篇一:《《归来》的改编艺术》
根据严歌苓长篇小说《陆犯焉识》改编的电影《归来》近日在全国火热上映。虽说是改编，但看过原著和影片的人一定很清楚：《陆犯焉识》与《归来》有着质的不同。《归来》其实是编导在咀嚼了《陆犯焉识》后选择了冯婉喻的角度重新进行创作的结果。
《陆犯焉识》是作者严歌苓目前自己最满意的一部作品。这篇小说以陆焉识在西北劳教时为叙述的切入点，花开两朵，西北劳教之后的经历为叙述主线，西北劳教之前的经历为叙述副线，按照时间顺序交叉进行，最后收为一点。小说真实再现了“文革”时期劳教生活的残酷，重点讲述了风流倜傥、儒雅温和、学识渊博的富家公子陆焉识在风云变幻的历史大潮里逐渐向环境妥协、隐藏个性并走向心灵成熟的过程，细致地披露了陆焉识情感世界的丰富性与成长性。除了历史的厚重感，这部小说对人性的挖掘和情感的探讨让人无限回味。应该说，这是一部颇有深度的小说。然而，要把这样的长篇巨制用两个小时的电影表现出来却相当不容易。影片《归来》选择了避重就轻的方法。
首先，它把小说里浓墨重彩描绘的时代背景淡化，通过演员的表演侧面折射那个时代。在原著里，作者通过主人公陆焉识的经历、种种细节、形形色色的人物等为读者还原了一个真实的可感可触的历史时代。但是，因为受制于长度，电影不可能像小说那样广泛地展开如此丰富的内容。因此，影片《归来》选择了从侧面来交待时代背景。比如女儿丹丹在工宣队队长面前毫不犹豫地表白忠心、渴望出演吴清华而向邓指告密，丹丹的两个老师在挑选主演时的议论，冯婉瑜听见陆焉识敲门时内心痛苦的挣扎，为营救陆焉识而遭遇方师傅性侵以及必然会遭遇的各种白眼、嘲笑与风言风语终究刺激了她，导致了她的失忆等等。这一切都无声地控诉了那个杀人不见血的时代。这种侧面交待时代背景的方式使得演员的心理戏和表情戏非常吃重，也增加了表演的难度。值得庆幸的是，巩俐等演员不负众望，以非常娴熟的演技完成了这个表达。
其次，弱化陆焉识的意义，以冯婉瑜为中心讲故事。陆焉识和丹丹都是冯婉瑜的陪衬。陆焉识身上的个性内容基本上被抛弃，只留下了一个右派知识分子的符号，参与故事的内容主要是两次归来。第一次是逃回来的，第二次是无罪释放回来的。这两次归来构成了对主角冯婉瑜的冲击。在这两次归来的场景里，冯婉瑜的一举一动成了重点描述的对象，因为这既关系到这个主角的形象塑造，也关系到整部电影主题的表达。与此相联系，丹丹在两次归来里的表现也很重要，因为她的表现与冯婉瑜构成了鲜明的对比。陆焉识第一次归来，丹丹向环境投降，深怨父亲，冯婉瑜却毫无怨言、关怀备至，以或明或暗的抗争凸显了爱的坚韧与高大。陆焉识第二次归来，丹丹感念父亲，悔恨交加，失忆的冯婉瑜却风雨无阻、痴心等候，以一如既往的执着展现自己无悔的爱。丹丹的有怨有悔与冯婉瑜的无怨无悔形成了爱的不同层次，让人感叹真正的爱可以历经磨难、可以穿透时代的力量。
再次，调整冯婉瑜的形象。冯婉瑜在原著中是一个温婉、隐忍、和顺、柔韧、知足的女人。她深爱陆焉识，爱到可以牺牲一切。但是，她并不去努力占有，而是一直默默地坚信与守候。虽然陆焉识经历了从冷落、逃离到回归她的过程，但她却浑然不觉，一直活在自己爱的乐园里，安详而幸福。作者把她编织进陆焉识的故事里，让她成为一颗闪耀的明珠，照亮陆焉识迷失的情感世界。但是，在影片《归来》里，冯婉瑜只保留了坚韧、执着和对陆焉识无怨无悔的爱。她个性里最具特色的隐忍和知足却被抛弃了，这个恰恰是原著里最触动陆焉识并唤起陆焉识对她的爱的特点。这是影片弱化了陆焉识的意义的自然结果。所以，在影片《归来》里，不管是冯婉瑜还是陆焉识，其实都牺牲了一定的个性而具有更为浓重的普遍的意义。他们代表了文革时期非常普遍的相濡以沫的知识分子夫妻的形象。也许，编导希望这种普遍化能够更好地唤起老年观众的共鸣吧。
最后，简化了主题。原著的历史跨度大，人物关系错综复杂，事件起落交错，织成了一张很大的网。在这张网里，人物彼此之间构成了很大的张力，生发出多层次的耐人寻味的意
蕴。所以，除了如实反映历史的原貌，写出主角陆焉识的坎坷经历与心路历程外，作者还展现了人性的美丽与丑恶，探索了爱情与性格的碰撞、婚姻与幸福的关系等等。然而，在影片《归来》里，随着人物关系的简化，这一切都被隐没了。这也是影片的长度决定的。为了突出一个鲜明的主题，让影片的表达更加准确而精粹，影片必然地牺牲了原著主题的多义性。与此相适应，原著里丰满、鲜活的配角也被影片里一些符号化的配角所取代，而且彻底改换了很多人物。因此，影片最后都将镜头集中在以冯婉瑜为中心的三个主演身上，由冯婉瑜担纲完成了历经沧桑、矢志不渝的爱的传达。她宛如一棵望夫涯边的歪脖树，虽被环境迫害而致残，但仍然顽强地挺立在那里，守候爱人的归来。看来，编导并不想考验大众的理解能力，他们只想设置一个表演的舞台，让观众看到演员们精湛的表演艺术并用一种鲜明而深厚的爱情触动这个时代日益功利化的神经。
综上所述，通过时代的远景化、主角的调换、形象的调整、主题的简化等手段，影片《归来》完成了在小说《陆犯焉识》基础上的质的转换。但是，时代的伤痕与爱情的盛放却又使得两者有着一脉相承的精神。因此，影片《归来》其实是从电影的需要出发对长篇小说进行大胆驾驭的范例。这是一次将演员的表演而不是故事作为影片核心的大胆尝试。
篇二:《《归来》影评》
“情”的归来
《归来》是张艺谋对特定历史下的自我解读，他用浓浓的东方伦理情怀，多元融合的文化背景，高超的电影叙事技巧，以及简约、洗炼的电影构图和镜头运用，为我们讲述了妻子等待丈夫，丈夫守候妻子的故事。影片在线性结构的推衍下，展示了风雨如晦的时代特色，揭露了年代政治斗争的残酷与迫害，在客观剖析大时代的背景下，用温暖的亲情、动人的爱情表达导演对于“归来”的深刻理解。
爱情中，甘心守候。无论是冯婉瑜还是陆焉识，无论是文革前还是文革后，夫妻两人相互的等候与坚守都是这部片子中最令人感动的“情”。在陆焉识逃回家中敲门时，导演用特写将冯婉瑜的脸部表情完整呈现，满眼的泪水，慌张的表情，展现了冯婉瑜内心的激动与慌张，也暗示了她现实的苦楚与无奈;陆焉识与冯婉瑜屋外屋内光线的对比，隐含着两人的关系因外界的因素而产生的隔阂与距离。在陆焉识给冯婉瑜往门下塞信时，红色的纸张，沉重、惆怅的音乐表达出陆焉识心中的思念和深深的歉意，凸显了在大时代背景下小人物的真挚情感。电影中最让人纠结的一幕便是冯婉瑜与陆焉识在火车站分离，镜头在丹丹、冯婉瑜、陆焉识与组织中的人中快速切换，表现出当时情况的危急，陆焉识与冯婉瑜声嘶力竭的哭喊，大提琴沉重、感伤的音乐为这痛苦时刻更添悲愁，将观众带入电影中，切身感受爱人别离的彻骨伤痛，
彰显了两人情感的坚守。“5号接焉识”的纸条，老旧的“陆焉识”的名牌······在细节中为我们展现了一种真诚且难得的爱情，心甘情愿守候一辈子的真挚。电影中对爱情的诠释让我们在物欲浮华的现代重感纯真与守候的不易。
亲情中，学会谅解。影片中丹丹与陆焉识的父女亲情也是一大亮点，从不认父亲到相认谅解的过程，不仅是亲情的回归，也是人与人心灵的靠近。影片开始时，陆焉识回到家中被丹丹碰到，丹丹与陆焉识，明亮与昏暗的关系对比，表现出的是两人情感的隔阂，暗示了丹丹的父爱的缺失，为下面丹丹去告状做了铺垫，推动了故事情节发展。在帮助母亲恢复对陆焉识记忆时，黑白的老照片，父亲的位置全部被剪掉，用特写的拍摄方式强调了照片上的空缺，再次揭示了丹丹父爱的缺失，也展示出了文革的时代背景下小人物命运的悲惨与无奈。陆焉识接丹丹回家时，特写镜头将两人激动的神情完整展现，暖色调的使用不仅符合主人公的心情，也彰显了时代感与历史厚重感，突出了时代变迁下人的改变。电影中对亲情的解读让我们品味了在不同时代背景下的亲情的不同内涵。
人性中，固守本真。特殊的时代背景下表现出不同的人性情感，在影片中，李主任这个角色的设置就是导演对于大时代下的一种人文关怀。在调查的人来到冯婉瑜家中时，全景的拍摄方式让观众直观的看到李主任的站位，一句“问问
也是人之常情”展示的不仅是李主任的关怀，也是导演对于文革时代人的一种关怀，以及恪守人的善良本真的呼吁。冯婉瑜对丈夫此志不渝的等待，陆焉识对妻子心甘情愿的守候，丹丹对父亲的体谅，李主任对冯婉瑜的关心都是在特殊时代背景下人性本真的体现。电影对人性的展现让我们在冰冷的文革时期感受到丝丝温暖。
《归来》通过丰富的视听语言让我们在文革的时代背景下重新感受了爱情的真挚，亲情的伟大，人性的温暖。导演张艺谋再次用对历史寓意的构筑架起了历史与现代的桥梁，让我们在感受中反思，在反思中回顾社会发展史、个人成长史，慢慢积淀。
篇三:《《归来》影评》
端午，在缅怀屈原、讨论吃哪五黄中，抽空看了还在热播的《归来》。{归来故事}.
亲，你一定看了上千部电影，有几部会让你落泪？ 《归来》定是其中之一，这是一部走心的片子，一定会让你感动到泪流。在晶莹剔透的泪光中，你看到的是怎样的人生，怎样的爱情？
爱情片子千千万，但这部与众不同，从爱情出发，深度挖掘人性，让人感动并发人深思。在这个浮躁的物质社会，精神层面的泪水一定不廉价。它是当今社会的心灵鸡汤，需要你用心去悟。
巩俐和陈道明表演入木三分、惟妙惟肖，带我们回到那个遥远的年代、久远的记忆。文革带给太多人的苦和痛，多少家庭支离破碎，这老两口仅仅是一个缩影。导演避开了“文革”这根敏感的政治神经，不讲政治、只谈感情，仅以此作为背景，剥茧抽丝，截取了小说的最后一段，以结果示人，highlight了两口子在那个年代身不由己、言不由衷、生活的艰辛、爱情的难处和伟大之处。
虽为夫妻，在那种政治环境背景下，因牢狱之灾二十年不相见，红颜已变白发，爱情并没有败给岁月。当年的结发妻子因受打击创伤，因心性失忆，认不出如今归来的丈夫。永远的站台接待，失望与伤心，明明相爱却并不相识，丈夫在等待中慢慢变老，无奈、坚持、让人痛心惋惜。丈夫在用生命的最后一程，去替政治偿还欠下的二十年夫妻债。年华老去，相貌变迁，冯婉瑜的等待从未改变。时过境迁、物是人非，陆焉识用余生也找不回冯婉瑜等待的陆焉识，所以他选择了改变，作为一个修钢琴的人、帮忙搬东西的人、念信的人走进冯婉瑜的生活，照顾她陪她去火车站接陆焉识。
我们听过太多沧海桑田、海枯石烂的经典爱情故事，但最打动我们内心的可能是最接地气的白头偕老、相濡以沫，没有惊天动地、轰轰烈烈，没有花前月下、卿卿我我。只羡鸳鸯不羡仙，执子之手、与子偕老，人世间最美的风景不过两口子白发苍苍，颤抖着的双手搀扶着彼此，一起看夕阳西下。
在政治纷争的年代，在生活的艰辛面前，我们的爱情选择是否还能如此坚贞？扪心自问，如今的我们是否还有资格讨论爱情？这神圣的玩意早被现实击得支离破碎，只看见镜花水月，只可远观不可亵玩，羡慕嫉妒别人的幸福，口水流了一地。
篇四:《《西游记之大圣归来》幕后10个故事揭秘》{归来故事}.
提普科技：西游记之大圣归来幕后10个故事揭秘
暑期大战正酣，《栀子花开》、《小时代4》和《道士下山》等片杀得难解难分之际，一部国产动画片《西游记之大圣归来》却杀出重围，获得一致好评，口碑爆棚。小编就为你扒一扒《西游记之大圣归来》（简称《大圣归来》）幕后的10个故事。
1、排片10%却3天破亿，史上最卖座国产动画电影
刚刚过去的这个周末，连续3天，中国电影市场每天的产出均在2亿以上，热度堪比春节档。在《小时代4》和《道士下山》影片的夹击之下，国产动画《大圣归来》凭借仅仅10%左右的排片实现票房逆跌：第二天比第一天涨70%，第三天又比第二天涨了40%，最终3天过亿。
2、评分8.7，近年评分最高的国产电影之一
自7月10日上映之后，在评判标准一向比较苛刻的豆瓣电影，《大圣归来》评分高达8.7分（满分10分），不仅是近年的国产动画之最，也是所有华语片之最，与几年前公映的《让子弹飞》和《赛德克·巴莱》齐平。
3、国产动画电影海外最高销售纪录
作为全球首部西游题材3D动画电影，《大圣归来》在戛纳创下中国动画电影海外最高销售纪录。曾制作过《黑客帝国》、《寂静岭》等诸多名片等好莱坞的著名制片人安德鲁·梅森这样评论：“这个真的没有好莱坞参与吗？按我对好莱坞工业的了 解，制作这样一部电影成本不会少于一亿美金。孙悟空很著名，我在澳洲时候就已经很熟悉孙悟空了，故事非常精彩，你们把他的形象塑造得很生动，这是一部属于 全世界的合家欢电影，谁都看得懂，而且很中国，不可思议，中国人了不起！”
4、百位明星力挺国产动画《西游记之大圣归来》
包括黄晓明、黄渤、李小璐、袁弘在内的100位明星大咖纷纷力挺。
5、制作时间长达8年的良心之作
《西游记之大圣归来》在7月10日内地上映，导演田晓鹏在采访中表示，这个项目耗时八年，最大的难题还是在创作上的，因为不同的创作者对艺术和制作都有不同的追求，而且动画制作团队又比较庞大，容易导致部分素材的美术风格和技术指标不十分统一。
6、导演垫钱完成电影，没钱做宣传
《西游记之大圣归来》同时面临的另一难题则是资金，因为拒绝了投资方改
剧本的要求而被临时撤资，只能自己垫钱完成电影。电影耗时8年，终于制作完成，却没钱做宣传，这就是它为什么选择在市场中“默默无闻”的主要原因。
7、导演田晓鹏是99年经典动画版《西游记》的主创团队之一
如开头展示的电影手绘图一样，电影被称赞的其中一个方面就是其不同于“五毛钱”特效的高水准特效和画质，这和导演的专业不无关系：导演田晓鹏是99年经典动画版《西游记》的主创团队之一，实在想不起来，你可以跟着哼一遍“白龙马，蹄儿朝西，驮着唐三藏跟着三徒弟……”
8、《大圣归来》的音乐监制曾为周星驰《功夫》配乐{归来故事}.
《大圣归来》的音乐监制为黄英华，曾为《功夫》《少林足球》等七部周星驰经典电影配乐。
9、100%“中国制造”的动画电影作品
《西游记之大圣归来》的制作班底全部为中国人，这是一部100%“中国制造”的动画电影作品。
10、陈洁仪、汪峰为电影演唱歌曲
《大圣归来》片尾曲《从前的我》由陈洁仪演唱，作词人正是导演田晓鹏。另外官方发布的音乐还有汪峰的《勇敢的心》。
（注： 提普科技综合搜狐、汽车中国、人民网、舜网等汇编）
篇五:《张艺谋归来观后感》
张艺谋归来观后感
张艺谋归来>观后感
读过小说《陆犯焉识》的人就会知道，根据这部小说去改编电影有多难。太多的细枝末节和心理活动，放到影片中去表现难免琐碎不堪。而张艺谋的新片《归来》却用出人意料的回溯方式，讲了一个与小说相较似是而非的>故事。从改编的角度来看，老谋子交出的答卷并非十分准确，但以一部电影来说，《归来》无疑是感人的。
理解不一样
一百个人看《归来》会有一百种理解。年轻人看到的或许是无望的爱情长跑，平反归来的陆焉识急于进入爱妻混沌的记忆世界，苦苦守候的冯婉喻坚持自己的回忆和等待，两条相互守望的爱情轨道注定无法在清醒的现实中重合，辛酸而令人揪心；年长者或许能读出故事背后的隐喻：浩劫后的重生，苦难中的希冀，不幸的往昔以千百种方式影响着每个人，被碾碎的过去紧紧啮合着普通人的当下与未来。故事呈现的只是小说的冰山一角，却因两个人互相的不离不弃而呈现出极强的张力，足以在2个小时里把人摁牢在座位上，直到结束，都会因沉浸于剧情而久久无法起身。
含蓄不张扬
和张艺谋以往的张扬镜头不同，《归来》的叙述和场景极尽朴素：没有观众熟悉的“中国红”，没有想象中的花前月下，主人公连形体接触都很少，但平静内敛的表象下，是张狂汹涌的情感暗潮。一个背影、一次拥抱、一个凝视、一段《渔光曲》，都让人耸然动容。最典型的桥段是在最后，面对缓缓关起的铁门，夫妻二人在雪中默默等待。没有结果并不意味着毫无意义，一个时代的残酷和荒诞，成就了片中人物的无奈和承担，就是这份承担下的坚持和忍耐让人肃然起敬。
片中唯一的一次尖叫，是丁嘉丽扮演的“老方妻子”发出的。陆焉识拿着“饭勺”去复仇的结果，是看到仇人妻子哭喊着质问“专案组什么时候能放了他？”略带诙谐的调侃，好像是在一棵大树上嫁接了一朵花，令人有些意外。在“报应不爽”的默契中，温良之外的爆发让人回味良久。
表演不含糊
和饰演陆焉识的陈道明比起来，扮演冯婉喻的巩俐更令人印象深刻，她把自我打成粉末，揉捏成一个完全不一样的的人——一个平静、忧伤、克制的中国传统妇女。她身上似乎总笼罩着一层薄雾，看上去淡淡的，毫不张扬，但一蹙眉、一转身都是戏。那个严歌苓笔下“安静本分、精巧细气、偶尔一瞥又‘艳丽大胆’”的冯婉喻，在她身上活起来，跳出来，所有的深情和刻骨的伤痛，不动声色地尽情挥洒出来。她的表演好像蚕丝织就的细密茧笼，缠绕住自己和观众的情感，密封发酵，内劲十足却毫不张扬。银瓶乍破水浆迸，情感便发酵成观众的眼泪，影厅中不时能听到吸鼻子和抽纸巾的声音。张艺{归来故事}.
《归来》剧情梗概
陆焉识与妻子冯婉喻多年未见，好不容易有了机会，两人却失之交臂。等他再次归来时，患病的冯婉喻却已认不出他。繁华落尽，他们怀着各自强烈而执着的爱，在永远的等待中一起慢慢变老。 《>张艺谋归来观后感》
篇六:《这是一个来自越战归来的士兵的故事》
这是一个来自越战归来的士兵的故事。
他从旧金山打电话给他的父母，告诉他们：“爸妈，我回来了，可是我有个不情之请。我想带一个朋友同我一起回家。”
“当然好啊！”他们回答,“我们会很高兴见到他的。”
“可是有件事我想先告诉你们，他在越战里受了重伤，少了一条胳臂和一只脚，他现在走投无路，我想请他回来和我们一起生活。”
“儿子，我很遗撼，不过或许我们可以帮他找个安身之处。”父亲又接着说“儿子，你不知道自己在说些什么。像他这样残障人会对我们的生活造成很大的负担。我们还有自己的生活要过，不能就让他这样破坏了。我建议你先回家然后忘了他，他会找到自己的一片天空的。”
就在此时儿子挂上了电话，他的父母再也没有他的消息了。几天后，这对父母接到了来自旧金山警局的电话，告诉他们亲爱的儿子已经坠楼身亡了。警方相信这只是单纯的自杀案件。于是他们伤心欲绝地飞往旧金山，并在警方带领之下到停尸间去辨认儿子的遗体。那的确是他们的儿子没错，但惊讶的是儿子居然只有一条胳臂和一条腿。
感悟:故事中的父母就和我们大多数人一样,喜爱面貌姣好或谈吐风趣的人很容易，但是要喜欢那些造成我们不便和不快的人却太难了。我们总是宁愿和那些不如我们健康，美丽或聪明的人保持距离。然而感谢上帝，有些人却不会对我们如此残酷。他们会无怨无悔地爱我们，不论我们多么糟总是愿意接纳我们。今晚在你入睡之前，向上帝祷告请他赐给你力量去接纳他人，不论他们是怎么样的人；请他帮助我们了解那些不同于我们的人。每个人的心里都藏着一种神奇的东西称为“友情”，你不知道它究竟如何发生何时发生，但你却知道它总会带给我们特殊的礼物。你也会了解友情是上帝给我们最珍贵的赠与！朋友就像是稀奇的宝物。他们带来欢笑，激励我们成功。他们倾听我们内心的话，与我们分享每一句赞美。他们的心房永远为我们敞开。现在就告诉你的朋友你有多在乎他们。
篇七:《电影《归来》影评》
《我想和您一起生活》
我想和您一起生活，
在某个小镇，
共享无尽的黄昏，
和绵绵不绝的钟声。
——（俄）茨维塔耶娃
——————————————————————————————————— 张艺谋折腾了三年，给中国观众讲了一个家庭的“那些年”。分离之后团聚，失忆之后陪伴。简而言之，它是一段经历过文革的夫妻之间的搀扶。
中国式的情感表达
怀念，这是一种上了年纪有了阅历之后才慢慢滋生的情感。没有年龄和阅历，一切关于怀念的表达都浮于表面，充斥着“为赋新词强说愁”的意味。张艺谋确实是渐渐老了，老到逐渐明白的阶段——六十耳顺。他开始逐渐搁置大红大绿的猛烈冲击，追求起“不着一字，尽得锋芒”的简约。
叶芝在一首题为《破碎的心》的诗中，为心心念念的爱人茅特·冈写到：“为你一个人——认识了所有的痛苦。”《归来》中，逃跑被抓的陆焉识、受到刺激失忆的冯婉瑜，他们各自承受的一切苦痛通通被隐藏起来，谁也不开口说半个字，不发状态，不写日记，皱巴巴的信里是全部的爱，没有怨言。这是那个时代过来的中国人的情感表达方式。过往的悲喜，不悬于嘴边，也许洗完碗会在圈椅上出一会儿神，但是马上又会去洗孩子的衣服，去楼下和邻居下一盘几毛钱输赢的象棋。中国那一代人，从皮到骨，都习惯了“不说”。
整个《归来》的节奏不疾不徐、和平温厚。冯婉瑜面对陆焉识逃跑归来的踟蹰和激动、陆焉识对冯婉瑜心因性失忆的爱护和体贴、火炉上细细煎熬的中药、包括一块铝制的饭勺，夫妻恩义、患难真情，我不好说我多么理解这内在的火候，但是这就像小女孩放学路过婚纱店，停驻下来，细细凝视，无端地感到美丽和动人，向往和铭记。
我感觉到《归来》里有很珍贵的东西。也许我说的是一种苦难里的浪漫。它不单单是“温情”这样一个含义。也许说是人世浮沉之后的对过往情感的初心更为接近些。知乎曾有有一个问题我记忆犹新：有多少人做到一辈子只爱一个人？ 这个影片，放在这个答案下兴许是颇为惊喜的一个回答。
@為夢而生 老师在知影最新一期的【看点啥】里说：“实际上，《归来》，本质上就是又一部《山楂树之恋》，嗯老年版的。”这话绝非戏谑。“我喜欢你，真好。我喜欢你。突然又那么缓慢。那么温柔。”杜拉斯句子里丝丝情谊在这两位老年人身上套得牢固而且结实。比起《山楂树之恋》，《归来》在我看来走得更深更远了，一个是爱情，一个是夫妻。但它们依然有一个如出一辙的气质。
是一种年轻的感觉，不老。又年轻，又恒长。
权力
外界都叫张艺谋为“国师”。这个称呼自零八年起就不绝于耳，里头，尽是权力的腥味和政治的光泽。
“权力”之于张艺谋，几乎成为了一个不可替代的标签。外界的对他这种特殊的看待，远远超出了电影的范畴。李安、陈凯歌亦是同辈华语电影的巅峰人物，但他们有属于自己的标签和符号，不是“权力”这样夺目的词汇。
张艺谋的权力具体大约从以下几个方面集聚：
1、1988年获第38届西柏林国际电影节最佳影片金熊大奖；{归来故事}.
1、第29届夏季奥林匹克运动会、第13届夏季残疾人奥林匹克运动会开闭幕式总导演 ；
2、铁道部“两亿”广告；
3、《图兰朵》歌剧；
4、“谋女郎”；
5、超生；
6、其他。
这里每一件事情单独听起来似乎都还达不到“震惊”的效果，对于贵圈这些事情也顶多不过是“惊讶”一番足矣，实在算不得稀奇。但当事件置身于特定的环境之内，变成“独一份”的时候，这种“独”的印象便会加剧、甚至走向极端，跟“独裁”产生牵连的意味。
偏偏张艺谋作为陕西人，又是武侠发烧友，性情本身刚烈、果断，因此显得更有“霸权主义”的气质。他对权力的认知自然也渗透在他的作品里。其中最受争议的当然是《英雄》。
《英雄》中，刺客荆轲最终折服于秦始皇的膝下。很多人认为这是张艺谋在粉饰苛政、美化暴君。这部电影之后，柴静采访了他一次。张艺谋对此感到遗憾：“那一瞬间我其实脑子里还有一个方案。陈道明掉着眼泪一挥手，万箭齐发，给李连杰射死了。800个穿黑衣的大臣突然哈哈笑起来了：恭喜大王又躲过一劫。陈道明仍然不动声色：‘厚葬’。两个镜头，它就颠覆了故事。可是后来没这么做，再这么想就来不及了。”
《归来》这部作品里关于“权力”有这样一个细节。冯婉瑜不再认识平反后归来的陆焉识，街道主任来到冯婉瑜家中问她，“你相不相信组织？”“你觉得我可以代表组织吗？”“那好，我以组织的名义向你保证，这就是陆焉识。”这三句话固然是细节，但这样的细节不由地叫我毛骨悚然——那时人们对权力的自信竟可以让他们试图霸占个体的记忆，更可怕的是，这些话放在那个语境中毫不突兀。
《归来》的核心不是权力的游戏。然而细想之下，片中人物的宿命何尝不是被那个时代里的权力支使者握住的呢？女儿丹丹出演吴清华的机会被相关领导人一语否决，妻子冯婉瑜为了保丈夫陆焉识不死对方师傅做出有辱人格的妥协，作为教授陆焉识自己亦因“革命要从文化开始”，锒铛入狱，受尽折磨。这种大时代里操纵小人物命运的权力，
今时今日，更加令人深思，因为五十年后的今天，它依然蓬勃旺盛、张牙舞爪。这些说，张艺谋说的声音小，悄悄说的。
疑惑
《归来》感动了我。但感动终归是私人的事。客观地说，若抛开巩俐的演技，但就故事本身来说，我给不到四星。剧作始终是张导的软肋。“失忆”、“白血病”这样颇为老套的戏剧冲突常让观众跳戏不说，为了讲故事而讲故事的诸多安排也难免影响叙事的节奏和感情的共鸣。
比如说，剧中冯婉瑜收到陆焉识写的一大箱子信第一反应是，“焉识为什么用些这样的纸给我写信？”显然，冯婉瑜对于信纸的感受是敏锐的。但是其后陆焉识给冯婉瑜写的信用的都是崭新的纸张，令人奇怪的是，对于摆在眼前、握在手心的崭新的信纸冯婉瑜不仅毫无怀疑，还满怀期待与相信。观众当然明白，导演使用崭新的信纸目的是给观众一个与旧信的区分，但是这样的处理让整个故事的可信度骤然降低。观众会意识到，你是在给我讲故事，你是有目的的传递情感，所谓的“不煽情”，在此番情节处理下说服力自然也降低了几个等级。这样的细节还有几处，比如十几年后的火车站按照规定和各领导的政绩需求，是需要重新建造至少或者至少是要重新装修的，但是铁道部员工们穿上了崭新的制服，铁道部的大门和十几年前并无二致，看起来实在有些格格不入。这么多年过去了，“出站口” 的标识总是要挂上的。何况，安检也应该开始了。吧。欧欧欧欧对了，巩俐在听信的时候拿的那个光溜溜的蓝色杯子也与画面的气氛完全不搭调，那杯子不属于那个时期。这戏又跳出来一下。眼泪还没擦呢就笑了。=_=
“洗去铅华”的前提，首先得真诚。这个真诚一方面是要多用“名词”，少用“形容词”，另一方面，它要求每一个名词与每一个名词，作为种子，埋在土里，根连在一起，培育出来的一个系统内的果实。但这也还不够。一个宣称是现实主义的作品一旦刻意去制造点什么东西，就有可能被这个东西毁掉，因为你的手去干预了它自己的生长。
片方听到观众这么较劲一定是要生气的。you can you up啊。但是没有办法，观众一旦爱你给你权力，他们也就将苛刻许多。
归来
这个名字意味颇深。我觉得张艺谋用这两个字讲了很多东西。外界所说的“张艺谋归来”、“《活着》归来”在我听起来是虚无缥缈，夸夸其谈的。过去的人和事早都已过去，何以归来？以何归来？
佛家有几句话说人这一生的境界：
看山是山，看水是水；
看山不是山，看水不是水；
看山是山，看水是水。
张艺谋这一生也是颠簸浮沉，历经沧桑。他在他的电影王国叱咤风云的同时，也做了常人无法想象、难以承担的妥协与屈服。任何人一旦成了一个符号，他所代表的就再也不是单纯的自己，他肩上的责任往往是一支队伍，是一大担子人的生计和口粮。在我
看来，所有“伟大”、“牛逼”这样的词语，更多的是世人对于张艺谋无情的消费，对于张艺谋，这样的形容毫无人情味儿可言。
他是普通的人。甚至他还挺没个性的，纵使是有性格，但总也不好认为他多有个性。所以只消把张艺谋看做是没有大个性的普通人，搞电影的，就可以买票进场了。
说不定这样的姿态去阅读《归来》，才是观影者的福气。没有负担，也就没有失落，都是收获，都是自己的眼泪。
你知道，并不是什么人、什么事情、什么作品在尝试“归来”，是深情，是有一些缺失和淡忘在请求苏醒。
片中巩俐有一句台词，像是对张艺谋说，又像替张艺谋说。她有些出神：
“战士也挺好。”
篇八:《学习归来》
学习归来
——参加《学生阅读能力的培养与提高研究》培训会的心得体会
4月20日，我们砂河四小一行人又一次踏进太原师范学院，而且显得异常兴奋，究其缘由，不只是觉得能来学习是多么幸运，更觉得我们必定会有新的更多的收获，特别是对我们繁峙的教育充满着更多的信心和美好的希冀。
这次学习于“世界读书日”——4月23日前举行就是为了让参加培训的每位老师把所学所悟带回学校，将阅读教学的新理念适时推广。下面我就自己的学习收获归纳如下，希望有机会与更多同仁学习交流。
一、参加教学观摩活动的心得体会
诗词类
阳城县的王剑波老师教学了李清照的一首词《如梦令》。他的教学突出表现为以下几点：
1、整体把握，以醉解读。王老师引导学生将词补瘦-——用一个词概括本词，大部分学生都以“醉”来概括，因为他们觉得李清照为美景而醉，为美酒而醉。
2、图文结合，读出醉意。王老师出事了两幅图，让学生边赏图边读出相关句，展开丰富的想象，并深情诵读——一读为美景而醉，二读为友情而醉，三读为幸福而醉。
3、两次穿插李清照的简介，帮助理解词义。在讲李清照为什么沉醉这一话题时，简介了李清照的出身，说明她青年时生活环境优越，文采出众，当时的她陶醉于幸福的生活之中 。这份资料帮助学生更深入地解读了《如梦令》。接下来，王老师以“酒”为引，配乐朗读了李清照的《声声慢》，同是饮酒，却是与《如梦令》之酒意截然不同。为什么这时的李清照又愁又苦呢？王老师又出示了一份材料——李清照晚年的境遇，当时她处于国破家亡的境地，怎一个愁字了得呀!满怀的悲情化作短短的文字，这时的李清照多么怀念往日的快乐生活呀！此时此刻，师生共同诵读《如梦令》别有一番滋味了。
讽刺小说类
潞城市的陈丽琴老师教学了游记讽刺小说《格列佛游记》。她的教学有以下特点：
1、以封面激趣。封面的图画很吸引学生的眼球，“画面上的人比建筑还大，人物为何发笑”这些问题使学生感到很好奇。
2、“顺学而导，将趣味进行到底。”吉春亚老师曾这么点评陈老师此课的教学。的确，学生对封面感兴趣并期待有读书机会时，陈老师指导学生先学会读整本书的方法，即先看目录，再看前言，然后质疑，最后有目标的去选择读的内容。学生掌握了正确的读书方法才能更有效的读书。接着，学生们读喜欢的部分并将自己喜欢阅读的章节写到黑板上，这样一次次的以趣促读，又逐渐地把趣味放大，引发了学生更多的思考。
北京小学吉春亚主任教学的是清朝吴敬梓的《儒林外史》中的《临死前的严监生》一文，严监生苟延残喘之际，依然固执地伸出两个指头，咽不下最后一口气的细节，给读者留下了深刻的印象，历来为评论家所称道，被人们视为“细节描写的经典”。人们多据此细节断定严监生是个吝啬鬼，严监生成了吝啬的代名词。课上，学生们通过品读文中最精彩的部分——严监生的动作描写，体悟了严监生爱财胜过生命的心理历程；通过联想严监生生命垂危时的想法，学生们领会到些许讽刺小说的精髓。最后，吉主任引导学生质疑，有生提到：“严监生是个吝啬鬼，他应该不会为他的大老婆大办丧事。”“严监生哥哥犯法后，他怎么会舍得为他花大把的银子活动疏通？”等等问题再次激发了他们阅读整本书的兴趣。但，正当学生们浮想联翩并谈了许多对故事情节的猜想之后，吉老师却说“其实书上不是这么写的”，就
此一句，学生们恨不得一口气读完那本书。
童话故事类
北京小学侯婉婷老师讲了英国作家贝斯苏珊和凯蒂潘蒙的《记忆的瓶子》一文。她的教学，我以讲童话故事的口吻解说如下：
1、小船领“我”行。上课了，侯老师带学生乘坐一只小木船来到一座花园前，学生看见花园里有一座小木屋，屋前有一个小男孩，小男孩想做什么呢？原来呀他想知道小木屋里藏着什么？和小男孩一样，同学们也非常期待呢。哦，原来是戴尔先生的小木屋，戴尔先生告诉我们，屋子里有许许多多、各色各样的瓶子。{归来故事}.
2、趣解瓶谜。瓶子是用来干什么的呢？噢，原来是装着戴尔先生的回忆。学生们纷纷举手猜测着戴尔先生的种种回忆。侯老师为了满足学生们的好奇心，请求戴尔先生作了解答：一个白色的瓶子里装着戴尔先生对爸爸的思念；一个蓝色的瓶子里装着戴尔先生对妻子的依恋；一个圆圆的瓶子里装着他对孩子们深切的爱；一个弯弯曲曲的瓶子里装着他第一次用了五个小时才登上峰顶的兴奋??
3、传瓶寄情。我们多想拥有这样的瓶子呀!侯老师慷慨解囊，把自己精心准备的漂亮瓶子一一传发下去，学生们迫不及待地在瓶子上写下自己心底最美好和最难忘的回忆。这种“记忆的”瓶子多么有趣呀！同学们还想读更多的有趣的故事呢。瞧，侯老师拿出了《敌人派》、《爷爷变成了幽灵》、《我很快就会长高》、《樱桃树下的约克》等看着就让人眼馋的图书，大家快行动起来看吧！
寓言故事类
北京小学董葳老师讲了一则寓言故事《纪昌学射》。教学中，他设计有“三妙”。
设计巧妙之一：三进“寓言小屋”。一进寓言小屋，董老师引导学生们抓住重点句领悟了纪昌学箭的刻苦，并使学生明白了练好基本功是做好每一件事的必备条件。二进寓言小屋，董老师播放了《矮子看戏》的录像，学生仿效上一则寓言的学法又明白了一个道理。三进寓言小屋，学生们的学习兴趣更浓，想进去读更多的寓言故事。
设计巧妙之二：董老师为了让学生理解人物性格特点，她扮演纪昌的妻子和纪昌（学生扮演）进行了对话，通过想象对话内容，学生深入领悟了这则寓言揭示的道理。
设计巧妙之三：引导学生总结学习寓言的方法后，放手让学生自学。学生总结说：“学习寓言先要理解故事内容，然后领悟其中的道理，最后列举生活中类似事例深入交流。”在此基础上，学生学习寓言的能力得到提高，拓展阅读将会更加有效。
科普类
北京小学翟文静老师教学了《月球之谜》一课，整节课围绕“谜”展开教学，并贯穿始终。人类对月球的探索始终有许多未解之谜，所以学生们也必定会产生强烈的阅读期待。授课过程中翟老师给足学生表述自己想法的时间，让他们把心中的谜团告诉大家，以便交流。接下来，翟老师出示文中例句：“从月球采回的一块岩石，据估计它的年龄已有46亿年了，而在地球上，只有在格陵兰最偏僻的地方才能找到40亿年前的石块。 难道月球比地球的年龄还大？或者是月球的火山活动比地球还早？这又是一个谜!”在此期间，翟老师告诉大家如何正确地表达这些想法：先说现象，再说推测，可以用上“难道”“可能”“或许”“也许”等表示推测的词。这样一教，学生们很快就掌握了表达的要领，更愿意畅所欲言。接下来，翟老师出示了一连串实验结果，学生们又产生了更对费解之谜。出示内容如下：“把宇航员从月球上带回来的四种尘土撒在细菌上做试验：第一种、第二种、第三种尘土撒到细菌上，细菌一点变化也没有；第四种尘土撒到细菌上，细菌一下子都死了。第四种尘土是美国阿波
罗飞船12号从月球表土的下层取回来的。它怎么会有特殊的杀菌力呢？”；“再瞧用植物做试验的结果。把玉米种在月球的尘土里，它的生长与在地球土壤里没有明显不同。可是，水藻一碰到月球尘土，就长得特别鲜嫩青绿。”学生就想“难道月球的尘土里含有叶绿素或者是催长素吗？或许是月球的尘土里有适合玉米生长的营养素呢？”??类似的谜团还有很多，学生们如何解开？那当然是找相关书籍阅读啦！翟老师适时给学生推荐了《我家在月球》、《探索月亮知多少》、《奥秘宇宙未解之案》、《天文馆里的秘密》等书，学生们手捧图书如饥似渴地读起来。
二、聆听学校阅读经验，产生几点想法
1、“及时给予学生阅读滋养”。这一点是李莉莉副院长提出来的。 她说：“思维就像一朵花，只要逐渐地积累生命的照射，花朵就会绽开。”是呀，学生坚持不懈地阅读，定会汲取更丰富的营养，书中的字字句句将如涓涓细流渗入身体的每个细胞，只要他需要，那便是取之不尽、用之不竭的能源呀！我们作为教师要做到的就是促进学生由课内向课外研读。课堂上教会学生阅读的基本能力，这样学生才能学会读更多的文章。
当然，我们的不少学生家里适合阅读的书很少，还有少部分学生家庭作业完成起来都有困难，那么阅读的推广就被很大限度的制约。不过，这也难不倒我们，我们可以试着采用以下办法：（1）教师先读适合学生读的书，根据书中情节激发学生阅读的兴趣，然后推荐给学生读，让他们在我们的影响下稳步提高。（2）引导学生和书交朋友。让读过好文章的同学诵读或演读他们的文章，这就给其他没书读的同学提供读书机会，使不爱读书的同学享受到读书的乐趣，久而久之，大家都爱读书了。（3）每学一个单元，根据单元主题，教师选择好的文章下载、打印并传发给学生阅读。这样既深入领悟这一单元的主题思想，又积累了相关的好词佳句，更主要的是学生由课内阅读延伸到课外阅读，扩大了知识面。学生形成了良好的读书习惯，将会受益终生。
2、“为学生搭建读书平台，营造浓浓的读书氛围”。这一点是北京小学的张红主任提出来的。北京小学是一所寄宿制学校，学生每周大部分时间就在学校度过，所以学校领导和教师利用课余时间为学生创造了更多更好的阅读平台。例如：学校有“摇篮书屋”，学生可以自由阅读和购买图书；每天下午学校还安排“书香时刻”，给学生们提供更多时间读书；学校的每处景点都进行着知识上的熏陶??我们的条件虽然比不得北京小学，但我们可以最大限度的利用我们有限的资源。比如：（1）利用好我们的墙壁和黑板，让它们也学会“说话”。每周我们可以把学生写的好日记，好作文，画好的画，写好的字，一一展示，学生们看着同学们的学习成果，对自己不也是一种更有力的激励吗？（2）学校还可以建立广播站，可以在课间活动时间或早上、中午上课前播报学生喜欢唱的歌曲，感兴趣的诗歌、故事，或者为提高英语听力而精选的英文作品，这样的学校不就形成了浓郁的学习风气？学生产生了更多的学习兴趣就没时间调皮捣蛋了。这样的校园多么美好呀！
渔民在阅读海洋，农民在阅读土地，医生在阅读病人，老师们，让我们学会阅读学生吧！能为我们学生的阅读教学出力，也是功德一件哪！
篇九:《归来影评大杂烩》
首先，谢谢老师向我们推荐这部电影，尤其是对国产电影不怎么感兴趣的我，如果错过了这次机会，不知道要过多久才能有幸欣赏到这部电影。
对于不了解新中国最黑暗历史的我们来说，到今年刚好是文化大革命结束40年。对我们来说是什么，或许只是简单的数字。不过对熟知那段历史或者尽力过那段历史的人来说，40年，可能只够薄薄一层尘土覆盖伤口。
记得小时候问父母什么是文化大革命，父母的年级只是赶上它的尾巴，所以说不太清楚，只是说很不好，每个人都不相信对方，儿子出卖父亲，妻子出卖丈夫，学生出卖老师。我在长大的过程中慢慢了解一些，但我们这一代人是伴随中国慢慢强大起来的，所以过往中国的记忆和伤疤，我们是不知道，不清楚的。而且整个环境对这种话题也是沉默！
我们时常说，“不是老人变坏了，而是坏人变老了。”坏人——是我们对他们的称呼，是那个时代的特殊遗产。方师傅是制度，冯婉瑜是群众，陆焉识是道德。制度绑架了道德，欺污了群众，还逼迫群众自我阉割造成失忆，致使群众远离了道德和真相，道德去找制度理论，却只有一饭勺的勇气，制度化身为粗野泼妇，自我辩护，将道德一顿臭骂，道德只好不了了之，最终，失忆的群众和卑微的道德，只能一次又一次去车站迎接那不被承认的希望。（豆瓣）
《归来》是一部只有现实，不诉来历的电影，它的目的不在于历史叙事，而在于描述一种纯洁美好的人性。但作为一个人而言，陆焉
识却无法被历史切割。如何在被架空的情境之中还原完整的人性，是摆在每一个演员面前的最大难题。因此，《归来》对演员的要求之高，在张艺谋电影里前所未有。值得庆幸的是，我们还有陈道明。他的确代表了中国男演员的最高水准，把一个知识分子的坚持，一个男人的忠诚和一个父亲的宽容，刻画的淋漓尽致。
原著小说中，陆焉识一生起伏跌宕，华丽苍凉。从会四国语言，留洋归来的倜傥富家子，到被天真性情所耽，流放至西北荒原的劳改犯，再到获得平反，回家之后却被势利子女排挤，最终只得离去的落寞老人，这样的人生，实在是“检视了残酷岁月里生命可能达到的高度”。而他对妻子冯婉瑜，从包办婚姻的无爱，直至历经变革之后才懂得什么是爱，这其中复杂、微妙而隐秘的心理状态，也着实令人唏嘘。
然而在电影中，这一切都被简化了，只有蛛丝马迹依稀可循。观众们只是知道，陆焉识那么爱冯婉瑜，而冯婉瑜也一直爱着那个活在自己心里的陆焉识。
纵使相逢应不识。这是多么存在主义的一出戏剧。陆焉识不就是那个永不停歇的西西弗斯吗？一次又一次，他想尽办法，变换身份：方师傅、修琴的、念信的……他知道，他是自己生活的主人，他的命运是属于他的。陆焉识不工作，不劳动，他归来之后的整个身心都致力于“唤醒婉瑜”这项也许永远都不会有效果的事业。许多年过去了，他似乎也已经习惯了这样的周而复始，这是他与生活和解的方式，里面有爱，有愧疚，有无奈，更有希望。陆焉识是一个荒谬的英雄，也
许在别人眼中，他徒劳无功的守候是可笑的，但于他而言却是幸福的。他知道自己在做什么，他是自己的神。
那么婉瑜呢？在和陆焉识长期分离，相识却无法相认，相认却又不相识之后，她还知道去车站接的那个人是谁么？这么多年了，她最忠诚的伴侣，是自己的理想。陆焉识和冯婉瑜，都在等待着彼此的戈多。
而坐在屏幕前的我，看着许多年之后一个白雪皑皑的早晨，陆焉识手举写有自己名字的纸牌，陪伴婉瑜在车站广场等候。这一刻，我完成了与导演的和解。
其实我们都是命运的人质。
三十多年前，有一种文学类型叫做“伤痕文学”，主要是指一些描写文革的小说，得名于卢新华的小说《伤痕》。它们中许多被拍成电影，比如《芙蓉镇》、《牧马人》、《天云山传奇》等等，相应地被称为“伤痕电影”。看完张艺谋的《归来》归来，想了一下，靠，这不是伤痕电影归来了吗？一般公认，"伤痕文学"的局限是十分明显的：思想上比较肤浅，对文革的否定不够深刻；艺术表现上也比较幼稚，许多小说的语言明显还未摆脱文革语汇。但这毕竟是可以归因于时代的局限。
而《归来》所依据的原著严歌苓小说《陆犯焉识》显然不是这样一部作品，但张艺谋却成功地把夹边沟级别的残酷拉低到伤痕文学的层次，并狠狠地煽了一大把情。电影在技术层面还可以，是一种过时老套的娴熟，愣把一个残酷的故事拍得能感动中国。我本人坐在屏幕前，冷
笑之余，也不能否认有被几个镜头给感动到。比如陆焉识读自己过去写给冯婉瑜（却未能寄出）的信，读到一封，讲春天来了、母马生小马驹难产、犯人们用绳子系住小马驹的腿把它从它妈逼里拽出来，当小马驹从地上颤颤巍巍地站起来，陆焉识顿时感到春天来了。这几乎是我听过的对春天最生动的描写，我的眼眶当时就微微地湿了......但是不对，他是去坐牢的，又不是去春游的，这么抒情合适吗？
电影的细节经不起推敲之处比比皆是。且不说被劳改的右派（政治犯）的家属还能在整个六、七十年代保有多居室住房和钢琴，老陆“平反”回来，老婆不让他进门，居委会就能现安排一间空房给他，住房问题解决得也太简单了吧？自从老陆逃跑回来被抓走之后，冯婉瑜就再没关过房门——不关门不招贼吗？别跟我说文革时期和改开初期的我国城市治安可以达到门不闭户的境界，要真那样的话邓设计师八十年代初发动的两次“严厉打击刑事犯罪（”简称“严打”）岂不是无事生非？陆犯在火车站人群中一路奔逃、我公安干警在后面一路猛追的时候，沿途竟然没有一个人把他绊倒或扑倒，我革命群众的阶级斗争意识有如此之淡薄吗？
这些细节上的疏漏看来并不是无心之失，反而是精心设计的，目的是尽可能地抹平矛盾冲突，给那段岁月抹上点温暖的色彩，以便从过去的血泪中榨取出些许温情。就像电影的后半段，丹丹搬回家里住以后，有一幕是她用录音机播着《红色娘子军》磁带（好高级啊在那时