第一篇:《关于日本动漫介绍》
关于日本动漫介绍
基本内容
日本动漫
日本动漫，是日本动画和日本漫画的合称。日本动漫基本上不如美国动画特效那么炫目，但是凭着剧情的创新和趣味性在全球都有很重要的地位，拥有了广大的收看人群。
日本动漫的历史
日本是世界第一大动漫强国。其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。比如漫画里近乎逼真的亚洲人的美和各种鲜明特色的文化影子。这些都是其他国家动漫望尘莫及的。动漫是日本的第一产业链，在全球没有国家可超越。日本动画的发展过程大致可分为4个阶段：1917
—
1945——萌芽期、1946—1973——探索期、1974—1989——成熟期、1990至今——细化期。
1917—1945——萌芽期
1917年，下川凹夫摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》，北山清太郎制作了《猿蟹合战》，幸内纯一创作了《锅凹内名刁》，此三人为日本动画的奠基人。其中，下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。{与日本动漫有关的文章}.
1933年，日本第一部有声动画片《力与世间女子》诞生了，它是由政冈宪三和其学生懒尾光世制作完成的。二战期间，懒尾光世拍摄了“桃太郎”系列动画片，鼓吹侵略，美化夸耀日本军国主义，其中的代表作是1944年制作的《桃太郎·海上神兵》。
1946—1973——探索期
1945年，日本战败后，反战题材的动画影片颇受欢迎且影响深远，期间的代表人物是被日本动画界誉为“怪人”的动画大师——大藤信郎，他于1927年拍摄了黑白版的《鲸鱼》，并于1952年摄制完成了彩色版的《鲸鱼》，该部动画片成为首部获得国际大奖的日本动画片。大藤信郎把流传在中国数千年的皮影戏和日本独有的千代纸结
合起来绘制动画。大藤信郎在日本知名度极高，以他的名字命名的“大藤奖”更成为日本一流的动画片奖项。
1974—1989——成熟期
1974年，日本动画进入了成熟期。
70年代初期，日本涌现出大批科幻机械类动画（即Science Fiction动画，简称SF类动画）的动画大师，代表人物有松本零士、富野由悠季、河森正治、美树本晴彦等。其中最著名的富野由悠季是“GUNDAM”系列的创始人之一，他执导了《机动战士GUNDAM》（1979年）等SF类动画电影。1982年，河森正治在为《超时空要塞Macross》担当机械设定时，开始崭露头角，随后他出任导演监制了《超时空要塞》的系列剧场版动画影片。
鲁邦三世，也在70年代成功转型向少年化，取得了巨大成就，TV2系列更是真正使日本观众把动画与漫画结合，开创了动漫时代，取得了从学生至成人们的一致好评，八九十年代也成功的海外进出。据统计拥有惊人的13.5亿人的粉丝 ，至今已有43年历史并仍在放送中。
同期的宫崎骏摆脱了SF类动画风格的局限，以剧场版动画为契
点，走出了一条“宫崎骏式”的唯美、自然、清新的风格，传达着天、地、人、神的和谐。影片的思想触及人类心灵的深处，启发着人对神的敬畏，对生命的思考。1984年的《风之谷》奠定了宫崎骏日本动画宗师的地位。2001年宫崎骏摄制的《千与千寻》获得第52届柏林国际电影节金熊大奖和第75届奥斯卡最佳动画长片奖。宫崎骏在日本已成为动画的代名词，其成就与地位无人能及。
1990至今——细化期
在20世纪90年代，日本动画产业的进一步完善，日本动画的种类、形式、内容、题材以及从业人员发生了明显的细化。随着动画风格的多样性，日本动画进入细化阶段。
在这一期间，日本动画的种类丰富多样。有以浅香守生为代表的美少女动画，作品有《魔卡少女樱》（1998年）、《Chobits》（2002年）、《GALAXY ANGEL》（第一部：2001年；第二部：2002年）；有以大地丙太郎为代表的搞笑动画，作品有《邪流丸》（1998年）、《水果篮子》（2000年）；另外，押井守创作的《攻壳机动队》（1995年），自成一种风格，以得到观众的认可；今敏创作的《千年女优》（2002年），采用了扑朔迷离的叙事手法，探索了一种全新的动画表达方式。总之，日本动画以“机器人”、“美少女”为契点，走出了一条独特的深具自身民族特色的动画之路。
发展阶段：
“二战”后的半个多世纪以来，漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变化。手冢治虫把日本现代漫画发展划分为六个阶段。
第一阶段（二战后的头十年）：“玩具时代”，漫画只是供孩子娱乐的道具。
第二阶段：“清除时代”，漫画被视为低俗浅薄的读物。
第三阶段：“点心时代“，父母和教师勉强允许孩子可以在不妨碍学习的条件下看一点漫画。
第四阶段：“主食时代”，1963年TV动画《铁臂阿童木》在电视上连续放映，许多家庭中的大人和孩子一起观看，漫画得到社会肯定。{与日本动漫有关的文章}.{与日本动漫有关的文章}.
第五阶段（二十世纪70~80年代中期）：“空气时代”，漫画已经成为青少年生活中不可分割的一部分。
第六阶段（二十世纪80年代中期以后）：“记号时代”，漫画成为青少年之间相互沟通的记号。
第二篇:《我与日本动漫》
アニメでの道理
子供のころ、私は『ドラえもん』と呼ばれるのアニメを見た。初めて日本のACG文化に触れた。その時、中国の国産アニメより、日本の『ドラエモン』が好きだった。なぜならば、実は、その時『ドラえもん』は日本アニメだということを私は全然知らなかった。ただ自分は野比太くんとよく似ていたから。私の周りにはジャイアンやスネ夫のような私をいじめる人がいたし、私よりいつもいい成績を取る出来杉のような人がいたし、静香やドラえもんのようないい友達もいた。私は野比太くんがすごく羨ましかった。何が困ったがあれば、いつでもドラえもんは必ず野比太を助けてくれる。そういうことがあっても、野比太とドラえもんのストーリーの中で、私は一つ道理が分かった。どんな困難に遭っても、自分が努力をしなければ、自分が強くなれないということだ。 中学生になったあと、アニメを見る時間があまりなかった。月曜日から金曜日までは必ず学校で住んでいて、ただ週末に家を帰るのができた。また、アニメをみるのは子供やることので、私はもう子供ではなくて、アニメを见てないほうがよかったと思った。しかし、宮崎駿のアニメは徹底的に私の考えを変わせた。初めて宮崎駿の作品を見たのは『となりのトトロ』だった。『どなりのトトロ』を見ると、私は宮崎駿の作品が好きになった。そのアニメの中で、いろいろな日本の伝説があった。例えば、すすあたりは古い部屋に住むやトトロは森の主などの伝説を融合して、すごく面白かった。それから見ると、宮崎駿のアニメの中で日本人は神霊に敬意を表した。主人公の皐月とメイもすごく強かった。母が病気になって、怖く古い部屋に引っ越して、彼女たちはいろいろな困難に遭っても、いつも希望を持っていた。宮崎駿は主人公のストーリーで積極的な生活態度を表した。また、『となりのトトロ』の中で、自然の生命力も表現した。風が吹いて、草は舞い踊る。メイと皐月の夢には、どんぐりはトトロの助けで一夜に大きいな楠木に成長になった。その生命力は私に驚かされた。自然に敬意や熱愛を表すことは、宮崎駿はそのアニメでよく表現した。『となりのトトロ』だけでなく、ほかの宮崎駿の作品もその三つの特徴がある。『千と千尋の神隠し』でも、『魔女の宅急便』でも、必ず人たちに積極的な態度を
与える。宮崎駿の作品のストーリーや音楽や品質などは私に深い印象を与える。特に音楽は欠かせない。久石譲製作の音楽は宮崎駿のアニメにもっと生命力を与える。宮崎駿の面白いストーリーと久石譲の美しい音楽は、完璧な組合だ。私にとって、宮崎駿の作品はただアニメではなく、芸術品だ。宮崎駿のアニメを見ると、私は勇気や積極な生活態度を受ける。それはなぜ私は宮崎駿のアニメが好きだ。
実は、大部分の有名なアニメは人たちに正しい人生道理や生活態度を教える。例えば、『ハンター×ハンター』どか、『ワンビス』とか、『ナルト』とか、『机动戦士ガンダム』などだ。私も『ハンター×ハンター』を見た。そのアニメの主人公、ゴンとキルアは、自分の夢のために、いろいろな障碍をチャレンジして、自分の弱さを克服して、だんだん強くなった。私は彼らの精神や友情を感動していた。私は彼らから信任や自信や勇気などいろいろなことを勉強になった。どんな人になるとは、私はとうとう分かった。日本のアニメは主人公のストーリーで人たちに正しい人生観や価値観や生活態度を表して、積極的な影響を与える。それは日本のアニメの成功の原因かもしれない。それもなぜ若者は日本のアニメが好きかもしれない。ACG文化は日本の新しい文化の一つとして、いま世界での若者を影響している。これから、ACG文化はそのまま肯定的な影響を人たちに与えると願う。
第三篇:《中国动漫与日本动漫》
中国动漫与日本动漫
我们喜欢日本日本动漫是有理由的，喜欢日本动漫不是崇洋媚外，我们看《火影忍者》,看的是那种精神,那种至死都不抛弃队友的团队精神，士兵突击不是这样的吗？我们看《新世纪福音战士》，看的是那种呼吁人类破除自己心灵的壁障，让人人都能真心相对的精神，孔子所宣讲的大同社会不正是如此？我们看《海贼王》，看的是那种勇于冒险的精神，这不正是探索发现所宣扬的吗？这些人类心中最美好的事物，这些精神有国界吗？
至少从日本动漫中，我感受到它是人们寄托自己的理念，梦想的一个载体。就如同电影，电视一样，是一种 思想的表现形式。可以通过这个载体痛斥现实社会的黑暗，可以激起人们奋斗的勇气，可以唤醒人心深处，那最为宝贵的财富---爱。
1， 日本的动漫不单单是给小孩子看的励志片，其中包含着大量对人生，对社会的
看法。甚至有一些反思非常的精辟，深刻。
2，日本的动漫的确有很多充斥着低级，但那只是其中的一部分。我们更加应该具备分析信息，提取有用信息的能力。 3，通过某些动漫的思想，我可以深刻地感受到，在日本，绝对不是每一个日本人都是反华的，都是好战的，都是极端主义者。他们中有一些人，是痛恨日本当前这种“唯利是图”社会现实的，是同样希望一个美好未来。
4，这种对人性美的颂扬，对人生多一些温暖，多一些关怀的诠释，我想不仅仅适用于物欲横流的日本社会，同样适用于今天我们中国这个各种思想交织，冲突的社会 纵观宫崎骏的电影，都具有强烈的现实意义和批判精神。在他的每一部作品里，都可以发现他在深刻揭示现代人类与社会的种种痼疾时，从不忌讳向观众展示现代人共同的精神疮疤，引发现代人驻足停留作片刻思考。本文试图立足于宫崎骏的几部作品，从战争，人与自然二个方面来探索宫崎骏作品中对人类社会问题的批判。从而深刻地意识到人类在自身生存中人与自然，人与社会，人与人和谐相处的必然性。 中国动漫大多数是以动物为主角或旧事新编。中国动画的独特之处：
第一：强调内容的健康性。中国动画片突出了中国文化的优良传统，这里没有血腥。
第二，形式不拘一格。上下五千年、悠悠文明史，造就了中国动画片百花齐放的格局。同是水墨动画片，就可以运用多种风格的画意。齐白石、贾又福、李可染的笔法在不同的动画当中体现了不同的风格。 第三：坚持民族绘画传统。中国的动画片可谓取之不尽、用之不竭，从绘画到雕塑，从剪纸到皮影，很多优秀的民族民间艺术，都
是我们值得借鉴的好材料。对优秀传统文化的借鉴和对本土现实生活的提纯，使中国的动画片呈现地道的中国风貌。例如：《三个和尚》借鉴了中国戏曲风格。
第四篇:《日本动漫 - 对中国文化侵略的秘密武器!》
日本动漫－对中国文化侵略的秘密武器！
以下这些文章的一些观点，也许有些喜欢日本动漫的朋友看了不高兴，我希望各自保留对方的观点。
早些年，中国大陆的动画片是文明国际的，《鱼童》、《哪吒闹海》等还获得过国际金奖，《大闹天宫》的艺术成就也成为了中国动画片的又一座丰碑。
但是，进入80年代后，因为动画片制作过程复杂，市场效益不高，所以，中国的电影制片厂开始、冷淡动画艺术。趁此机会，日本影业公司先是挖中国的动画片人才，而且，主要是把从事最烦琐工序的描线工作为廉价劳动力进行引进。造成中国动画片制作一时间人才奇缺。
在中国人主动放弃动画片的时候，日本人趁虚而入，一举占领了中国动画片市场。并且，利用中国资源，把动画片作为对中国实施文化侵略的秘密武器之一，大量倾销日产动画片。
80年代的青少年一定不会忘记《铁臂阿童木》和《森林大帝》这两部长篇动画片。这是日本动画片宣传战争，鼓吹大日本帝国复辟梦想的两个典型代表。《铁臂阿童木》的故事大概是：一个叫阿童木的机器人，借助核燃料，在空中称王称霸，担当宇宙警察，四处出击，且无往不胜。
而《森林大帝》则讲述了一头名叫雷欧的小白狮子，在父亲被仇敌杀死，家园被敌人毁坏后，立志报仇，立志通知整个森林。结果，它做到了，经过无数次战斗，终于登上了森林大帝的宝座。
这两部片子当时在很多电视台热播，而由于当时我们只能收视两套节目，所以，不是中央电视台播出的，就是某省台奉献给观众的。
随后，日本动画片以更为迅猛的态势攻占中国市场。现在，很多电视台播出的《灌篮高手》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》等动画片，都宣传一种消极与玩世不恭的思想，直接危害青少年。
比如，樱桃小丸子的那副漠然的脸孔，学习不求上进，生活态度散散漫漫；蜡笔小新的早熟般的淘气，都在影响我们的青少年。邻家有个小学4年级学生，整天一副小新腔，想搞恶作剧，将整个楼区的太阳能热水器弄出故障，发生严重的热水泄露事故。
日本的文化侵略手段多多，潜移默化之中，我们的青少年深受不良思想的影响。大概日本青少年接受的教育肯定不会是动画片的那种，他们肯定不需要小丸子、小新那类的接班人。
所以，日本人利用中国人自己的文化颓丧，采取一切手段来教化我们的年轻一代。这种麻痹我们意志，毒害我们精神的动画片与其他文化侵略手段一样，甚至比战争还要令人担忧！
“警惕日本卡通动漫画是文化侵略，毒害我们下一代！”
在日本侵华史上，文化侵略是与军事侵略、经济侵略并行的三种基本的侵略行为，但学术界对文化侵略的研究却较为薄弱。
“需要警惕的是，日本卡通潜移默化地影响了孩子的生活、审美和美术创作，其中有后殖民主义的现象，将它的意识强加于受众，带来的是文化侵略。”上师大教授王大根对日本卡通一统国内天下的情况表示了忧虑。
“日本动漫很接近我们的生活中的色情、暴力，同时里面发生的故事情节性很强，还有浓重的神秘感，我觉得青少年喜欢是很可怕的事啊！”控江高级中学学生柴冬临昨天接受采访时说。
“在这个视觉文化时代，越平民越大众化的艺术越容易得到传播。”王大根说，卡通之所以发展源于符合现代人审美观念，尽管卡通的造型并不是那么唯美，但凭 借可爱的外表，将人性中美好的东西用夸张的造型张扬出来。如一休，它从人文关怀的角度切入，反映了学生的心声，受到学生欢迎。
但是如 果卡通形象联系上色情、暴力内容，则会带来巨大的危害。如几乎每部日本卡通片都有喜欢暴力的人物，一不顺心，就使用暴力。孩童在观看的过程中不自觉地默认 了这种行为。又如《灌篮高手》中樱木扣篮后喜欢倒挂在篮筐上，帅气的动作引得学生争相模仿，造成不少意外事故。
环球时报：“日本全力推广动漫和其他流行文化应引起警惕”
2006年06月04日14:06 国际在线
前不久，日本外相曾公开宣称，要通过外交部全力推广日本动漫和其他流行文化，以改善日本在亚太各国的形象。这一言论引起了许多国家政府和有关人士的警惕和担忧。
众所周知，由于对自己的历史责任至今没有做出负责任的反思，日本在亚太许多国家民众心目中的印象并不佳，要求其做出认真反省的呼声几十年来一直此起彼 伏。在此情形下，日本政府推广兜售的“动漫化的日本形象”究竟是些什么货色，着实不能不让每一个不忘历史教训的人费一番猜度的心思。
不可否认的是，文化从来都是精华与糟粕共存，文化交流中善意与祸心共生。《嫌韩流》和《中国入门》两本以肆意歪曲历史、丑化韩国人和中国人为主要内容的 漫画书。《嫌韩流》借一名日本少女之口声称，“韩国文化当中没什么值得骄傲的”、“若说韩国今天的成就是日本打造的也毫不夸张”；《中国入门》不但否认南 京大屠杀，为罪恶昭彰的日本731细菌部队翻案，还称中国的思想、文学、艺术、科学等都“毫无吸引人之处”。
应当看到，上面这些漫画 内容虽然令人发指，但本身太过暴露、肤浅，较易引起警觉，被日本以外的读者排斥。即使日本以政府的力量来推广，效果也多半是事倍功半，甚至适得
其反的。日 本漫画对下一代的危害和影响，主要不在于日本政府的推动，也不在于有限的几部极端作品，而在于整个日本漫画界用漫画这种青少年喜闻乐见的形式，把日本化的 思维模式、价值观和是非善恶观念潜移默化灌输给各国青少年。许多孩子被漂亮的图画、有张力的对话和刺激的情节所吸引，对日本漫画达到废寝忘食的痴迷程度。 不知不觉中，他们欣赏《灌篮高手》的好勇斗狠，认同《爱情白皮书》中的勾心斗角，甚至于许多人脑海里的中国文化，如西游、三国等的概念，更多是来源于日本 的漫画和电子游戏。这种整整一代人的文化错觉，才是日本漫画对亚太各国青少年最大的威胁所在。{与日本动漫有关的文章}.
客观地说，尽管日本政府近年来有意识 地利用漫画改善自己的国际形象，但大多数日本漫画仍属于较单纯的商业和文化行为，作者和发行商主观上未必有市场效益以外的复杂动机，客观上却实实在在地对 亚太各国青少年价值观的形成，构成了巨大冲击。这个责任，日本漫画要承担，所在国的文化部门责任就更大。
青少年是最好奇、最喜欢新 鲜事物、最能汲取知识的一群人，他们需要有意义、有价值、生动吸引人、有时代感和亲切感的，包括漫画在内的大量读物。但遗憾的是，亚太许多国家在这方面不 是重视、投入不够，就是用僵化、保守、凝固的思维定势去面对日新月异的社会、面对越来越聪明的本国青少年。它们所提供的漫画，不是数量不足，就是面孔刻板 令人生厌，打着寓教于乐的幌子，却无法让青少年愿意读。乐且不存，