金兵铁蹄蹂躏之后，如今是满目疮痍了。战争的残痕，到处可见，词人用“以少总多”的手法，只摄取了两个镜头：“过春风十里，尽荠麦青青”和满城的“废池乔木”。这种景物所引起的意绪，就是“犹厌言兵”。作者使用了拟人化的手法，连“废池乔木”都在痛恨金人发动的战争，物犹如此，人何以堪！有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。
上片的结尾三句：“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”，却又转换了一个画面，由所见转写所闻，气氛的渲染也更加浓烈。当日落黄昏之时，悠然而起的清角之声，打破了黄昏的沉寂，这是用音响来衬托寂静。“清角吹寒”四字，“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，
把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人，再联系视觉所见的“荠麦青青”与“废池乔木”这一切交织在一起，一切景物在空间上来说都统一在这座“空城”里，“都在”二字，使一切景物联系在一起，同时化景物为情思，将景中情与情中景融为一体，来突出“黍离之悲”。
3.巧于用典，活于用典。巧于用典，隐为对比，在对比中述悲愤。“竹西”是用杜牧《题扬州禅智寺》中的诗句暗示扬州，与“淮左名都”对举成文，并与“废池乔木”、“犹厌言兵”隐为兴旺与荒凉的对比，表达作者对侵略战争的怨愤之情。
此词作于冬至，“春风十里”是以虚拟之笔，巧用小杜诗句，尽写往日扬州的无限风光，和今日“尽荠麦青青”的荒凉冷落相对比。“二十四桥”句则化用杜牧对美好的古扬州的深厚怀念之情，“水”、“桥”、“月”三个方面说明今昔的不同，能更好地表现“黍离之悲”。
活于用典，化为衬托，在衬托中抒胸臆。“杜郎俊赏”一句，是借杜牧歌颂扬州生活留下的优秀诗章，从侧面说明扬州的兴衰变化，假设小杜重游旧地，也会目瞪口呆，惊讶不已。这是作者从虚处着笔，以虚衬实，用杜牧的惊讶来衬托自己的悲哀情怀。“纵豆蔻词工”一句中两用杜牧诗的典故，却不用原诗意旨，而是化用杜牧的诗才横溢；再转进一层，说纵有杜牧这样锦心绣口的才华，也无法表达此时蕴藏在内心深处的“黍离”之悲，更加突出了作者的悲愤怨恨。
4、运用移情手法。“移情”是我国古典诗词中的一种司空见惯的表现手法。《扬州慢》艺术表现上的一个显著特点就是写景物时带有浓烈的感情色彩，景中含情，化景物为情思。它的写景，不俗不滥，紧紧围绕着一个统一的主题即为抒发“《黍离》之悲”而写。词人“解鞍少驻”扬州之时，是在金主完颜亮南犯后的十五年。战争的残痕到处可见，但词人却仅仅摄取了两个镜头：“尽荠麦青青”和满城的“废池乔木”。这些景物所引起的意绪，就是“犹厌言兵”。这是一种拟人的手法，赋予了无生命的事物以人所特有的思想感情。物犹如此，何况于人！人民对战争的痛恨与诅骂由此可知。“犹厌言兵”四字，“包括无限伤乱语。他人累千万言，亦无此韵味”（清·陈廷焯《白雨斋词话》卷二）。上片结句中，“清角吹寒”四字的“寒”字下得很好。寒意本来是天气给人的触觉感受，但词
人不言天寒，而说“吹寒”，好像是凄清的角号之声把寒意“吹”出来似的。这就突出了人为的感情色彩。这里，词人听到的是清角悲吟，感受到的是寒气逼人，再联系到前面所看到的“荠麦青青”与“废池乔木”，完全是一幅有声有色、惨淡寥廓的图画。所见所闻，所思所感，都交织在一起，统一在这座“空城”里。“都在”二字使一切景物联系在一起，同时化景物为情思，将景中情与情中景融为一体，来突出”《黍离》之悲”。
下片第三句：“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，月亮原本就“无声”，也无冷暖之别，但姜夔却借助“通感”手法，“使本色之外，笔补造化”，让触觉感受“冷”与听觉感受“无声”互相挪移沟通，这就强化了读者对冷寂凋敝景象的感受性。这里的“冷月”、“无声”与上片“废池乔木，犹厌言兵”中的“厌”字，都是词人主观感受的联想、迁移，是移人情于物象的结果。这就增强了词的艺术感染力。 四．鉴赏问题设计：
1．扬州的路上，词人心中的扬州是一幅怎样的图景?（用词中的话回答） 淮左名都、竹西佳处、春风十里（繁华） 2．进入扬州城，看到了怎样的图景？
看到：荠麦青青、废池乔木犹厌言兵（拟人。物尚如此，人何以堪！）、二十四桥、波心荡（以动写静）、冷月无声、红药。
听到：清角吹寒 （以声写静）
联想：重到虚惊，难赋深情;桥月仍在、玉人已无；花开依旧、人事全非。扬州城已是“空城”（词眼）
3、你认为词中那个词或字最能概括扬州城的特点？ 明确：“都在空城”的“空”。
4、“围绕“空”字你能设计那些问题呢？”
思维参考：空城“空”体现在那些方面？那些景物能体现出“空”的特点？扬州城为什么会变为“空”城？一个“空”表达了作者怎样的感情？
明确：“荠麦青青”，“废池乔木”，“清角”，“冷月无声”，“桥边红药”都能体现出城“空”。这些景物表现了扬州城的凄清、荒凉。 忆昔与睹今相比照，词人心中产生巨大反差，生发了物是人非，昔盛今衰的沉重伤感。 5．昔盛今衰的感慨，词人是借助何种表现手法抒发的？ 虚实相济。
6．解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？
A．有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。 B．在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。
C．但他的追昔，主要怀念的是扬州的风月繁华与风流俊赏，这多少削弱了严肃的爱国主义的主题。
7．赏析“清角吹寒”中“寒”字的妙处。
“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人。 8．如何理解“念桥边红药，年年知为谁生？”
“红药”是指红色的芍药花。二十四桥又名红药桥，附近盛产红芍药花。这几句是说，想桥边的红芍药，还是一年一度地盛开着，可它们是为谁生长为谁开放呢？可见已经无人来欣赏它们了。经过战乱，这里的人有的死去，有的逃亡，即便留下来的，也没有赏花的心情了。花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。结处含不尽之意于言外。
【篇八】yangzhoumanshangxi“天机云锦用在我剪裁妙处非刀尺” 《扬州慢》修辞美和意境美赏析◎许峰德
钱钟书先生说：“玩味一诗言代之致，非流连吟赏此诗之言不可；苟非其言，即无斯致。”吟赏姜夔的《扬州慢》一词，笔者就认为绝不能绕过词中言近旨远的语言以及创造了这种语言的丰富修辞方法和优美意境，因为正是它们给我们带来了审美诱惑和审美深刻。
《扬州慢》是姜夔于淳熙年间路过扬州目睹扬州城的破落衰败有感而发的一首词，表达了对故国昔盛今衰的感慨。当一个多情的诗人看到心中的理想大厦坍塌埋没于蒿草中时百感交集，又怎能用浅近直白的语言道尽其中的婉曲？通过多样的修辞方法和丰富意境来言说不尽之思和难言之痛，当是一种巧妙的选择。
一、修辞美
（一）对比。主要体现在扬州城今衰昔盛之比较。昔日的扬州，是“淮左名都，竹西佳处”。此地商贾云集，人烟辐辏，秦楼楚馆高耸，笙箫歌舞不断，十足一个富贵地，温柔乡。有人写道：“腰缠十万贯，骑鹤下扬州。”可见当时的扬州是如何的繁华。可是今天的扬州却是“尽荠麦青青”，“桥边红药，年年知为谁生？”虽不能说是化作了瓦砾场，也是无比的荒凉和萧条。对比中尽显故国荆榛遍地，狼奔豕突之状，诗人“不洒热泪也无由”啊！
（二）倒装。“波心荡，冷月无声”，就是“冷月无声，波心荡”。这样写，不仅仅增强了词作的音乐美，更是鲜明地突出了月亮的独特性，从而写出了作者的无边伤感。
（三）拟人与移情。词中写到：“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”，“念桥边红药，年年知为谁生”。《世说新语》云：“木犹如此，人何以堪？”此处正是此意。无知无觉的树木尚且厌恶战争，何况有血有肉的人呢？就如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”一样。物本无情，但人有情，此情转注外物，由他物发抒，既是拟人，也是移情。这时，虽没直言悲情，但目睹江山凋零，五内俱焚的痛楚，让人感同身受。
（四）用典。此词不露痕迹地化用了杜牧的诗句，既形成了强烈的对比，又增加了诗歌意蕴的丰富和厚重。词中将“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”和“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”等诗句熔铸词中，天衣无缝而意味深长。
（五）通感与移就。通感是一种特殊的比喻，是以感觉的相通来作比，它可以使本体更加形象可感。如“喇叭声碎”（毛泽东词）就是。移就，就是词语移用。用于甲事物的词暂时用于乙事物。如“歌声酽酽的”，“酽酽”本指茶味浓重，可这儿用来写歌声，写出了歌声的余音悠长，让人回味无穷。在本词中，“冷月无声”一句“冷”字移用，整句通感，移用成就了通感的出奇制胜，让读者真切感受到了今日扬州城的死寂和冷清，无比地逼真传神。
（六）衬托。衬托是一种很常用的修辞方法，用得奇妙，往往可以使本无色彩的事物鲜活起来。本词成功地运用衬托手法，使扬州城今日的衰败冷落得到了非常强烈的凸现。用昔日的“春风十里”反衬今日的“尽荠麦青青”，用“废池乔木”“清角吹寒”衬托“空”，都是那样的不露痕迹，自然天成，收到了言尽而意无穷的效果。
二、意境美
优秀的诗歌常常具有优美的意境。本词情景交融、虚实相济，创造了一种幽邃深广的意境，显得格外典雅有致。
（一）虚实结合。本词开首一句“淮左名都，竹西佳处”破空而来，从虚处落笔，让人思接千载，想象原来的扬州是多么的繁华，具有一字不可改易而启人浮想联翩的艺术功效。“春风十里”亦然。但是，紧接着，作者却以实写出之：“尽荠麦青青”。昔日繁华地，今日已为庄稼地，多么地触目惊心。对比是如此地鲜明和残酷，全赖这种虚实相映，虚实相生的写法。“废池乔木，犹厌言兵”“清角吹寒，都在空城”更是化实为虚，因虚出实，既有缥缈之思，又有触目之实，如水乳之交融，不可分离。更有下片，从远古设想，从“二十四桥”“冷月”和“桥边红药”揣摩，虽为虚想，却未脱写实之神。总之，全词虽然笔墨不多，但却着眼现
实，想落尘外，虚实融合，开创了一种非常阔大的境界，具有非凡的表现力。
（二）情景交融。诗人所见所闻是什么呢？青青的荠麦，废弃的护城河，高大的树木，空荡荡的城池，仍在的二十四桥，冷月，还有号角吹出的声音，这都是一些什么意象啊？清寒，破旧，荒凉，凄苦，“这次第，怎一个愁字了得？”面对着“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”，面对着“物是人非事事休”“江山依旧枕寒流”，又“何人不起故园情？”作者这些清冷的字眼和意象，岂不就是波涛汹涌的感情大海上的浪涛？在这儿，“一切景语皆情语”。诗人触景生情，缘情写景，情景交融，通过一片自然风景真实地展现了自己的一片心灵世界。 总之，这首词以丰富的修辞方法和优美的意境创造了一种不事雕琢但却千回百转的语言美丽。但也正是这种美丽写出了现实的不堪回首，词人心中的无比凄苦。不能不说，这种凄苦的美更具有一种神奇而强大的感染力，值得读者用心去读。