周杰伦歌词赏析


【篇一】周杰伦歌词赏析浅谈中学语文古诗文教学(人教版)

标题

浅谈中学语文古诗文教学

摘要:古诗文以其深厚的文化背景,凝练的语言形式,委婉含蓄的表情达意,意味悠远的艺术境界是值得我们深深品味。培养中学生古诗文浓厚的阅读兴趣和良好的阅读习惯,教给其科学高效的学习方法,是加强古诗文教学,使其好学乐学的有效举措。教学中,要带领学生走进作者作品的情感世界,尊重学生对文本的独到理解,引导学生享受审美愉悦,增加人文底蕴。

关键词:古诗文情感教学

正文

一、古诗文教学的堪忧现状。

古诗文是我国古代文化艺术殿堂里的瑰宝,也是世界文化宝库中永恒的亮点,我们灿烂的中华文化因其而千古流传,我们伟大的民族精神因其而四海传扬,浩然的人间正气凭其而代代传承,精深的汉语言借其而发扬光大。中国人几千年的思想、情感、智慧主要积淀在古诗文中,无论是其深厚的文化背景,凝练的语言形式,还是其委婉含蓄的表情达意,意味悠远的艺术境界是值得我们深深品味的。

《语文课程标准》指出,(7—9年级)诵读古代诗词,有意识地在积累、感悟和运用中,提高自己的欣赏品位和审美情趣”,还指出要“认同中国古代优秀文化传统,体会其基本精神和丰富内涵,为形成一定的传统文化底蕴奠定基础”,并推荐了背诵的文学活动是作家、作品、读者三个环节的动态过程,作品的价值与地位是作家创作意识与读者的接受意识共同作用的结果,即“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。而对一“成功的教学所需要的不是强制,而是激发学生兴趣。”古诗文的学习,应采取丰富多彩、生动活泼的形式进行,不能呆板单一。这样才能激发学生学习兴趣。我们在实际教学中立足课堂,延伸课外,曾进行过以下多种尝试:利用自习课给学生开办古典文学知识讲座,搞文学欣赏,培养其鉴赏能力,提高其审美水平;让学生走上讲台,利用课前三五分钟时间,推荐一些名“教学应在学生的发展上下功夫。”《基础教育课程改革纲要》明确要求:“要转变学生的学习方式……倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手……”新课标强调指出,要引导学生建立“自主学习、合作学习、探究学习”的学习方式。在学习中研究,在研究中学习,也是未来社会对新型人才的基本要求。我们语文教师要在古诗文的教学中努力培养学生的探究意识、批判意识、质疑精神、创新精神,为学生今后的发展着想。我们较多地采用比较阅读的形式,有同一诗人的比较,如学习苏轼《水调歌头•明月几时有》与《江城子•密州出猎》放在一起比较阅读;有同一时代的比较,如学习欧阳修的《醉翁亭记》与范仲淹的《岳阳楼记》作比较,从而使学生更好地理解文本。在诗词品味鉴赏中,还可按其类别比较探究,如同是送别诗,学习王勃《送杜少府之任蜀州》中名句“海内存知已,天涯若比邻”,就可与王维的“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”,高适的“莫愁前路无知已,天下谁人不识君”,黄庭坚的“鬼门关外莫言远,四海一家皆兄弟”作比较,品鉴出诗人的诗风情怀和诗句的意境情感。这些有益的举措,能够激活学生的思维,丰富他们的人文底蕴,培养他们的创新精神,使学生具备良好的语文素养。

三、古诗文教学的美好展望。

“根之茂者其实遂,膏之沃者其光晔。”只有打好精神的底子,成长之树才会茂盛。任何一个民族或者说任何一个有出息的民族,都不会忘记自己民族乃至整个人类历史上出现的精神导师,都会如饥似渴地从他们那里不断汲取精神养料以充实自己。同样,弘扬我们伟大民族的传统文化,学习和吸收我国传统文化的精髓,就不应该忘记古代诗文大家,就应该从古典诗文中汲取精神营养,以提高国民的人文素质。在这方面,基础教育正起着打底子的作用。

我们想,如果教育教学研究部门对古诗文教学的倡导多一点、实一点;学生家长急功近利的思想少一点、虚一点;身处一线的语文教师古诗文教学细一点、深一点,就一定会创造出一个良好的环境氛围,让中学生走近古诗文,亲近古诗文。当他们对古典文学的阅读与记忆能“乐而为之”,让优秀的文化内化成其自身的修养,成为其思想的精髓,获得其个体素质的提高,那么,我们的民族素质也就会随之提高。而凭借古诗文的璀璨瑰宝,使得生活诗意化,社会书香化;使得民族文化得以弘扬,民族精神得以传承;使得国民素质得以提高,社会生活得以进步,也正是基础教育中语文古诗文教学的终极意义!

参考文献:

1、《基础教育课程改革纲要》;

2、《语文课程标准》;

3、人教版7——9年级语文教科书。

【篇二】周杰伦歌词赏析周杰伦歌词中的修辞分析

周杰伦歌词中的修辞分析

摘要:修辞的运用既是一种民族语言现象,也是一种文学和文化现象,周杰伦歌词中对对修辞的运用,一方面是对中国传统语言文化的继承,歌词中充满着浓厚的古典浪漫主义,另一方面又包含着我们中华民族含蓄典雅的文化心理,可以说是传统的流行的集大成者,具有独特的艺术魅力,歌迷在聆听清丽委婉的音乐同时,畅游在传统诗词歌赋般的优美意境里,可以丰富大家的诗歌修养,进一步领略传统古诗词的优美。关键词:周杰伦、修辞格、歌词

周杰伦是流行音乐的新天王,他突破原有亚洲音乐的主题、形式,融合多元的音乐素材,创造出多变的歌曲风格,尤以融合中西式曲风的嘻哈或节奏蓝调最为著名,可说是开创华语流行音乐“中国风”的先声。周杰伦的歌词中包含大量的修辞方法,将修辞由文本性变得更加大众化,本文主要分析周杰伦歌词中的修辞方法的运用。

1.比喻

比喻就是打比方,是用本质不同而又有相似点的事物描绘事物或说明道理的辞格,也叫譬喻。是文学创作中最常用的修辞方法之一,可分为明喻、暗喻、借喻三类,所以比喻用起来是非常灵活的。而在周杰伦的歌词中,比喻往往营造出一种虚实相生,或以实喻虚,或以虚喻实,从而创造出了广阔的想像空间。

1.1以虚喻实,喻体为具体的事物。

在周杰伦的歌词中,以虚喻实是其最普遍也是最具有代表性的手法。

⑴“思念像底格里斯河般蔓延”(《爱在西元前》)中的“思念”是抽象虚幻的事物,作者把思念的延绵不断与河流的蜿蜒曲折呈现在受众面前,然后作比,达到生动形象的效果。这让我们联想起李煜《虞美人》中的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”,将忧愁比作一江春水,点出愁的绵延不断的特点,可以说,这两首词在修辞上达到了异曲同工之妙。 ⑵“爱情来得太快就像龙卷风”、“爱情走得太快就像龙卷风”(《龙卷风》),将人之感情比作龙卷风,两者都具有琢磨不透来去难以预料的特点。

⑶“雨下整夜,我的爱溢出就像雨水”《七里香》,将对爱人的爱比作不停的雨水,突出了主人公爱情的长久很远。

⑷ “你的温柔像羽毛”、“你的微笑像拥抱” 《你听得到》,羽毛轻盈、细腻,人之间的拥抱又是温暖的,让人安心的,形象地将主人公心上人的特质表现了出来。

这一个个将虚幻转变为形象的事物的比喻,大胆贴切,周杰伦对具体意象的选取独特而又正中人心,让人有心有灵犀之感,不禁拍案叫绝。

2.2以实喻虚,喻体为抽象的虚幻的事物。

⑴“夕阳余晖 如妳的羞怯似醉”(《兰亭序》),将夕阳橘红色的余晖,比作女子醉人的羞怯,让人产生温暖的联想。

⑵“缓缓飘落的枫叶像思念”(《枫》),人的思想本是一种看不见的心理活动,将思念比作缓慢坠落的叶子,一如思想的延绵悠长,抨人心灵,产生共鸣。

⑶ “爷爷泡的茶,有一种味道叫做家”(《爷爷泡的茶》),不管什么种类的茶都是有它独特的味道的,爷爷泡的茶包含着一种亲人之间的爱,由茶可以想到关于爷爷的回忆,是家的温暖。把茶沁人心脾的味道比喻成温馨的家,引发听众的回忆。

这些比喻虽然表面上好像有悖于比喻修辞的喻体为具体事物的常规用法,但飘忽不定,若隐若现,能够引发听众最大的联想空间。

3.3以实喻实周杰伦歌词赏析

⑴ “素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆”、“你嫣然的一笑如含苞

待放”(《青花瓷》),将青花瓷瓶身的牡丹比作刚上妆的女子容颜,将女子的笑比作花儿含苞待放的美态,花儿将开而未开,映射了女子的纯洁和羞涩。

⑵ “她的眼睛,像是一幅翠绿的风景”(《流浪诗人》),极写她眼睛的美感,一副风景是让人流连忘返的,是一眼难以观赏完的,这样比喻,写出了主人公对女子眼睛的喜爱,沉浸在女子的眼神中无法自拔。

2. 映衬

为了突出主体事物,用类似的或相反的、相异的的事物作陪衬的辞格叫映衬,也叫衬托。分为两类:一是一件事物上两种辞格两个观点的映衬,称为反映;二是一种辞格一个观点上两件事物的映衬,称为对衬。作用都在将相反的两件事物彼此相形,使所说的一面分外鲜明,或所说的两面交相映发。

⑴ “菊花残,满地伤”,“花落人断肠”(《菊花台》),用花残花落的凄凉景象来衬托出人物的心伤断肠。

3. 摹状

摹状就是摹写对于事物情状的感觉的辞格,有摹写视觉的,有摹写听觉的。

⑴“海边篱笆,咿呀咿呀”、“墙上的时差,滴答滴答”、“你坐火车,忔恰忔恰”、“写一张批纸,汐沙汐沙”(《流浪诗人》),摹写声音,唱起来整齐活泼。

⑵“色白花青的锦鲤跃然于碗底”(《青花瓷》),既描摹出了锦鲤的颜色,又描摹出了动态之美。周杰伦歌词赏析

.4. 引用

引用就是夹插先前的成语或故事的部分,有明引和暗引两种。引经据典,可使充满文采,让人通过所引更好的理解文意。

⑴ “繁华如三千东流水,我只取一瓢爱了解”(《发如雪》)就化用了《红楼梦》中宝玉对林妹妹说的“任弱水三千, 我只取一瓢饮”这一故事情节,“是谁打翻前世柜,惹尘埃是非”一句中“惹尘埃”出自《六祖坛经》中六组惠能反驳禅宗五祖弘忍的诗句“菩提本无树,明镜亦无台,本来无一物,何处惹尘埃”,“邀明月,让回忆皎洁”和“我举杯,饮尽了风雪”两句便是出自诗仙李白的诗句《月下独酌》中:花间一壶酒,独酌无相亲,举杯邀明月,对影成三人。“只恋你化身的蝶”,就引用了梁祝化蝶的典故,烘托了男女之间爱情的深沉和执着;

⑵ “曹魏枭雄在,蜀汉多人才,东吴将士怪,七星连环败,诸葛亮的天命不来” “黄巾贼你不要闹”(《乱舞春秋》),连续出现“黄巾军起义”、“曹操争霸天下”、“诸葛亮北伐难成”等历史故事,《四面楚歌》的题目即是源自楚霸王项羽的典故,歌词充满一种历史的厚重感,配合欢快的曲调,有一种张扬无畏的味道。

⑶“习武之人切记,仁者无敌”(《双截棍》),“仁者无敌”出自《孟子•梁惠王上》。 ⑷ “以牙还牙的手段”(《双刀》)中的“以牙还牙”出自《圣经•旧约》。

这写引用的运用,不但丰富了周杰伦歌词的表现内容,而且深化了其文化底蕴,在欣赏流行音乐的同时,品味传统诗词的美。

5. 比拟

比拟就是根据想象把物当作人写或把人当作物写,或把甲物当作乙物来写。

周杰伦的歌词中比较常见的是赋予物以人的状态。

⑴ “一盏离愁孤单伫立在窗口” “夜半清醒的烛火不忍苛责我”(《东风破》) ,将烛火

赋予人情味儿,看到主人公因情而落寞所以不忍心苛责,似乎周围的万物都能感受到主人公深深地离愁,情何以堪。

⑵“只剩下钢琴陪我谈了一天,睡着的大提琴,安静的,旧旧的”(《安静》),没有别人只有钢琴陪“我”,含蓄地写出了主人公一天都在弹奏钢琴的情景,可见主人公的寂寞。

⑶“广场一枚铜币悲伤的很隐密, 它在许愿池里轻轻叹息”“戒指在哭泣静静躺在抽屉,它所拥有的只剩下回忆”(《对不起》),通过对“铜币”、“戒指”的拟人化描写,表现了主人公失去自己所爱的伤感进而对爱情产生一种悲观的看法。

⑷ “寂寞下手毫无分寸,不懂得轻重之分”“灰蒙蒙的夜晚睡意又不知躲到哪去,一转身孤单已躺在身旁” (《回到过去》),寂寞伤人太深,没有分寸,把寂寞放到主动地侵袭的状态,写出了作者的赤手空拳无法招架之感,将面对寂寞之感的无奈表现的淋漓尽致。“睡意”自己会躲开,“孤单”会在人毫不留意的时候“躺”在身旁,写出了主人公被“寂寞”“孤单”缠住无法脱身的悲戚。

⑸“天真在这条路上,跌跌撞撞” (《止战之殇》),让人领悟到战争给孩子们心灵上造成的伤害,让天真不再。

⑹ “烛光不停地摇晃,猫头鹰在窗棂上对着远方眺望”(《以父之名》)将猫头鹰描述成了哲人般的,烘托了整首歌的肃穆之感。

⑺“下了路口,生命在暗巷尖叫”(《逆鳞》),给予生命以尖锐的性格,与整首歌追求自由,号召做个性的中国人的主题相呼应。

⑻“所有回忆对着我进攻,我的伤口被你拆封”(《反方向的钟》),写出了当人面对回忆时,被回忆勾起所有的伤的疼痛之感。

比拟的运用,让歌词中似乎物物都含情,或悲戚,或寂寞,让主人公的心情无限放大,推及到周围的事物,推及到听众,奠定了整首歌的感情基调。

6. 夸张周杰伦歌词赏析

夸张就是故意言过其实,对可光的人、事物作扩大或缩小或超前的描述,分为扩大、缩小、超前三类,一方面可以深化作者对事物的鲜明的感情态度,从而引起读者的强烈共鸣,另一方面通过对事物的形象渲染,可以引起人们丰富的联想,有利于突出事物的本质和特征。在周杰伦的歌词中比较常见的扩大的用法。周杰伦歌词赏析

⑴“天青色等烟雨,而我在等你, 炊烟袅袅升起,隔江千万里”(《青花瓷》),说江面有千万里宽,突出了主人公与爱人相见的不易和主人公等待的执着与坚定,再配合青色的天和满城烟雨,结构出一副凄清婉丽的画面,让整首歌充满江南小桥流水般的意味。

⑵ “我举杯,饮尽了风雪”(《发如雪》),一杯酒包含了无尽的风雪艰难,而“我“举杯饮下,豪放的气度以及”我“对爱情的果敢跃然纸上,也迎合了全词阔达的意境。

⑶《龙拳》中“我把天地拆封,将长江水掏空„„我右拳打开了天化身为龙,把山河重新移动填平裂缝”,有如盘古开天地般的壮阔,天地都由“我“来创造,表现了无所畏惧和自信刚硬的中华气度。

⑷ “唐朝千年的风沙,现在还在刮”(《爷爷泡的茶》),则展现了唐朝人陆羽创作的《茶经》,已经深深影响中华文化,成了中国传统文化的经典。

⑸“箭矢漫天飞舞,竟然在城墙上,遮蔽了日出”(《无双》),将箭矢的密度夸大到遮蔽日出甚至造成黑暗的地步,生动表现出战争的浩大和残酷。

7.排比

把结构相同或相似、语气一致、意思密切关联的句子或句子成分排列起来,使内容和语势增强,便是排比。

⑴“漂亮的让我面红的可爱女人,温柔的让我心疼的可爱女人,透明的让我感动的可爱女人,坏坏的让我疯狂的可爱女人”(《可爱女人》),几个句子一气呵成,女子的漂亮、温柔、透明和坏让“我“面红、心疼、感动又疯狂,写出了女子的多变和主人公对女子的深深地爱恋之情

⑵“天凉了,雨下了,你走了,清楚了,我的爱,遗失了,落叶漂在湖面上睡着了”《说了再见》,几个句子很短,几个字一停顿,听起来仿佛是主人公的独自呓语呢喃,简短的句子依次而出,落寞之感浑然而出。

⑶“我说啊,屏风就该遮冰霜,屋檐就该挡月光,江湖就该开扇窗,平剧就该耍花枪”(《周大侠》)。

排比在言语符号链上的长度使它具有了包容大消息量的能力,能够表达炽热深挚的感情。秦牧称排比为“言语艺术的尖端”。

8. 反复

为了突出某个意思、强调某种感情,特意重复某个词语或句子,即反复。在歌词的高潮部分这种情况比较多见,一句话每一段都会重复。

⑴ “能不能给我一首歌的时间,紧紧地把那拥抱变成永远„„能不能一首歌的时间,把故事听到最后才说再见„„”(《给我一首歌的时间》),其中“能不能给我一首歌的时间”一句反复出现,这种用法在歌词中非常常见,能加深歌迷对歌曲的印象。

⑵ “世界这么大而我而我只是只小小小的蚂蚁”、“但我要全力全力全力保护你”(《可爱女人》

⑶ “老旧管风琴在角落一直一直一直伴奏”、“沉默地喊叫沉默地喊叫 孤单开始发酵”《以(父之名》)

⑷“蝴蝶自在飞,花也布满天,一朵一朵因你而香” (《星睛》

⑸“盲目的追寻仍然空空荡荡,灰蒙蒙的夜晚”;“静静悄悄默默离开” “我每天每天每天在想想想想着你”(《龙卷风》

⑹“又蹲,小僵尸蹲,暗巷点灯,又蹲,小僵尸蹲,钻萝卜坑,又蹲,小僵尸蹲,念咒语,哼”(《本草纲目》);

⑺“光,轻如纸张,光,散落地方光,在掌声渐息中它慌忙”(《止战之殇》)

反复的运用一方面使歌词读起来与众不同,另一方面便是起着强化主人公情感的作用。连续的反复可以突出歌者强烈的思想感情,间隔的反复可以表现感情由一般到强烈的发展变化,也能使歌曲听起来更伤口,某些句子的反复使用,容易抓住听众的耳朵,使之产生强烈的印象。

9. 顶真

顶真又叫联珠,就是用前一句结尾的词语做下一句的开头,使前后的句子首尾蝉联,上递下接的一种修辞格式。

⑴ “情感漂泊漂泊,漂泊一世如我”“千军万马万马,万马奔腾那骨肉相残如错” (黄金甲》)

⑵“午夜笛,笛声残,偷偷透,透过窗”(雨下一整夜》)

顶真的运用,加强了气势,也使句子紧凑连贯,环环相扣,引人入胜,给人形式别致、格调清新之感。

另外还有运用很少的修辞格,如《青花瓷》中“:“如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意”就是个倒装句,正确的文法顺序应为“你眼带笑意,如传世的青花瓷自顾自美丽”,

句子意思未变,却更有想象空间;《甜甜的》中“我轻轻的尝一口你说的爱我”和《蒲公英的约定》中的“小学篱笆旁的蒲公英,是记忆里有味道的风景”运用了通感,听觉和味觉、味觉和视觉的联合,突破了语言的局限,丰富了歌词表情达意的审美情趣,增强了文采,引发听众的联想;《菊花台》中“是谁在阁楼上,冰冷的绝望”“谁的江山,马蹄声狂乱”,《兰亭序》中“真迹绝,真心能给谁”“一行朱砂,到底圈了谁”,《龙战骑士》中“城墙上我在等魔坠,火焰吞噬无名碑,摧毁却无法击溃,我要爱上谁”运用了设问,增添了疑惑,也壮大了气势,这样各种各样的修辞方法的运用,使周杰伦的歌词呈现流光溢彩之美。

修辞的运用既是一种民族语言现象,也是一种文学和文化现象,周杰伦歌词中对对修辞的运用,一方面是对中国传统语言文化的继承,歌词中充满着浓厚的古典浪漫主义,另一方面又包含着我们中华民族含蓄典雅的文化心理,可以说是传统的流行的集大成者,具有独特的艺术魅力,歌迷在聆听清丽委婉的音乐同时,畅游在传统诗词歌赋般的优美意境里,可以丰富大家的诗歌修养,进一步领略传统古诗词的优美。这种对修辞的开创性运用,是周杰伦走红的基础,也开启了流行音乐的新时代。

【篇三】周杰伦歌词赏析菊花台歌词赏析

菊花台歌词赏析

听了周杰伦的《菊花台》这首歌,感觉这首歌意境很深,但一时难于理解其深刻的内涵,于是上网查了一些资料,和大家共享。

一、菊花台在什么地方

菊花台位于乌鲁木齐市西南的干沟乡,与南山西白杨沟相邻。这是一片中山带森林草甸,每年的四月至十月间,这块草甸上开满了野菊花,芳香袭人。这里的密林间经常会有马鹿出没,雨过天晴之后,树下会钻出大片蘑菇任你采摘。喜欢摄影的朋友可趁晨昏之际在这里找到灵感,拍出最美的作品。山下有数家度假村,但在旅游旺季最好提前订房。

二、周杰伦的“御用作词人”方文山的《菊花台》歌词

你的泪光 柔弱中带伤

惨白的月弯弯 勾出过往

夜太漫长 凝结成了霜

是谁在阁楼上冰冷地绝望

雨轻轻淌 朱红色的窗

我一生在纸上被风吹乱

梦在远方 化成一缕香

随风飘散你的模样

菊花残满地伤

你的笑容已泛黄

花落人断肠 我心事静静淌

北风乱 夜未央

你的影子剪不断

徒留我孤单 在湖面生霜

花已向晚 飘落了灿烂

凋谢的世道上 命运不堪

愁莫渡江 秋心拆两半

怕你上不了岸 一辈子摇晃

谁的江山 马蹄声荒乱

我一身的戎装 呼啸沧桑

天微微亮 你轻声地叹

一夜惆怅如此委婉

三、菊花台歌词赏析

意境很深,隐喻、伏笔、用典华丽自在!方文山作词真是精彩绝伦!笔触细腻!境界隽永!文心雕龙!

歌词分四段:分别描写了一对夫妇在不同时空情境下的心态和感觉!

男主角是位从征在外的将军,男主角所处的地方应该偏暖些(等下在歌词当中解释) 先看第一段:

你的泪光 柔弱中带伤

惨白的月弯弯 勾出过往

夜太漫长 凝结成了霜

是谁在阁楼上冰冷地绝望

诠释:这一段是表现女主角的心境。第一句话是经过长久的相思,女主角对于丈夫的别离已经产生无奈的忧伤。

第二句的意思是明月寄相思和表现当时的情境。第三句一语“霜”关,一方面表现天气的寒冷(这是女主角地处较冷的证据,如果还觉得不确凿,将进一步证明),另一方面表现女主角内心的孤寂与苍凉!

第四句所谓独自莫凭栏!缘愁似个长!寂寞高楼之上,没有爱人温暖的怀抱只有“冰冷的绝望”!

接下来第二段:

雨轻轻淌 朱红色的窗

我一生在纸上被风吹乱

梦在远方 化成一缕香

随风飘散你的模样 菊花残满地伤 你的笑容已泛黄 花落人断肠 我心事静静淌

诠释:这一段写的是男主角的心境。第一句很明显的点出了男主角的位置较暖,在下雨(要知道北方的冬天是不下雨的)。所谓:转朱阁,低绮户,照无眠。朱窗即典出于此。说明男主角也在相思中失眠了。

第二句中一生在纸上的“纸”字有两种含义:其一,男主角连年征战,夫妻无法相聚,只能以鸿雁寄书,互通消息。所以他们本应相亲相爱的青春年华都在信纸上流逝了。其二,男主角征战一生功名事业何在?一是皇上圣旨;二是排兵作战地图。也只是纸而已。在这里被风吹乱,也表明男主角的心乱了。

第三四句,由香呈形,既表示思念,又表示这思念的对象是无法触手可及的,一切只是随风飘散的幻梦。

第五六句,这里实际有两个黄出现,但是方文山只明写了其中一个。而且这两个黄表现四种意思。一,所谓菊花残,即是第一个黄;二,就是明写的黄;第一个菊花黄,表现了两个意思,一是时节,应为秋季(江南秋季为多雨时节)二,寓意为人的老去;

第二个黄,明写的黄,第一个意思表现了回忆的模糊如同来往的信件泛黄一般,第二个意思也表现了年华逝去,只余下空空相思。

最后一句,既写明了相思之苦,又以“淌”字,双关式地点出了在秋雨之中感情的流逝。

接下来第三段

北风乱 夜未央

你的影子剪不断

徒留我孤单 在湖面生霜

诠释:这一段又是女主角的内心独白。第一句,“北风”,这是显而易见的证据表明女主角所在之处较北较冷。“乱”即是风乱,又是心乱!

第二句,所谓影子剪不断,有两重含义,可以想象北风狂乱,女主角在烛影之中思念男主角。一方面是以刀剪烛,烛影不断(如同抽刀断水水更流)表现相思之悠悠,正暗合李清照词中“剪不断,理还乱,是离愁!”的名句;另一方面,青灯只影,表现女主角的孤单。

第三句,再次点明女主角所处是寒冷的,所谓湖面生霜,要知道霜遇水即融,唯有湖面结冰才能出现湖面生霜的效果。同时,可以想象此湖是昔日两人共泛舟之处。可是现在只留下了女主角和女主角在湖中冰面上的影子,对影成双(霜)!此“霜”不同彼“双”!

最后最经典的第四段

花已向晚 飘落了灿烂

凋谢的世道上 命运不堪

愁莫渡江 秋心拆两半

怕你上不了岸 一辈子摇晃

谁的江山 马蹄声荒乱

我一身的戎装 呼啸沧桑

天微微亮 你轻声地叹

一夜惆怅如此委婉

诠释:这是最经典的一段,是男女主角千里之间的心灵对话与合唱!

第一句将情境重新拉回男主角的情境当中,花的灿烂已过去,正说明美好青春已流逝,恰是“花若堪折直须折,莫待花落空折枝”的感叹!

第二句说的是男主角感叹既遇乱世,未逢明主,为自己和妻子将来的命运担忧!

第三句经典之中的经典!上半句是男主角的想法,现在一个字一个字来分析!“愁”字在这里愁两件事情,一是战局,二是离情。同时还与后半句相呼应;“江”中国古代,江是特指名词,即是长江!(又一个南北相隔的证据!)整个前半句,正是江山载不动万千悲哀,又怎能渡过江呢?下半句“秋”“心”(再次大喊经典!!)秋心合起来正是上半句的愁字,三层意思:一是相思之愁,二,秋是季节,所谓古人之悲秋也,秋即表现了悲伤和肃杀之意!三,在第二含义的基础上,秋是指代男主角(谁悲怅?此情境中正是男主角在悲怅,所有悲怅之人即是秋),心是指代女主角(杜甫诗中有云:一片冰心在玉壶。冰心既是指清丽的女子,又是指纯洁的思念)整个下半句,就说明了男女主角心神天涯两分隔!“拆”是现实使之别离,有种无奈无力之感!整句即为一个字:愁!

第四句这是女主角对男主角的惦念和担心。这一句有两层意思,一是担心战场上男主角难以再回来;二是担心官场内,权力倾轧,恐难有脱身之法。

第五六句男主角对自身情况的感叹。

最后两句是真正的心声合唱。在此可以看出来是同一夜发生的,两人相隔千里,长夜无眠,思念对方。天明微亮之时,却忽然感觉到,因长久思念,情感多少有些麻木和无助,已经找不到当年热恋之时的感受了!这种千里相隔的痛苦真是消磨人的感情与意志啊!最后只余淡淡叹息与委婉惆怅!

这歌词很像在写周瑜,赤壁之战即发生在秋天,也在长江边上!周瑜与小乔也是在新婚之后就分离了!周瑜最终也因征战而死。