篇一:《电影衍生品收入惊人》
在美国，衍生品的收入高达电影总收入的70%。而中国虽然已经是全球第二大电影票房市场，但衍生品市场几乎是一片空白。 看一部《变形金刚4》，可能就几十上百块，但要是想买个最新涂装的正版擎天柱模型回家把玩，你可能要花上几百到数千元！这种根据影片角色人物、场景、道具、标识等开发的产品，就是所谓电影衍生品，包括玩具、服装、饰品、音像、图书、日用品等。
北美去年的电影总票房不到110亿美元(约682亿元人民币)，但在2009年，授权开发商品的产值就近900亿美元(约5582亿元人民币)，其中很 大一部分是电影衍生品贡献的。在美国，衍生品的收入高达电影总收入的70%，远超电影票房2倍多，而在国内，电影收入的90%~95%都来自票房和植入式广告，很多电影的衍生品收入竟然是零。相比起来，中国虽然已经是全球第二大电影票房市场，但衍生品市场几乎是一片空白，很多国产电影在衍生品的开发上还是只着眼于营销宣传的辅助手段，即使做了产品，其目的也不过是为了多卖票房，并非着眼于这个衍生品本身的价值开发上。以金钱来衡量，恐怕还比不上电影院的爆米花和可乐卖得多。
那么，国内衍生品市场到底有什么不足？有没有成功突围的案例？
《变形金刚4》热映期间，新款模型也顺势推出。这一款擎天柱平头卡车新造型（右）延续了G1动画版老款玩具（左）的风格，连接起影迷30年的光阴。
美国市场成熟
迪士尼最会玩衍生品收入远超票房{中国电影衍生品产业高峰论坛}.
《变形金刚4》的热映，除了票房一路高歌猛进，其电影衍生品也卖得相当红火，虽然一个正版“擎天柱”、“大黄蜂”售价从数百到数千，从商场到淘宝店，这 段时间都卖出相当数量。“变形金刚”的版权公司孩之宝的淘宝旗舰店每天玩具销售量在200件左右。数据表明，影片上映第一周，“变形金刚4”淘宝搜索指数 环比上升220.2%，足见这个市场有多大。
经过多年发展，好莱坞有一套成熟的电影衍生品开发机制，题材也相当多样，有漫画群众基础的超级英雄如《蝙蝠侠》、《钢铁侠》等，或是突发灵感的《赛车总动员》、《机器人瓦力》，相关的产品开发甚至早在电影拍摄前就已经展开。
公开数据显示，美国电影《星球大战》三部曲全部票房收入为18亿美元(约111.65亿元人民币)，衍生品入账却超过45亿美元(约279亿元人民 币)。迪士尼动画电影《狮子王》前期投资仅4500万美元(约2.79亿元人民币)，收获票房7.8亿美元(约48亿元人民币)，衍生品收入更高达20亿 美元(约124亿元人民币)。{中国电影衍生品产业高峰论坛}.
因为拥有众多经典动画角色，迪士尼是最早开发电影衍生品的电影公司之一，加上独具特色的迪士尼乐园，形成了电影、周边产品、主题乐园的循环利用，衍生品商业价值开发到淋漓尽致。
2008年，迪士尼的电影总票房不到10亿美元(约62亿元人民币)，但2008年的财务年度，迪士尼的电影产品销售额超过200亿美元(约1240.5亿元人民币)，其电影产品分为六大类280多个产品，吃穿用住行样样皆有。
迪士尼在做电影衍生品时坚守一个重要准则，那就是产品与源头的影视作品在天然属性上能有紧密的关联性，保证影视角色形象能顺利地渗透。而且迪士尼强调规 划与前瞻，在筹备电影时，就已经开始规划相应的衍生品了，迪士尼内部有一种被称作敲锣秀(Gong Show)的头脑风暴活动，所有员工聚集在一起对衍生 品的设计生产提供建议，范围和部门不限，很多创意，都在七嘴八舌中诞生。产品制作与电影制作同步，电影上映，产品同步或提前开卖，“变形金刚”片方孩之宝 也遵循的是这样的节奏。{中国电影衍生品产业高峰论坛}.{中国电影衍生品产业高峰论坛}.
明星也爱衍生品
古天乐买仓库装玩偶
古天乐从 小喜欢电影人物玩偶，收藏有大量公仔。前些年他花费600万港币在沙田买下一个960平方米的货仓来收藏心爱玩具。这个货仓布置得像个有品味的家居和收藏 馆，家私全来自欧洲，天花板悬挂的水晶灯价值20多万元，一张沙发也要几十万元。货仓分为收藏珍品区和休闲区，摆满了如真人般大小的玩具，近十年来好莱坞 电影的英雄如蜘蛛侠、蝙蝠侠、铁甲奇侠及黑武士等都有。
这个收藏馆只属古天乐个人专有，他明言不会考虑开放给外界参观，“我怕有任何损毁，因为这里有好多是限量版公仔，想再买回就好难。”
彭顺搞玩具博物馆
闹出小三风波的彭顺导演也是电影公仔爱好者。今年3月，当时其夫人李心洁在微博上晒恩爱，两人甜蜜依偎，背景就是各式各样的公仔，都是彭顺的收藏。
篇二:《中国电影衍生品产业联盟新闻》
【新闻通稿】
中国电影衍生品产业联盟今日成立集体撬动千亿市场
中国版权保护中心与唐山高新技术产业开发区战略合作签约仪式暨中国电影衍生品产业联盟新闻发布会于5月26日在中国版权保护中心举行。中共唐山市委常委、宣传部长杨洁、中国版权保护中心主任段桂鉴等出席并发表致辞。
中国版权保护中心与唐山高新技术开发区签订了战略合作协议，共同支持中国电影衍生品产业联盟与影视版权产业联盟打造“全国电影衍生品产业平台”，协助平台实现影视剧服装、化妆、道具、植入广告等衍生品版权交易、原创设计开发、制造生产、品牌授权营销的产业集聚区和一体化服务，补足影视工业产业链的关键节点，带动影视产业、电商产业和制造业的共赢发展。
影视版权产业联盟由中国版权保护中心、中国电影家协会、中国电视艺术家协会、中国互联网协会于2014年共同发起成立。中国电影衍生品产业联盟是由国家工业和信息化部工业文化发展中心、唐山国家高新技术产业开发区管理委员会和北京赛点文化传播中心于今年3月筹备发起。现两家联盟携手共同打造“全国电影衍生品产业平台”。在中国电影衍生品产业联盟的125家会员单位中，既包含北京文创工场文化有限公司等影视文化领域的创新先锋，也包含了隆达骨质瓷有限公司等锐意进取谋求转型的传统制造业优秀代表，涵盖了电
影衍生品产业中版权交易、投融资、创意设计、制造生产、市场营销等国内外相关企业以及科研机构、高等院校和社会团体，并完成了与美国电影衍生品生产商ICC公司、荷兰Sunset International等国际机构和海外企业的合作签约，共同构建中国电影衍生品的国际推广渠道。 据悉，联盟将整合国际影视产业资源，首先落地在唐山市国家高新技术开发区，组织机构进驻在冀东新闻中心。联盟旨在贯彻执行国家《京津冀协同发展》战略规划，按照《中国制造2025》强国战略，将国内外的人才优势、创新优势和电影资源优势与唐山生产制造优势相结合，为唐山市建立电影衍生品高端产业生态圈，转型一部分唐山市产能过剩和高耗能、高排放的生产单位，建设一条以电影衍生品为产品的新型文化产业链。联盟将首先打造唐山电影衍生品产业基地，促进唐山国家高新技术园区的文化与科技融合，实现京津冀协同创新发展。联盟以面向未来科技革命的原创文化高新技术成果转换为创新动力，以联通全国通往国际市场的互联网智慧生产平台为服务支撑，以促进唐山市老工业基地产业转型为起点，全面推动中国电影衍生品产业崛起。
中国电影发展110年，近年来以超过30%的增长速度逐年递增，消费市场急遽扩大。由于我国电影装备业的原始创新能力薄弱，版权交易与创意设计等产业链不完善，使得拥有千亿级巨大市场需求的中国电影衍生品产业不能蓬勃发展。与此相比，美国电影衍生品收益占电影产业收益的80%，是电影票房收益的4倍。中国电影衍生品产业联盟将推进影视与消费品的广泛融合，将电影文化植入百姓的日常生
活，并通过虚拟现实（VR）技术和增强现实(AR)技术与电影作品创造性地结合，开创中国的电影文化体验产业。{中国电影衍生品产业高峰论坛}.
据悉，联盟成立后将致力于拓展合作渠道、整合影视版权、创意人才、投资融资、高新技术、转型企业等资源，通过智慧生产系统建立生产与消费的沟通合作机制，提供线上与线下衍生品展览展示、提供衍生品创意生产解决方案、产业信息、广告服务和法律援助，打造电影衍生品全产业链条的一站式服务。
联盟设有电影衍生品科学研究机构，把握国际市场动态，出版相关理论著作，研制衍生品团体标准，组建业内标准化检验认证机构，抵御盗版伪劣产品，维护产业链各方利益和消费者利益，规范我国电影衍生品产业健康发展，对接国际市场。
中国电影衍生品产业联盟的成立，预示着中国文化科技创新能力暂露头脚，原创科技创新推动文化产业发展的“中国创造”开始走向实践，中国式的文化体验产业正式破冰前行。
篇三:《中国电影衍生品合作构想》
中国电影衍生品合作构想
第一部分：东谷文化简介
济南东谷文化艺术策划有限公司系统集成开发设计、生产制造、批发、零售等产业链环节进军电影衍生品市场。旗下拥有国内新锐工业设计开发师，100多家工艺品制造合作工厂，以及品牌运作管理大师。致力于中国电影衍生品市场的开拓及发展。
此外东谷礼品也是工艺礼品整合商，以金、银、玉、瓷、木材料的各种工艺品以精准的市场定位，精湛的工艺设计大为畅销。把服务理念导入公司业务。明确定位为综合礼品行业组织运营服务企业，致力于为最终消费者，终端采购企业及整个礼品行业提供专业的礼品及促销品综合服务。
公司内部抽调各部门骨干，成立专为大客户服务的客户服务中心及市场策划部门，以客户需求为导向，协调整体公司进行有机运作。同时根据礼品市场情况和大客户的礼品需求特点专门策划对应的服务产品。旗下“东谷”礼品顾问营销服务品牌。
第二部分：东谷在电影衍生品方面的瓶颈
东谷文化从成立之初就明确表示尊重知识产权，绝不做假货、绝不抄袭、绝不侵权。在慢慢的发展过程中，形成积累了一定的自身的实力。但是实力的积累是需要痛苦的代价的。
第一：我们没有电影方面导演、制片人、或者电影发行公司方面的资源。往往看到有电影方面的资讯，我们去谈合作也谈不成。因为没有重视及普及。很多电影公司没有这方面的意向。所以，授权成了我们最大的瓶颈。
第二：由于不想侵权，所以我们只有在慢慢的等待，但是进取的步伐不能停止。但是电影投拍方面的信息我们接触到的很少。比如某某导演的某某电影开机了，在此之前我们得不到消息。如果之前能得到消息，那么我们在之前就能参与及谋划。所以，电影方面的资讯信息城为一个瓶颈。
第三部分：东谷在电影衍生品方面的构想
目前，中国电影开始有了突飞猛进的发展，电影衍生品方面也得到很多从影人员的关注，通过美国电影衍生品的例子，都知道这是一座还没有挖掘的金矿。
可是为什么很多人没有成功呢？其实是缺乏成功的环境。
很多想从事这方面开发的人员或者公司，往往都面临着授权的问题。电影发行方都只注重票房，而将这方面看的很淡。也有电影公司重视，但是是自己运营。自己运营为什么没有成功呢？我个人调查发现，如果电影公司成立部门自己做电影衍生品确实是很便利，从剧本开始就可以近水楼台的先谋划，但是忽视了关键的一点，就是专业。除非你聘请行业内很专业的人士才可以。从产品的设计、研发、生产、批发、销售、宣传，每一个环节都需要好的积累。
东谷文化也不敢自诩专业，但是在几年的发展中深深懂得市场及消费者的心里，对于产品的设计及研发积累了一定的经验。
未来的道路中，期望能取得更多志同道合之人，共同积累经验，为中国电影衍生品的发展与繁荣做出贡献。谢谢。
济南东谷文化艺术策划有限公司 朱东亮
电话：18660192999
篇四:《电影衍生品的问题解决对策》
学号：2008040665
哈尔滨师范大学 学士学位论文
题 目 电影衍生品的发展问题与对策 学 生 乔驿涵 指导教师 张丽兵 讲师 年 级 2008级 专 业 文化产业管理 系 别 公共事业管理 学 院 管理学院
说 明
本表需在指导教师和有关领导审查批准的情况下，要求学生认真填写。
说明课题的来源（自拟题目或指导教师承担的科研任务）、课题研究的目的和意义、课题在国内外研究现状和发展趋势。
若课题因故变动时，应向指导教师提出申请，提交题目变动论证报告。
篇五:《加快开发国产电影衍生品市场》
加快开发国产电影衍生品市场
作者：牛梦笛 《光明日报》（ 2015年08月11日 02版）{中国电影衍生品产业高峰论坛}.
今年国产电影暑期档可谓热火朝天，电影《捉妖记》一举拿下了超20亿元的票房收入，成为目前国内电影票房排行第二的影片。而动画电影《西游记之大圣归来》创下国产动画电影史上最高票房，突破8亿元。另外8月7日上映的国产动画电影《黑猫警长》也广受关注。
不论是胡巴、大圣还是黑猫警长，其超高的人气和卡通的造型，都很适合开发衍生产品。但是目前国内电影衍生产品的市场长期处于沉睡状态，一方面，电影衍生产品开发滞后，导致市场没有拓展充分；另一方面，一些衍生产品质量低劣也会影响观众的观影兴趣。
今年暑假，当这些电影票房开始屡创纪录的时候，片方终于意识到电影衍生品是一座被人遗忘的金矿。在今年电影频道举办的暑期档电影推荐会上，马云给大圣的玩偶拍了照片后传到了网上，第二天，淘宝上就出现了“首富同款”大圣，于是在《大圣归来》还未上映之初，这个小玩偶就先火了起来。另据《大圣归来》出品人路伟介绍，他们在电影宣传期间，一共准备了6万只大圣小玩偶，目前已所剩无几。现在看来，正是这个小玩偶对电影起到了一定的宣传推广作用。 事实上，电影《捉妖记》在制作过程中并没有考虑过衍生产品的开发。据导演许诚毅介绍，好莱坞对电影周边的开发非常重视，因此制作非常精良，足够吸引人。然而，《捉妖记》剧组由于一些客观原因，忽略了衍生产品的开发，以至于随着电影票房蒸蒸日上，淘宝上出现了很多山寨版的玩偶。随后，制片方不得已连夜赶工做出来一大批“胡巴”玩偶，但这样赶工做出来的产品，质量并不被消费者认可。
国内虽然很早就有非常优秀并被广泛接受的电影形象，但在衍生产品开发中，缺乏系统的市场调研，也使得大多数产品未得到完整开发。相比好莱坞，国内电影市场的衍生产品还处于萌芽阶段。例如电影《冰雪奇缘》中爱莎公主穿的裙子，一年在美国的销售量达300万条。也就是说，片方光靠卖裙子，一年就能挣到4.5亿美元。相关数据显示，好莱坞电影衍生产品与票房的比例是9：1，票房的收入与衍生产品比较起来实在有些微薄。
电影衍生品还可以形成完整的产业链，在好莱坞和日本，电影衍生品包含形象授权、玩具、服装、饰品、游戏、图书甚至主题公园等上下游全产业链。单靠品牌衍生产品的销售和授权，便能大大拓展票房之外的盈利空间。红遍全球的“小黄人”和“大白”，就是成功范例。而在国内，靠衍生产品盈利的成功案例则非常少。
目前国产影片原创形象开发不足，后期衍生产品的制作、销售也难以形成完整链条，原创优质的动漫形象也很难充分释放市场价值。因此，唤醒正在沉睡的国内电影衍生品市场，打造完整的产业链，中国电影工业须迎头赶上。
篇六:《中国电影产业的现状及其发展方向》
中国电影产业的现状及其面临的挑战
【摘要】中国的电影产业在过去几年中取得了快速而持续地增长，并发生了重大的变革。经济的持续增长，城市化进程的加快和人们收入的不断提高，都将激发电影业的潜在市场。中国电影产业的强劲增长为未来中国电影业的发展提供了坚实而稳固的基础，但与此同时，中国电影如何应对国际电影产业日新月异的技术变革，如何在此重要的战略机遇期把握电影产业的发展方向，迎接国际电影市场的挑战，丰富电影市场内涵，成为当前电影行业需要思考的问题。
【关键字】文化产业 电影 电影产业 现状 技术革新 挑战 电影市场
【正文】 党的十七大报告指出，“文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉、越来越成为综合国力竞争的重要因素，丰富精神文化生活越来越成为我国人民的热切愿望。要坚持社会主义先进文化前进方向，兴起社会主义文化建设新高潮，激发全民族文化创造活力，提高国家文化软实力”。【注1】电影产业作为文化产业中的一个重要的组成部分，认识我国电影产业的发展现状以及未来发展前景，对促进社会文化的流通和发展，带动其他传统文化产业不断创新，增强市场竞争力具有重要的意义。
电影产业是电影制作、电影发行、电影院线和影院的整体链条的统称，它反映的是电影产业单位公司之间的经济生态系统。具体可以包括影视制片、制作、发行、营销、放映、影视服务传统产业内容以及电影衍生品的开发和市场培育等新型产业内容。目前，中国电影产业主要分制片、发行和放映三大领域。中国电影产业的投资主体主要由六大电影集团公司为代表的国有电影企业和以华谊兄弟等为代表的民营电影企业组成。作为文化产业中的核心产业，电影产业的发展程度直接影响着文化产业的成就。【1】
自1993 年开始，在计划经济体制向社会主义市场经济体制转型的大背景下,电影业也开始进行市场化探索, 中国电影历经百余年的风风雨雨，直到2003 年才真正走上“产业化”发展道路。2005 年,借助于2002 年以来电影发展的趋势,加上中国电影百年华诞、抗战胜利60 周年、红军长征胜利70 周年这些年度契机,中国电影发展取得了种种可喜的成果。【2】2003年来，“年均增长速度27％，年产量接近500部，其中有100部达到院线标准，票房收入达到100亿。”从创意、科技、文化、经济到商业价值、娱乐功能等方面节节上升，从宏观产业结构、市场秩序、融资体制、生产理念、人才建设到微观制作流程、企业运营、作品运作方面呈现良好上升态势。投资方呈现银行、地产商、煤矿主等多元投资形式，创作面貌涵盖了武侠动作、惊悚、喜剧、古装、歌舞、谍战、灾难、言情、儿童等方面。文学层面，从故事选材、叙事能力、人物塑造、情节设置、主题内涵等都取得了长足进步。电影成为中国社会文化生活的重要内容，现代人重要的娱乐方式，也成为中国民族产业中最具发展潜力的行业。可以说，从各个方面我国的电影事业都取得了可喜的成就，电影产业的发展逐渐壮大。
【3】总言之，产业化以来的中国电影取得了很大的成绩，不仅表现在电影产量、票房收入、经济效益逐年上升，还体现在院线建设日趋成熟。此外，制片主体的增加、资金渠道的拓展、电影制片单位获得新生、国产片票房超过进口大片、海外销售收入增加等，也是产业化以来电影业的巨大变化的体现。【4】
在经济全球化的背景下，电影产业也越来越多的融入现代化的科学技术。数字技术是二十世纪科技领域最伟大的创新之一，它以令人叹为观止的速度渗透到各行各业中，成为本世纪最具潜力的主流技术。电影是科学和技术的结晶，它作为一种与科技发展关系最为密切的艺术，从无声电影到立体电影，从光学、化学设备到电子、数字设备，可以说，电影发展的历史就是科技发展的一个缩影。电影艺术不断呼唤着科技创新，科技的不断进步也为电影的腾飞插上了更硬的翅膀，科学技术的提升给影视艺术发展提供了前所未有的空间。开拓了心思路、新手法、新样式。【5】以好莱坞为代表的美国电影之所以能称霸历史，除了完善的制片厂制度、流水线的产业制作方式、明星制、经典电影叙述模式、广纳世界各国电影奇
才以及金融业对电影产业的投入外【注2】，更是因为其采用了数字